The Paint Brush transition is a popular effect that imitates brush strokes. You can use it to gradually move from one scene to another by either covering the video with a paint brush stroke by stroke, or revealing the next image from under a coat of paint. Here is what it looks like:

From this tutorial, you’ll find out how to apply this effect in your videos and tailor it to your vision. The Paint Brush effect is available in VSDC starting version 6.8, so make sure to download it before moving one with the tutorial.

How to apply Paint Brush transition in VSDC

Once you download VSDC, launch it on your computer and import your footage. We recommend using the Import content button unless you want to apply custom parameters to the project. Next, select the video you want to apply the transition to, open the Video effects menu, proceed to Transitions and select Paint Brush.

The Object position settings window will pop up indicating that the transition will be added to the end of the scene. Click OK to proceed and preview the result. Notice that if you want to stretch the duration of the transition, you’ll be able to do it manually. We’ll talk more about it in the following section.

How to access Paint Brush transition settings

To open the effect settings, first make a double-click on the video you’ve applied the effect to. You’ll find yourself in a new tab with the effect layer named PaintEffect. Make a right click on it and select Properties. The Properties window will slide-in from the right.

The Properties window for the Paint Brush transition includes 3 groups of settings:

• Common settings
• Adjustment settings
• Chess settings - Paint Brush effect settings

Let’s go over each group of settings and see what they do.

Common settings

The settings in the first group allow you to rename the transition effect layer, type the exact moment when the transition should begin (in seconds or in frames) and set its duration (in seconds or in frames). Keep in mind that you can also manually move and stretch the effect layer right on the timeline using the handlers.

Adjustment settings

The Adjustment settings consist of a single parameter, named Transparency. Transparency enables you to adjust the opacity level for the paint strokes. For example, if you leave the default value (100%), the paint will be completely non-transparent. However, if you decrease the value, you’ll start getting the see-through effect.

If you expand the Transparency parameter, you can access the Initial and Final values. These values enable you to set the opacity level for the beginning of the Paint Brush effect and the end of it, thus creating a smoother transition between scenes.

Paint Brush effect settings

The settings in the third group allow you to tailor the effect to your needs. For instance, you can change the direction and angle of the brush strokes, choose the brush width, and more.

Directly

The first parameter in this group is named Directly, and it refers to the direction of transition. If you leave this parameter deactivated, the paint brush will gradually cover your footage, stroke by stroke. If you activate this parameter, the transition will work in the opposite way and gradually uncover video from a coat of paint.

Stroke angle

The following parameter allows you to change the brush stroke angle. By default, the brush moves under a 45-degree angle, however, you can change this value to your taste. For example, in the illustration below, you can see how the strokes will look if you use a 90-degree and a 30-degree angles.

In addition to the Stroke angle, you can activate the option called Opposite side and change the side where the brush starts moving. For example, by default, the paint brush moves from right to left. In this case, the opposite side direction will be from left to right.

Starting corner

This parameter defines the corner where the effect starts. There are 4 self-explanatory options you can choose from: left-top, right-top, left-bottom, and right-bottom.

Brush width

Brush width is rather self-explanatory as well. This parameter defines how wide and thick brush strokes are, and you can leave its value consistent or make it dynamic. For example, if you set the Initial value at 10% and the Final value at 50%, each subsequent brush stroke will be thicker.

Blur

This parameter adds blur to the paint and makes brush strokes less defined. The higher the value, the more blurred the strokes will be. As a matter of fact, if you type 100%, the effect will resemble spray paint.

Brush movement direction

Brush movement direction is the brush movement pattern defining the order in which brush strokes are applied. The are 5 options you can choose from:

• Non-continuous – each subsequent brush stroke will start on the same side of the scene.
• Continuous – each subsequent brush stroke starts on the opposite side of the scene.
• Area-based – the scene gets divided into several areas, and each area gets covered with paint
• Random (same angle) – each brush stroke appears in a random place on the scene under the same angle.
• Random (random angle) – each brush stroke appears in a random place on the scene under a random angle.

Overlap coefficient

Overlap coefficient defines the percentage of brush strokes that appear on the scene at the same time. For example, if the total number of brush strokes required to cover the scene entirely is 12, and the overlap coefficient equals 30%, at any given moment, you’ll be seeing 4 brush strokes instead of just one.

Try the Paint Brush transition for free

The new Paint Brush transition effect is available in the free version of VSDC Video Editor, so if you liked this tutorial, go ahead and download VSDC from the official website.

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Os visualizadores musicais já existem há algum tempo, mas agora, eles estão pegando uma nova onda de popularidade. As pessoas os usam para podcasts, vídeos musicais e postagens em mídias sociais.

É claro que os principais participantes do mercado, como o Adobe Effects, incluem um efeito de espectro de áudio, mas se você postar imagens apenas de vez em quando, talvez não queira gastar seu cofrinho com a taxa de assinatura. Então, se você está procurando uma ferramenta gratuita ou acessível para criar belas visualizações de áudio, abaixo estão 10 programas para ajudá-lo a fazer exatamente isso.

5 visualizadores de música absolutamente gratuitos (sem marca d'água)

Sem mais delongas, vamos começar com visualizadores de música gratuitos que você pode usar em seu PC ou diretamente no navegador.

VSDC

O VSDC é um pacote de edição de vídeo gratuito para Windows, possui um poderoso visualizador de música integrado. Ao contrário da maioria das ferramentas, o VSDC funciona offline, então você não precisa depender da velocidade da Internet e se preocupar com o tamanho do arquivo. Você pode usá-lo para criar espectros de áudio lineares ou circulares, visualizações abstratas de música e qualquer coisa intermediária.

Por ser um editor de vídeo não linear, seu conjunto de recursos é significativamente mais versátil do que a maioria dos visualizadores musicais dedicados oferece. Por exemplo, você pode visualizar um áudio que faz parte de um arquivo de vídeo carregado. Também pode fazer upload de uma imagem ou vídeo como plano de fundo e colocar uma forma de onda de áudio sobre ele. Além disso, o VSDC inclui muitos efeitos cinematográficos que serão úteis se você estiver trabalhando em um vídeo com letras. Esses efeitos incluem gotas de chuva, várias sobreposições de vídeo, vídeos lado a lado e muito mais.

O VSDC oferece suporte a todos os formatos de áudio populares e permite que você envie seus projetos diretamente para o YouTube. Se você estiver criando vídeos para mídia social, existem perfis de exportação especiais para Facebook, Twitter, Vimeo e Instagram que ajudam a salvar seus arquivos usando os melhores parâmetros para a plataforma selecionada.

Leia um guia detalhado para usar o visualizador de áudio VSDC>>

MusicVid

MusicVid é um popular visualizador de música baseado em modelos. Ao entrar no site, você encontrará uma galeria de modelos pré-concebidos: espectro de círculo, visualizador de barra, ondas de áudio e muito mais. Selecione qualquer modelo e clique se quiser testar o aplicativo sem ter que começar um novo visual do zero.

Dependendo do modelo que você selecionou, pode personalizar sua animação. Por exemplo, se aplicou o modelo de espectro de círculo, pode ajustar o plano de fundo, tipo de espectro, tema de cores, número e tamanho das partículas e outros parâmetros.

O visualizador de espectro parece ser o modelo mais versátil na biblioteca do MusicVid porque outros fornecem menos configurações. No entanto, você também pode iniciar um projeto vazio e criar seus próprios visualizadores. Lembre-se de que alguns modelos incluem um aviso de atribuição e exigem que você dê crédito ao autor ao publicar seu projeto.

A exportação é muito simples, embora possa levar algum tempo enquanto todos os elementos adicionados à cena estão sendo renderizados. Um recurso realmente conveniente que você notará durante a exportação é a capacidade de salvar um fragmento do áudio em vez do arquivo inteiro. É uma ótima maneira de criar uma pequena amostra, um teaser ou uma batida sonora para as redes sociais.

Assista ao tutorial do MusicVid e teste você mesmo

Vizzy

Vizzy é outro visualizador de música online dos criadores do MusicVid. Embora este aplicativo ainda esteja na versão Alpha, Vizzy é bastante impressionante e definitivamente vale a pena tentar. Você pode trabalhar com objetos de texto animados, espectros, imagens e efeitos. O recurso mais notável no conjunto de ferramentas Vizzy é chamado de Analyzers. Os analisadores permitem que você controle manualmente como os objetos adicionados à cena reagem à batida da música.

Ao contrário do MusicVid, o Vizzy traz muitos outros efeitos cinematográficos que você pode aplicar ao visualizador. Alguns dos mais estilosos incluem Glitch, VHS e Fisheye.

De todas as ferramentas nesta lista, Vizzy parece ter a interface mais intuitiva, embora para carregar seus próprios arquivos, você terá que entrar no programa usando seu e-mail. Para fins de teste, no entanto, você pode abrir a biblioteca e usar animações criadas por outros. Esta é uma abordagem muito amigável, especialmente se você estiver no processo de comparação de ferramentas e não quiser se registrar em todos os sites. Além disso, ver os projetos de outros criadores pode ser inspirador!

Headliner

Headliner é um visualizador de áudio online projetado para podcasters. Sua interface baseada em assistente amigável para novatos irá guiá-lo através do processo de criação de um belo visual em poucos minutos. Para começar, você pode carregar sua própria faixa ou colar um link para o seu podcast existente. Em seguida, o aplicativo solicitará que você selecione o intervalo de visualização e o tamanho do vídeo de saída. No entanto, a parte mais emocionante começa na etapa de personalização. É aqui que você pode selecionar o estilo da forma de onda, adicionar uma imagem de fundo e texto. Se sua musa estiver tirando férias, você pode simplesmente pular para a galeria de modelos e selecionar qualquer visual predefinido.

Quando estiver pronto, você pode compartilhar seu vídeo diretamente no Twitter, YouTube, Instagram, Facebook, salvá-lo no Drive e Dropbox ou baixá-lo para o seu computador no formato MP4. As camadas pagas incluem recursos extras como legendas, transcrições de áudio ilimitadas e fontes personalizadas. O plano gratuito permite que você baixe até 5 vídeos sem marca d'água por mês e produza menos de 10 minutos de transcrição.

Como o Vizzy, a galeria do Headliner apresenta visualizações de áudio criadas por outros usuários. Ao contrário do Vizzy, a base de usuários do Headliner inclui celebridades e veículos de mídia como Julie Andrews, The Economist, revista Smartless e muito mais. Certifique-se de verificar se você está procurando um novo podcast para assinar.

Veja a galeria de vídeos criados no Headliner e teste você mesmo

WoFox

WoFox é uma plataforma de criação e gerenciamento de conteúdo que possui dezenas de ferramentas úteis, incluindo criador de design gráfico, criador de vídeo e um visualizador de música. O aplicativo está atualmente na versão Beta, mas funciona bem, embora a velocidade de carregamento pareça um pouco baixa. A interface do WoFox lembra um criador de slideshow: parece familiar e direta. Depois de escolher um modelo, você pode ajustar o texto, o tema de cores, o tipo de visualizador e os gráficos.

A maioria dos modelos são projetados para promover músicas em plataformas de mídia social que não suportam formatos de áudio em si. O que torna os modelos especialmente convenientes é a capacidade de alterar rapidamente o tipo de vídeo e a proporção da plataforma onde você planeja publicá-lo.

O plano gratuito de WoFox oferece generosamente uma escolha ilimitada de modelos e recursos gráficos. Você pode exportar vídeos de até 30 segundos e 360px cada, sem marcas d'água. Lembre-se de que a versão gratuita inclui banners de anúncios integrados (que são pequenos e discretos) e não oferece direitos de uso comercial. Para mudar isso, você precisará fazer upgrade para um dos planos pagos a partir de US $10/mês.

Verifique a biblioteca de modelos WoFox e teste você mesmo.

5 visualizadores de música pagos (embora acessíveis)

A maioria das ferramentas gratuitas inclui praticamente tudo que você deseja encontrar nas ferramentas pagas. No entanto, como alguns de vocês podem não estar dispostos a tolerar os anúncios incorporados, a falta de suporte ou personalização, incluímos mais 5 visualizadores de música que vêm com uma etiqueta de preço, mas permanecem relativamente acessíveis.

Renderforest

Renderforest é uma plataforma de criação de conteúdo popular para não-técnicos que precisam de recursos visuais de marketing e não têm habilidades de design. Uma grande parte desse kit de ferramentas de criação de conteúdo é um criador de vídeo que permite criar vídeos explicativos, animações, apresentações e visualizações musicais.

A interface Renderforest é amigável. Para cada modelo na galeria, há um conjunto de variações de estilo para ajudá-lo a ajustar a aparência de sua animação. Quando estiver pronto, você pode decidir se deseja exportar seu vídeo gratuitamente ou se deseja pagar por melhor qualidade.

A versão gratuita permite exportar vídeos 360p por até 3 minutos com uma marca d'água. O sistema de atualização é muito flexível: você pode pagar apenas por uma única exportação, uma assinatura, uma qualidade HD ou uma marca d'água personalizada. Em outras palavras, Renderforest utiliza o sistema pague pelo que usar e parece justo, especialmente se seu projeto for único e você estiver hesitante em obter uma assinatura. O preço mais baixo para exportar um único vídeo sem marca d'água é US $9.

Videobolt

Videobolt é um criador de vídeo online com um visualizador de música a bordo. Parece ser mais voltado para criadores de música, não para podcasters, porque a maioria dos modelos na galeria são projetados com animação musical em mente.

O Videobolt permite que você envie áudio do seu computador ou diretamente do SoundCloud. Quando abre o aplicativo pela primeira vez, uma janela rápida de orientação aparece, no entanto, é aparentemente desnecessário. Usando a tela principal, pode carregar rapidamente sua faixa, as informações do artista e o plano de fundo. Para personalizar ainda mais, você pode usar as opções no menu do lado esquerdo.

Depois de selecionar o tema de cor, a frequência de batida e os efeitos, você será solicitado a produzir uma visualização de baixa qualidade de 15 segundos com uma marca d'água (bastante grande) para ver o resultado antes de exportar o vídeo inteiro. A partir daí, você pode voltar à edição ou escolher um plano de assinatura para exportar o vídeo em alta qualidade. Os planos de preços começam em €7,99 por mês, que inclui vídeos de até 6 minutos, uma licença comercial, biblioteca de música totalmente licenciada, muitas filmagens e armazenamento em nuvem para seus arquivos de mídia. Não há plano gratuito ou período de teste.

Songrender

O Songrender é como o Canva para podcasters. Ele ajuda a criar visualizadores de música simples e clipes de podcast para mídia social. Para começar a usar esta ferramenta, você terá que registrar uma conta. Parece um pouco um obstáculo, especialmente considerando que a maioria das ferramentas permite que você execute um test drive sem se inscrever. No entanto, a partir daí, o processo é tranquilo e simples.

Na variedade de interfaces com o tema preto, Songrender parece uma pausa. Ele carrega rapidamente e o orienta em todas as etapas durante o processo de integração, que inclui 2 telas: você carrega sua trilha e o plano de fundo na primeira, e personaliza o estilo da forma de onda na segunda. Antes de renderizar seu arquivo inteiramente, pode exportar uma amostra mais curta apenas arrastando as alças na linha do tempo. A partir daí, você pode prosseguir com uma marca d'água ou comprar um “crédito” de US $5 para exportar 1 vídeo sem marca d'água. Se você vai produzir visualizadores musicais regularmente, existem pacotes de crédito e assinaturas mensais disponíveis.

Usando o plano de teste gratuito, pode exportar quantos vídeos com marca d'água 720p quiser, contanto que tenham menos de 5 minutos. Ao contrário do Videobolt, o Songrender permite que você salve vídeos com marca d'água em seu computador e os publique online.

Specterr

Specterr é um visualizador de música online e criador de vídeos de letras. Isso significa que, além da visualização da batida de áudio, permite adicionar letras de música sincronizadas à cena.

Os modelos do Specterr não são únicos, mas ele tem alguns controles de personalização para transformar sua batida musical em um vídeo verdadeiramente único. Por exemplo, um detalhe bonito que falta na maioria dos visualizadores de música na lista é a capacidade de criar profundidade adicionando partículas ao vídeo.

Quando terminar, você pode salvar seu projeto na nuvem ou exportá-lo para o seu desktop. Neste ponto, será solicitado a se inscrever e criar uma conta. O preço para usar o Spectorr é mais alto do que as ferramentas semelhantes pedem. O plano gratuito inclui 2 vídeos com marca d'água por dia com duração de até 5 minutos. Se quiser baixar um único vídeo sem marca d'água, você pode fazer isso por € 11,99 (720p) ou € 15,99 (1080p). Caso contrário, você terá que selecionar um plano de assinatura. Por uma taxa, Specterr oferece duas opções: 4 vídeos de alta qualidade por € 20 por mês ou um número ilimitado de vídeos por € 60 por mês.

OFFEO

OFFEO é um criador de vídeo projetado para profissionais de marketing. Este aplicativo é um parceiro oficial do Facebook e oferece ferramentas para criar introduções, GIFs, memes, anúncios em vídeo e outros ativos. Você também pode usá-lo como um visualizador de música! Há uma galeria dedicada com modelos de início rápido elegantes.

Se você é um criador que promove sua marca (ou sua banda) nas redes sociais, o OFFEO parece uma plataforma multifuncional realmente útil que vem repleta de ferramentas de design. No entanto, para experimentar, você terá que registrar uma conta e fornecer suas informações de pagamento. Não há plano gratuito ou período de teste, o que parece ser uma prática desatualizada para SaaS. Embora a empresa ofereça uma garantia de reembolso de 30 dias, fica mais difícil comparar aplicativos e tomar uma decisão. Existe uma comunidade privada no Facebook onde os usuários do OFFEO compartilham seus projetos e ideias.

Escolha seu visualizador de música

Existe uma grande variedade de visualizadores de música no mercado. Com este resumo, acabamos de arranhar a superfície tentando encontrar ferramentas gratuitas ou acessíveis para quem tem orçamento limitado. Basicamente, a maioria dos aplicativos são quase iguais: eles fazem o trabalho e permitem que você crie belos videoclipes sem ser um profissional de edição de vídeo. No final das contas, sua escolha dependerá de três questões:

• se prefere uma solução baseada em nuvem ou um aplicativo de desktop;
• se deseja ter uma personalização completa ou trabalhar principalmente com modelos predefinidos;
• e se está pronto para pagar por vídeos sem marca d'água ou não.

Por fim, também é importante que você goste da aparência e comportamento do aplicativo. Então vá em frente e experimente alguns deles de nossa lista para encontrar o que funciona para você.

Então você quer aprender como fazer o efeito do filme antigo em um vídeo. Embora estejamos todos familiarizados com os filtros rápidos no estilo Instagram, para conseguir uma aparência mais autêntica, é bom saber o que mais contribui para a aparência vintage de filmes antigos.

Neste tutorial, mostraremos os efeitos de correção de cor, configurações de taxa de quadros, sobreposições e hacks de proporção usados para obter o efeito de filme antigo. Você pode selecionar apenas um efeito ou usar vários truques no mesmo vídeo. Antes de começar, baixe o VSDC, o editor de vídeo gratuito para Windows que usaremos neste tutorial.

5 truques fáceis para conseguir o efeito de filme antigo no VSDC

Para começar, inicie o VSDC e use o botão Importar conteúdo para fazer upload de sua filmagem. Ao usar essa opção, você preserva as propriedades da gravação original, como o tamanho do vídeo, sua proporção de aspecto e resolução.

1. Teste estilos de filme antigo pré-concebidos

Se você está aqui para uma solução rápida, os estilos pré-concebidos são seus melhores amigos. No VSDC, existem 3 estilos de filme antigo pré-concebidos. Para aplicá-los, clique no vídeo que você enviou, abra o menu Estilo rápido na parte superior e selecione uma das opções de Filme antigo.

Para desmarcar um estilo, clique novamente em seu ícone no menu. Lembre-se de que existem mais estilos vintage e filtros do Instagram no menu, e você pode aplicar mais de um ao mesmo vídeo.

2. Use uma sobreposição de filme vintage

A segunda maneira relativamente fácil de obter o efeito de filme antigo é usando uma sobreposição pronta de um dos mercados de estoque de vídeo.

Sobreposições são vídeos que você mistura com a filmagem principal para atingir a atmosfera desejada. Eles normalmente têm um fundo monocromático e contêm partículas, chamas ou outros componentes visuais, como listras de fumaça ou gotas de água. Se você quiser saber mais, leia nosso breve guia para trabalhar com sobreposições.

As sobreposições de aparência de filme vintage não são diferentes. Eles podem conter poeira de filme, flashes, arranhões, vazamentos de luz, caixas de correio e outros “atributos” de um filme antigo. Aqui está um exemplo de uma sobreposição de filme antigo:

Para experimentar essa técnica em seu vídeo, vá a um dos mercados de vídeo stock gratuitos, como Videezy, Pexels ou Pixabay, e pesquise por uma “sobreposição de aparência de filme antigo” ou uma “sobreposição de filme antigo”. Depois de encontrar o vídeo de sua preferência, baixe-o e arraste-o para a cena onde está sua filmagem principal. Coloque a sobreposição acima da filmagem principal, vá para o menu de acesso rápido na parte superior e diminua o nível de Opacidade da sobreposição.

Como resultado, a sobreposição se tornará semitransparente, enquanto mantém seu tom de cor distintivo e as partículas.

3. Adicione a aparência granulada

Já reparou que alguns filmes antigos parecem granulados? Este efeito também é fácil de replicar. Depois de adicionar sua filmagem à cena, abra o menu Efeitos de vídeo, vá para Filtros e selecione Ruído.

Se você quiser que o vídeo pareça menos granulado, clique com o botão direito do mouse na camada do filtro e selecione Propriedades. Em seguida, use a janela Propriedades no lado direito para reduzir os níveis de ruído e transparência.

4. Aplique o efeito da escala de cinza

Agora que estamos chegando ao fim do tutorial, é hora de falar sobre os bons e velhos vídeos em preto e branco. Se é isso que você está tentando alcançar, basta abrir o menu Efeitos de vídeo, prosseguir para Ajustes e selecionar Tons de cinza.

Como os vídeos da velha escola também tendem a ter uma aparência mais brilhante e menos contrastante, também recomendamos alterar os controles na janela de efeitos básicos no lado direito para ver o que funciona para sua filmagem. Mas o mais importante - e esta é uma dica menos conhecida - filmes antigos tinham uma taxa de quadros mais baixa e uma proporção de aspecto de 4: 3. Depois de aplicar essas duas configurações, será difícil dizer se o seu vídeo foi gravado ontem ou na década de 1920. Mostraremos como fazer isso na seção a seguir.

5. Altere a taxa de quadros e a resolução de sua filmagem

A maneira mais rápida de definir a taxa de quadros e a resolução desejadas é criando um novo projeto com as referidas propriedades. Isso significa que, em vez de importar seu vídeo com as propriedades originais, você precisará definir as propriedades que serão aplicadas ao vídeo com o qual trabalhará.

Depois de iniciar o VSDC, clique em Projeto em branco. Em seguida, selecione a proporção de aspecto 4: 3 no menu Resolução e a taxa de quadros desejada no menu correspondente abaixo.

Para imitar um filme gravado em uma câmera tradicional, você pode escolher entre 10 e 15 quadros por segundo. Quanto mais baixa for a taxa de quadros, mais perceptível será a transição entre os quadros.

Agora, quando você cria um projeto 4: 3 e importa sua filmagem, é provável que o vídeo não se encaixe na cena adequadamente - isso porque a grande maioria dos vídeos modernos tem uma proporção de 16: 9. A solução ideal será recortar sua filmagem e torná-la adequada ao projeto 4: 3. Esta não é a solução mais elegante, pois algumas das filmagens serão cortadas, no entanto, esta é a única maneira de obter o autêntico efeito de filme antigo.

Para cortar o vídeo, clique no ícone Recortar na parte superior e prossiga para Recorte automático. A filmagem será cortada automaticamente para caber na cena.

Quando estiver pronto, vá em frente e salve seu vídeo. Abra a guia Exportar projeto, selecione o destino final do vídeo e prossiga para Exportar.

Quer obter uma aparência de filme antigo mais artística? Considere o efeito VHS

Existem muitas maneiras de obter o efeito de filme antigo. Se você estiver pronto para uma técnica de pós-produção mais avançada, confira este guia para reproduzir um visual VHS estiloso.

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A partir da versão 6.7, o VSDC recebeu dois novos efeitos de transição: Queima de papel e Transformação de fluxo. Neste tutorial, vamos mostrar como funciona o segundo.

Ele distorce a imagem e gradualmente a faz desaparecer ou se dissolver na próxima cena. Agora, a parte complicada é que o padrão de distorção é sempre único porque é baseado na imagem à qual você aplica o efeito. Você pode personalizar significativamente o padrão para obter a aparência de distorção desejada: de uma imagem distorcida a um objeto caindo em um milhão de pedaços.

Confira esta imitação de transportador de Star Trek que criamos usando o efeito Transformação de Fluxo:

Neste guia, mostraremos como a transformação de fluxo funciona e quais configurações você deve observar para obter o efeito desejado. Se você não baixou o VSDC 6.7, faça-o aqui.

Como adicionar efeito de transformação de fluxo ao vídeo

Importe sua filmagem ou uma foto para o VSDC e abra o menu Efeitos de vídeo. Encontre Transições e selecione Transformação de fluxo. Na janela Configurações de posição do objeto, clique em OK.

Agora que o efeito de transição está na linha do tempo, você pode movê-lo, alterar sua duração e o padrão de distorção.

Como ajustar o efeito de transformação de fluxo

Dê um clique duplo no arquivo principal para chegar à camada de transição: FlowTransform1. Em seguida, clique com o botão direito do mouse na transição e selecione Propriedades. A janela Propriedades deslizará do lado direito.

Na janela Propriedades, você verá três grupos de configurações: configurações comuns, configurações de ajuste e configurações de efeito de transformação de fluxo.

Configurações comuns permitem que você altere o nome da camada de efeito, defina o momento exato de sua aparência e duração - por segundos ou por quadros.

Configurações de ajuste permitem definir o nível de transparência do efeito. Isso significa que o efeito pode ser totalmente opaco ou semitransparente em toda a transição ou alterar seu nível de transparência dinamicamente.

Este último é obtido por meio dos parâmetros denominados Valor inicial e Valor final. O valor inicial define o nível de transparência para o início da transição; o valor final define o nível de transparência para o final da transição.

Por exemplo, se definirmos o valor inicial em 100% (absolutamente não transparente) e o valor final em 10% (quase transparente), a transição terá a seguinte aparência:

Configurações de efeito de transformação de fluxo incluem controles de padrão de distorção, modelos, configurações de inversão de tempo e outros parâmetros. Vamos revisar cada parâmetro um por um.

Modelo

Os modelos definem a aparência da distorção. Existem 4 tipos de modelos disponíveis no menu suspenso - Fractal in, Fractal out, Drops in, Drops out - e cada um deles tem três variações.

É melhor se você passar pelos modelos um por um para ver como eles modificam o efeito do seu vídeo.

Inversão de tempo

Por padrão, a transição de transformação de fluxo distorce a imagem original até que ela se torne irreconhecível. Se você ativar o parâmetro de inversão de tempo, a transformação ocorre no sentido oposto: a imagem é restaurada de seu estado distorcido.

Imagem

Se você quiser modificar a distorção, pode fazer o upload de uma imagem com o padrão desejado. Ao fazer isso, o algoritmo de distorção seguirá o padrão da imagem. Sem uma imagem, a distorção parecerá um processo caótico e aleatório.

Por exemplo, dependendo do modelo que você selecionar, algumas variações de padrão já estarão disponíveis no menu suspenso Imagem. Aqui estão os exemplos de distorção com base em imagens diferentes:

Você pode dimensionar a imagem carregada para cima e para baixo usando o parâmetro Escala. Define o tamanho da imagem na tela. Portanto, quanto menor for o valor, mais cópias de padrão minúsculas haverá na tela.

Se quiser que o número de cópias mude gradualmente durante a reprodução, você pode usar o valor inicial e o valor final. O primeiro define o fator de escala no início do efeito; o último define o fator de escala no final do efeito.

Fator de distorção

O fator de distorção define a intensidade da distorção. Quanto mais alto for o valor, mais forte e mais rápido será o processo de distorção. Em certos cenários, faz sentido alterar a intensidade da distorção com o tempo. Para fazer isso, use os parâmetros Initial value e Final value.

Fade-in

Por padrão, a imagem começa a ser distorcida desde o início do efeito. No entanto, se você definir o fator de distorção alto, isso significará uma distorção da imagem instantânea desde o início da transição. Para evitar contraste intenso, recomendamos ativar a opção Fade-in. Com ela, o processo de distorção começará mais gradualmente e aumentará com o tempo.

Fade-out

O parâmetro fade-out aplica o desaparecimento gradual da distorção. Se você ativá-lo, a opção Iniciar deslocamento também se torna disponível. Ela permite que você decida quando o processo de esmaecimento deve começar. Por exemplo, se você digitar 50%, a distorção começará a desaparecer na metade do efeito.

Largura/altura do padrão

Esses parâmetros permitem alterar a altura e a largura do padrão de distorção. Por padrão, ambos são iguais a 1. No entanto, conforme você aumenta os valores, você começa a ver a diferença.

Bordas transparentes

O último parâmetro do menu é denominado Bordas transparentes. Quando ativado, faz com que as partes mais distorcidas da imagem desapareçam gradualmente.

Aplique o novo efeito de transição com VSDC 6.7

Para testar o novo efeito, baixe a versão mais recente do VSDC em nosso site oficial.

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