Oggi il video inverso è diventato la caratteristica molto popolare tra video blogger esperti e amatoriali. Ci sono troppi applicazioni online creati per questi motivi ma non garantiscono la sicurezza del contenuto privato, hanno un set degli strumenti molto povero e impongono i limiti della lavorazione che non vi permetterebbero di montare i video con la qualità alta pesanti.

Questo manuale tende a mostrarvi uno dei modi più veloci, facili e ancora affidabili per impressionare la vostra famiglia e i vostri amici con questo effetto splendido.

Prima di tutto scaricate VSDC video editor gratuito. Al contrario di editor online VSDC non vi richiede di caricare il contenuto privato su Internet. Inoltre la versione gratuita dell’editor non ha questi limiti spiacevoli per la dimensione del video permettendo di lavorare con i video della qualità alta fatti con il GoPro per esempio. Finalmente il video della produzione è senza qualche filigrana.

Quando finite con il processo dell’installazione lanciate l’editor e fate un clic sul pulsante «Importare contenuto» dal menù sopra.

Scegliete il file con il video desirato dal vostro computer con un doppio clic. Fate un clic su «Finire» nella finestra nuova per completare l’importazione. Ora quando avete il video importo, è pronto per montaggio. Passate al menù alternativo all’angolo destro dello schermo (chiamato finestra delle proprietà). Cercate la sezione «Giocare all’inverso». Potete andare giù per trovarla. Automaticamente vedrete «no» a destra della sezione che indica il video non è invertito ancora. Passate alla sezione a comparsa e scegliete il valore «sì».

Hai quasi finito. Ora dovete salvare il video. Scegliete la tabella «Esportare il progetto» in cima dello schermo. Qui potete scegliere il formato del file desiderato, il nome per il vostro video e la posizione dove volete salvarlo. Potete anche scegliere la qualità del file esportato in questo menù.

Appena siete pronti, fate un clic sulla tabella «Esportare progetto» di nuovo e scegliete il pulsante rosso «Esportare progetto» proprio vicino alla bandiera rossa. Aspettate un momento breve finché l’esportazione è finito e - voilà! Andate avanti e condividete il vostro video con gli amici.

Ora ricapitoliamo tutto il processo.

• Scaricate VSDC video editor gratuito al vostro computer e lo installate.
• Importate il vostro video.
• Scegliete il pulsante con il valore «Sì» in menù all’angolo destro al fondo per la sezione di giocare all’inverso.
• Esportate il video al vostro computer.

Consigli e trucchi supplementari

Invertire il video non è presumibilmente una sola caratteristica di che potete avere bisogno quando montate il vostro clip. Tagliare e dividere il video prima dell’esportazione anche sono utili. Per questo scegliete il video importato sulla cronologia e passate alla tabella «Editor» in cima del vostro schermo. Scegliete gli strumenti del taglio e della divisione necessari per tagliare il vostro video.

Altra caratteristica importante è la regolazione della velocità del video. Ricordate il parte del menù con la sezione «Giocare all’inverso»? Bene, proprio qui le opzioni della regolazione della velocità sono situate. Troverete l’indicatore della percentuale della velocità proprio sotto l’impostazione di «Giocare all’inverso».

Scrivete il valore della velocità desiderata e siete sicuri che vedete in anteprima il video con la velocità modificata per vedere se vi piace il risultato. Qui troverete le guide più dettagliate come rallentare o accelerare i vostri video.

L’ultima caratteristica che è coperta in questo manuale è la regolazione del suono. Siamo onesti - un audio inverso è raramente buono come un video. Per fortuna non dovete scavare al fondo per trovare le opzioni del controllo di suono in VSDC editor. Torneremo alla stessa finestra delle proprietà che abbiamo usato per l’inverso iniziale e le regolazioni della velocità.

1. Scegliete il video sulla cronologia, andate giù il menù destro al fondo e vedrete l’impostazione della «Traccia audio».
2. Scegliete l’opzione «Non usare audio» della lista a comparsa e godete il silenzio.
3. In alternativa potete aggiungere la traccia diversa. Per importare il contenuto nuovo andate al menù in cima e scegliete la tabella «Editor». Fate un clic sul pulsante «aggiungere l’oggetto» e scegliete «Audio» dalla lista a comparsa. Scegliete il file audio che volete importare e premete «ok».
4. Regolate la lunghezza del vostro file audio con gli stessi strumenti che avete usato per taglio e divisione del vostro video.
5. Non dimenticate di vedere in anteprima il vostro lavoro prima di esportare il clip.

Potete imparare più come lavorare con il volume dei fili video in questo manuale.

Così ora siete armati e pronti ad invertire il vostro video. Se qualcosa rimane poco chiaro sentite liberi a riferirsi a questa istruzione video breve per visualizzare tutto il processo.

Spesso anche quando usiamo le videocamere professionali per fare un video, otteniamo i risultati brutti: le composizioni cupe o illuminate, i riflessi, lo sfondo nero. E se è un evento importante che cercavate di catturare, ci sarà la delusione grande. Ci sono forse molti motivi perché il vostro filmato ha la qualità bassa però cosa più importante è se potete sistemare questo. E per fortuna in molti casi è possibile anche se non siete professionali.

In questo articolo mostreremo come trattare le foto e i video usando le tecniche della correzione del colore semplici. Specialmente lavoreremo con le curve di RBG per cambiare la luminosità e i livelli di contrasto in VSDC video editor gratuito

Scaricare VSDC al vostro PC (il programma lavora solo con Windows)

Come aprire la finestra di dialogo delle curve di RGB

Dopo aver installato e avviato il programma, importa il file che deve essere modificato. Cliccandoci sopra, vai alla parte inferiore della timeline e seleziona "Gradazione del colore". Sulla finestra verticale aperta, clicca sull'icona a forma di tre punti di colore diverso - "Curve RGB". Cliccando, si aprirà la finestra di dialogo delle curve.

Cambio della luminosità e del contrasto - principi basilari

Lavoro con la luminosità e il contrasto dell’immagine è una delle cose basilari della correzione del colore. Per cambiare questi due parametri in VSDC è usato cosiddetto «il metodo del trasferimento dei punti di controllo in modo della curva composta». I punti di controllo sono i punti arbitrari che appartengono alle curve dei canali di colori: rosso, verde e blu.

Il modo della curva composta è fissato automaticamente. E quando aprite l’area di lavoro di RGB è indicato con un cerchio bianco (guardate l’immagine a sinistra). Sul grafico l’asse orizzontale riflette i valori originali della luminosità di pixel, e l’asse verticale - i valori desiderati (della produzione) che ottenete mentre il processo del montaggio. Il valore della luminosità di pixel massima è 255. All’inizio quando l’immagine è caricato in programma, tutti i valori della luminosità di pixel originali sono pari alla produzione. Perciò la curva composta è una linea dritta diagonale che attraversa i coordinati (0; 0) e (255; 255). I punti nell’angolo sinistro inferiore corrispondono ai colori neri (ombre), i punti nell’angolo destro superiore corrispondono ai colori bianchi (aree luminose dell’imagino).

Un doppio clic sull’area speciale della curva composta fornisce il punto di controllo necessario. Il trasferimento dei punti di controllo (su e giù, a destra e a sinistra) della curva cambierà il colore generale dell’immagine tra regolazione della luminosità e del contrasto.

Ci sono qualche modo per cambiare la posizione dei punti di controllo:

• trascinare a mano con il mouse
• usare i tasti freccia sulla tastiera (su, giù, destra, sinistra).

Cambiando i coordinati dei punti nell’area sinistra anteriore del grafico regolate i toni bui dell’immagine. Mentre l’area destra superiore può essere usata per regolare i toni luminosi e quando lavorate con la regione media della curva questo influenza i toni medi del video.

Regolazione della luminosità dell’immagine in pratica

Saltiamo dalla teoria alla pratica. Trasferendo il punto di controllo su come è dimostrato nell’immagine sotto aumentate il valore della produzione di pixel in rapporto al valore d’ingresso. In altre parole i valori più alti (chiari) ora sono assegnati a pixel in una zona determinata che significa che la luminosità del video è aumentata. Nell’esempio sotto abbiamo preso un punto nella regione dei toni bui con i coordinati (0; 0). L’aumento del valore della produzione di questo punto (spostamento verso l’alto) è portato alla chiaritura delle zone bue dell’immagine: i pixel neri (con il valore iniziale di 0; 0) hanno acquistato una tinta più grigia.

Ora per l’esempio più evidente facciamo il contrario e scuriamo le aree luminose dell’immagine. Trasferendo il punto di controllo giù diminuite i valori della produzione di pixel in una zona determinata che significa che abbassate la luminosità. Nell’esempio sotto un punto dell’area di colore chiaro con i coordinati del valore massimo (255; 255) ha preso come una guida. La diminuzione il valore della produzione di questo punto ha portato allo scurimento delle aree luminose dell’immagine.

La regolazione dei livelli del contrasto

Il livello del contrasto dell’immagine dipende proprio dall’inclinazione dell’angolo della curva composta. Ricordate la curva originale ha l’inclinazione dell’angolo di 45°? L’aumento dell’inclinazione dell’angolo aumenta il livello del contrasto e al contrario: la diminuzione dell’angolo riduce il livello del contrasto.

Nel processo di montaggio le curve prendono l’aspetto non lineare (ad esempio, la curva composta con la forma di S), poi il livello di contrasto è caratterizzato dall’angolo dell’inclinazione della tangente creata sul punto di controllo speciale come mostrato in immagine sotto.

• Se l’angolo dell’inclinazione è meno di 45° - il livello del contrasto in area dell’immagine rispettiva è diminuita (1);
• e l’angolo dell’inclinazione è più di 45° - il livello del contrasto in area dell’immagine è aumentata (2).

Così cosa fare se creare le tangenti immaginari non è uno dei vostri talenti? Per scoprire il livello come cambia il contrasto potete usare le operazioni semplici di matematica:

• Determinate i valori più grandi e più piccoli lungo l’asse orizzontale (valori della produzione) e l’asse verticale (valori dell’ingresso).
• Calcolate la differenza tra i valori più alti e più bassi per ogni asse (di produzione e di ingresso):
  (Ingresso_max – Ingresso_min) = Differenza_ingresso.
  (Produzione_max – Produzione_min) = Differenza_produzione.
• Confrontate i valori della differenza di produzione e di ingresso: e uno con la differenza più grande dei valori è considerato più contrastivo.

Come us esempio, considerate un immagine che ha i seguenti dati:
Ingresso_min=0;
Ingresso_max=150.

Come risultato delle regolazioni l’immagine acquista i valori seguenti:
Produzione_min=30;
Produzione_max=250.

Determinate la differenza tra i valori minimi e massimi:
Differenza_ingresso=150
Differenza_produzione=220.

Confrontando i valori ottenuti possiamo concludere che la versione della produzione dell’immagine ha più contrasto che la versione dell’ingresso (220> 150).

Così usando qualche punto di controllo potete regolare contemporaneamente la luminosità e i livelli del contrasto nelle aree dei toni bui, luminosi e medi. Il punto di controllo supplementare può essere eliminato tra fare un clic su questo e premere Eliminare.

Poi guardiamo qualche modi per cambiare contemporaneamente i livelli della luminosità e del contrasto che potete applicare in pratica.

1. Aumento della luminosità e del contrasto lineare.

Per aumentare entrambi la luminosità e il contrasto dovete trasferire il punto di controllo con i coordinati (255; 255) a sinistra al valore (200; 255).

Quindi prenderete:

• La pendenza della curva è più di 45° che significa il livello del contrasto più grande;
• Il valore della produzione per il punto bianco sarà diminuito a 200, e l’ingresso prenderà il valore - 255. Questo aumenta automaticamente il livello della luminosità poiché il valore della produzione dei toni luminosi sarà più alto dell’ingresso.

2. Aumento della luminosità lineare con diminuzione del contrasto

Per aumentare la luminosità del tutto immagine diminuendo il contrasto dovere trascinare il punto con i coordinati (0; 0) su, ad esempio, al valore (0;50).

Così otterrete i risultati seguenti:

• La pendenza della curva sarà meno di 45° gradi che significa che il livello del contrasto diminuirà;
• Il valore dell’ingresso per il punto nero rimarrà invariato - 0, mentre il valore della produzione sarà aumentato al livello 50 che aumenterà il livello della luminosità e ammutolirà / illuminerà le aree bue dell’immagine.

3. Aumento della luminosità non lineare

Come il punto di controllo prenderemo uno con i coordinati (127: 127) - questo corrisponde con i toni medi dell’immagine. Poi lo trasferiremo su al valore (127; 170).

Otterremo i risultati seguenti (guardate l’immagine sotto):

• La gamma tonale generale rimane invariata;
• Il valore della produzione per il punto di controllo scelto aumenterà a 170, che indica l’aumento del livello della luminosità nella regine dei toni medi.
• I livello di contrasto nell’area dell’ombra aumenterà poiché l’angolo dell’inclinazione delle tangenti create per i punti guidi in questa area sarà più di 45° (2). I dettagli dell’immagine che erano nell’ombra diventeranno più chiari;
• Il livello del contrasto nell’area dei toni luminosi sarà diminuito poiché l’angolo dell’inclinazione delle tangenti create ai punti di controllo in questa area sarà meno di 45° (1). I dettagli nelle aree luminose dell’immagine diventeranno meno chiari.

4. Diminuzione della luminosità e del contrasto lineare

Per ridurre contemporaneamente la luminosità e il contrasto su tutto l’immagine dovere trascinare il punto di controllo con i coordinati (255; 255) giù. Ad esempio, li trascinate al valore (255; 200).

Così ottenete i risultati seguenti:

• La pendenza della curva sarà più di 45°, che significa il livello del contrasto aumenta;
• Il valore dell’ingresso per il punto nero sarà aumentato a 50, mentre il valore della produzione sarà 0 indicando la diminuzione del livello della luminosità (il valore della produzione è meno del valore dell’ingresso).
• Come il risultato le zone bue dell’immagine diventeranno più bue e perderanno i suoi dettagli distinguibili.

5. Diminuzione della luminosità con il contrasto aumentato

Per ridurre la luminosità di tutto l’immagine contemporaneamente aumentando il contrasto trasferite il punto di controllo con i coordinate (0; 0) – il colore nero – a destra, ad esempio, al valore (50; 0).

Così otteniamo i risultati seguenti:

• La pendenza della curva sarà piu di 45°, che significa che il livello del contrasto aumenta;
• Il valore dell’ingresso per il punto nero aumenterà a 50, mentre il valore della produzione sarà 0 indicando la diminuzione del livello della luminosità (il valore della produzione è meno del valore dell’ingresso). Come il risultato le aree bue dell’immagine diventeranno piu bue e perderanno i dettagli distiguibili.

6. Diminuzione della luminosità non lineare

Come nel caso con l’aumento della luminosità non lineare lasciamo i punti dei colori neri (0; 0) e bianchi (255; 255) invariati. Come il punto di controllo prendiamo uno che appartiene alla regione dei toni medi con i coordinati (127; 127). Trasferendo questo punto di controllo giù, as esempio, al livello (127; 70) otteniamo i risultati seguenti:

• La gamma tonale generale rimane invariata;
• Il valore della produzione per il punto di controllo scelto sarà ridotto al valore di 70, che indica la diminuzione del livello della luminosità.
• Il livello del contrasto nella regione delle luci sarà aumentato poiché l’angolo dell’inclinazione delle tangenti creare ai punti di controllo nella regione sarà meno di 45° (2). I dettagli dell’immagine nelle zone luminose diventeranno più chiari;
• Il livello di contrasto nella zona dell’ombra sarà diminuito poiché l’angolo dell’inclinazione delle tangenti create ai punti di controllo in questa zona sarà meno di 45° (1). Questo significa che i dettagli nelle zone bue dell’immagine diventeranno meno chiari ma ancora non trasformeranno nelle macchie nere.

7. Aumento del contrasto lineare

Poiché il livello del contrasto dipende proprio della differenza tra i valori dei punti più luminosi e più bui dell’immagine il modo più semplice per aumentare il contrasto dell’immagine è ridurre il divario tra i valori dell’ingresso dei punti neri e bianchi. In altre parole abbiamo bisogno di aumentare il valore dell’ingresso per il punto nero (trasferirlo a destra) e di diminuirlo per il punto bianco (trasferirlo a sinistra). Per la correzione più dettagliata guardate i paragrafi 1 e 5.

8. Diminuzione del contrasto lineare

Analogamente come nell’esempio precedente il modo più facile per ridurre il livello generale del contrasto dell’immagine è portare i valori della produzione per i punti neri e bianchi più vicino insieme, per esempio, diminuire il valore della produzione per il punto bianco (trasferirlo giù) e aumentarlo per il punto nero (trasferirlo su).

Dopo questo rinviate alle istruzioni in paragrafi 2 e 4.

9. Come lavorare con la curva di S

Se avete bisogno di aumentare il contrasto solo di toni medi dovete usare la curva con la forma di S. Prima fate un doppio clic per creare tre punti di controllo sulla curva. Ad esempio, postate uno nella zona dei toni medi (128; 128), uno nell’area dell’ombra ed uno nell’area dei toni luminosi.

Lasciate la posizione del primo punto di controllo invariato, trasferite il secondo giù (secondo il principio descritto in paragrafo 6), e trascinate il terzo punto su (secondo il principio descritto in paragrafo 3). Così le aree bue e luminose diventeranno più piatte. Gli angoli dell’inclinazione delle tangenti create ai punti di controllo nelle aree saranno meno di 45°. Questo significa i dettagli dell’immagine situati nelle aree più bue e più luminose diventeranno meno chiari mentre i toni medi dell’immagine diventano più contrastanti.

Certamente il processo dell’uso della curva con la forma di S sarà un po’ diverso per ogni immagine. Però il principio basilare rimane lo stesso: aumentando il numero e cambiando la posizione dei punti di controllo è possibile raggiungere entrambi l’amplificazione e l’allentamento della visualizzazione dei dettagli per i toni bue, luminosi e medi indipendentemente.

10. Uso opposto della curva con la forma di S

Il principio dell’operazione di questa curva è opposto al principio dell’operazione della curva con la forma di S descritta sopra.

Per ridurre il contrasto dei toni medi e aumentare contemporaneamente la chiarezza nell’area dell’ombra e della luce fate come segue:

• Fate un doppio clic per creare almeno tre punti di controllo. Come nell’esempio precedente potete portare il punto medio (128; 128), il punto nell’area dell’ombra e il punto nell’area luminosa.
• Lasciate la posizione del primo punto invariata, trasferite il secondo punto su e il terzo punto - giù.

Così le aree luminose e bue dell’immagine diventano più contrastanti perché gli angoli dell’inclinazione delle tangenti create ai punti di controllo in queste aree saranno più di 45°. I dettagli dell’immagine in queste aree diventeranno più chiari mentre i toni medi diventano più piatti.

Come usare i canali del colore per montare un video o un immagine

Lavorare con i canali del colore è un modo per effettuare la correzione del colore nel modo di RGB.

Ogni colore nello spazio del colore di RGB è raggiunto fra miscela dei tre colori di base: rosso (Red), verde (Green) e blu (Blue). Secondo la teoria che tutti conoscono se mescolate rosso e verde ottenete giallo; la miscela di rosso e blu risulta con viola; la miscela di blu e verde risulta con blu, etc.

La luminosità del ogni colore è fissata al valore tra 0 e 255. Il punto con i valori zeri per tutte le tre curve (0; 0; 0) corrisponde al colore nero, e il punto con i valori massimi (255; 255; 255) - corrisponde al bianco.

Per cambiare al modo della correzione del colore con la curva di RGB individuale dovete scegliere il canale del colore desiderato nello spazio del colore di RGB.

Un doppio clic sulla sezione particolare della curva composta creerà un punto di controllo. Quando trasferite i punti di controllo (su e giù, a destra e a sinistra) della curva, cambiate il colore generale dell’immagine regolando la luminosità del colore particolare nell’area scelta.

I principi come lavorare con i canali delle curve di RGB sono simili ai principi come cambiare i livelli della luminosità e del contrasto di un video:

• Trasferendo il punto di controllo del canale particolare su, assegnate i valori più ricchi del colore scelto a pixel nella regione considerato.
• Trasferendo il punto di controllo giu assegnate i valori piu bassi della luminosità a pixel per il canale del colore scelto.

Notate, per favore, che questo processo migliora gli altri canali del colore nell’area del montaggio. Nell’esempio sotto potete vedere che diminuzione della luminosità dei toni medi dell’immagine nel canale rosso ha portato all’aumento dei valori dei colori blu e verde e lo scurimento generale dell’immagine.

MP4 is probably the most common video format because the majority of recording devices including cameras, smartphones, and drones produce MP4 files. It’s also the most widely recognizable format that can be opened by iOS and Android phones, most TVs, gaming devices, and DVD players.

Naturally, many people are either looking for a way to quickly edit MP4 videos or to convert their videos into MP4 and edit them afterward. If you’re one of them, this tutorial is for you.

Meet VSDC, a free MP4 video editor for Windows with no watermarks or quality restrictions. VSDC is your best bet because it’s a one-stop shop for working with multimedia files. You can use it when you need a powerful converter, a full-featured MP4 video editor, or when you just need a quick MP4 video splitter to break down your footage into multiple fragments.

Download the latest version of VSDC

We’ve compiled this tutorial, based on the most common tasks involving MP4 video editing. Keep reading it to learn:

• How to edit MP4 videos using VSDC
• How to split MP4 videos into parts
• How to add music to an MP4 video
• How to remove audio from MP4
• How to slow down or speed up MP4 videos
• How to reverse an MP4 video
• How to create a GIF from MP4 (or convert it to any other format after editing)
• How to make MP4 video file - instruction for export project from video editor to mp4 file

Here is exactly what you get when you install VSDC Free Video Editor to your PC

Before we jump to a more detailed review of how to edit MP4 videos in VSDC, here is what you’re getting when you install this video editor to your PC.

First of all, this software is very lightweight and requires minimum resources of your PC. That means you can safely use it even if you have a slightly outdated computer with not-so-much memory left. To be precise, you’ll only need 256Mb of RAM and 50Mb of free disk space.

Downloading VSDC may take a few minutes depending on your Internet connection, and when you launch the program, here is what the start screen looks like.

VSDC has a PRO version you’ll be offered to upgrade to after installation. At this point, you can simply close the promotional banner (or click “Continue” if it pops up at the export stage) if you aren’t ready to upgrade.

The suite includes multiple tools, and it’s not just an MP4 video editor. There is also a video grabber, an instrument for capturing desktop screen, a slideshow creator, a video converter, a voice recorder, and a YouTube uploader.

To start working, click on the large “Import content” button and choose a video file from your PC. A “Project settings” window will pop up, and unless you want to change any parameters – resolution, framerate, size of the video – just click “Finish”.

How to edit MP4 videos on Windows

Now that you have a file uploaded to VSDC, take a look at the key menu sections you’ll need for editing it.

Once imported, the file is automatically placed on the timeline – your main working area. You’ll be using the green cursor for splitting videos precisely and the red Preview button for checking the results of your actions. If your PC processor struggles with the file size, the video may look choppy during the preview. It doesn’t affect the output file in any way, however, for your convenience we recommend decreasing preview quality using the dropdown menu to the left from the Preview button.

Now, the top ribbon menu contains all the basic tools you’ll need for your project. Add new audio, video, or image files using the green round button and refer to the Cutting and Splitting menu for – you guessed it – cutting and splitting. The latter is also your go-to tab if you need to crop or rotate an MP4 video. Some other tasks, such as playback speed or audio adjustments, are performed in the Properties window – a sticky tab on the right. We’ll get to it in a couple of paragraphs. And finally, the Export project tab is where you get to save the file to your PC after editing.

Now that you have a better understanding of VSDC interface, let’s proceed with some basic tasks this MP4 video editor will help you with.

How to use VSDC as an MP4 video splitter

Splitting an MP4 video is no different from splitting any other video file:

• Place the cursor at the exact moment you want to split the video into parts.
• Hit the icon looking like a razor from the Splitting and Cutting menu at the top.
• Click anywhere on the timeline to cancel the selection of the entire video, then select the fragment you need and hit Delete or drag it across the timeline – depending on your final goal.

How to add music to an MP4 video/How to remove audio from MP4

To add music to an MP4 file, simply hit the green Add object button and choose a soundtrack from your PC. The audio file will be placed on the timeline, and you’ll be able to split and drag it just like you would do with a video file. To adjust the volume, you’ll need to select the audio file and go to the bottom of the Properties window menu where the Audio volume parameter is available.

Sometimes you may need to do the opposite: extract or remove audio from the MP4 file. Here is how to do it:

1. Click on the video file or a fragment you’re working with to select it on the timeline.
2. Go to the Properties window and scroll down to the very bottom.

   

3. If you choose “Split to video and audio”, you’ll get the sound of your video as a separate track on the timeline (see the illustration, the audio track is placed above the video on the timeline). Splitting is a good idea when you need to apply audio effects, adjust the volume, cut out an audio fragment – in other words, work with the existing audio more precisely.
4. If you need to remove audio from your video completely, you can either delete the audio track you’ve just got by splitting the file OR you can choose “Don’t use audio” in the Audio track menu section highlighted in the illustration above.

How to slow down or speed up MP4 videos/ How to reverse an MP4 video

To slow down an MP4 video, you need to reduce the playback speed of your file. This is a very easy task:

1. Select the fragment of the video you want to slow down.
2. Go to the Properties window and scroll down to the Speed% menu section.
3. Change the speed according to your needs. For instance, setting the speed at 50% will make your video twice slower.

If you need to speed up an MP4 file, use the same settings to increase the speed % to the desired level. We have a separate detailed tutorial on how to speed up a video and achieve a fast-motion effect, if you’d like to learn more.

Finally, if you’re trying to find out how to reverse an MP4 video, switch from “No” to “Yes” in the dropdown “Play backward” menu above the Speed% parameter as illustrated above.

Remember that when you change the video playback speed, its audio adapts automatically. Therefore, you might want to mute it or replace it with a more appropriate soundtrack.

How to create a GIF from MP4 (or convert it to any other format after editing)

If you just need to convert an MP4 video file to any other format, we recommend using a free video converter. But if you want to create a GIF from MP4 after editing, just select the corresponding format at the export stage as illustrated below.

As you can see, there is a large number of other formats you can choose based on your goals. Besides, VSDC allows you to save videos using social media profiles. That means if you’re planning to publish your clip to Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, or Vimeo, the program will apply the parameters required by these social media platforms to your file automatically. And if you need to adjust video quality, you can do so using the “Edit profile” button in the lower right corner of the Export screen.

Then use the preview window for a final look and hit the Export project button when ready.

Final thoughts on VSDC as a free MP4 video editor

MP4 is an industry standard supported by most devices and multimedia software. One of its key benefits is high image quality preserved due to the H.264 codec. So, when you need to edit an MP4 video file, you should take this factor into consideration because some free video editors put severe limitations on the file formats and resolution at the export level.

When it comes to VSDC, not only does it allow you to keep the highest quality of the video, it also supports H.265/HEVC – the successor of H.264 codec. That means even if your video is in 4K, you’ll be able to keep its preciseness after editing.

If you’d like to learn more on what VSDC Free Video Editor is capable of, check out its YouTube channel.

Adding cinematic bars is incredibly easy if you know the right tricks. VSDC Free Video Editor allows you to do that within less than a minute! The technique is simple – you literally add two black bars to your video and place them at the top and the bottom of a scene. No masking, no resizing, no video editing experience needed. See it for yourself in the video below:

Yes, we know that technically to create the “widescreen black bars” effect you should ideally use a professional camera and shoot in a widescreen aspect ratio (which is 21:9). This is exactly how Hollywood movies come out letterboxed – they are originally aimed at wide cinema theater screens, so when we watch them on TV with a standard 16:9 ratio, there is some black space left at the top and the bottom of a screen.

Anyway, since you’re here, you probably didn’t have a chance to shoot a video the right way, so we’re about to show you how to add cinematic black bars quick and easy.

But first, download VSDC Video Editor to your PC (it’s Windows only).

How to create widescreen black bars in VSDC: a step-by-step guide

1. Launch the program and import your soon-to-be-Hollywood-style movie using the Import content button on the start screen.
2. Using the left-side menu, add a rectangle-shaped object to the scene as illustrated below.
3. Paint the rectangle black using the Brush color icon from the menu at the top or the Properties window Brush color menu.
4. To stretch the bar exactly to the width of the scene, in the Properties window click on the “Set the same size as the parent has” green button in the Properties window (again, illustrated below). The rectangle will take the space of the entire scene, so all you need is to manually adjust its height as desired.
5. Once your cinematic bar looks the way you want, click on it using the right mouse button and select Duplicate to create an identical one.
6. Place the widescreen bars at the top and the bottom of a scene as intended.

Note that some part of your video will get covered by the cinematic black bars overlay – this is an inevitable consequence of the method. The good news is you can adjust the height of the bars at any moment, that’s why we recommend previewing the movie before exporting it to make sure that no essential element of your footage is hidden behind the rectangles.

To preview the video, use the red triangle icon right above the timeline. If your video looks choppy or lags, simply change preview resolution – it’s a dropdown menu to the left from the Preview icon. Lagging typically happens when a video file is too large (especially if it is 4K), and it’s the result of the processor being overwhelmed by the volume of information. The less memory your PC has, the more likely you’re to experience the issue. Do not worry, it doesn’t affect the output quality in any way.

When you’re ready, go to the Export project tab and save the video in the required format. Remember that you can change every parameter of the video including its format, codec, quality, framerate, width and height using the “Edit profile” button.

Aside from the cinematic black bars, there are many more tricks you can apply to your video to make it look like a real movie, including the “Video inside text” effect, the picture-in-picture effect, and split screen”.

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