Lorsqu’on modifie une vidéo on a souvent besoin d’ajouter du texte à la scène. Il peut s'agir de titres de scène, de sous-titres, de génériques d'ouverture ou de fermeture, de filigranes ou des conseils. Dans ce tutoriel nous allons vous expliquer comment on peut ajouter du texte à votre clip et lui donner un aspect élégant et authentique dans VSDC Free Video Editor.

Télécharger VSDC Free Video Editor pour Windows

Commençons par les bases. VSDC offre un éditeur de texte intégré : un outil pour ajouter des sous-titres à partir d'un fichier externe et un outil pour créer des conseils. Ce dernier peut être utile si vous travaillez sur un tutoriel vidéo et vous voulez insérer les éléments d’explication pour les spectateurs. Cependant, les utilisateurs ont besoin d’ajouter un court texte à leurs vidéos, et nous allons donc en parler en premier.

Comment ajouter du texte dans le logiciel de montage vidéo ?

• Lancez le programme et importez votre vidéo. Si vous faites cela pour la première fois, vous êtes conseillé d’utiliser le bouton rond vert «Insérer un objet» situé dans le menu du haut.
• Sélectionnez l'icône “T” dans le menu de gauche et choisissez Texte. Dans la fenêtre contextuelle, cliquez sur Bien pour continuer.
• En utilisant le curseur en forme de croix, placez le rectangle à l'endroit où le texte est supposé d'être présent. On peut le déplacer à tout moment.
• Faites un double clic sur le rectangle et vous verrez un curseur.
• Tapez votre texte. Notez que les lettres peuvent paraître un peu petites au début, mais à l’aide de l’éditeur de texte intégré on peut modifier leur taille. Dans le paragraphe suivant nous allons parler des modifications possibles du texte.

Mise en forme et personnalisation du texte dans une vidéo

Comme vous l'avez remarqué, après avoir ajouté le texte à la vidéo, une barre d'outils correspondante apparaît en haut du programme. C’est l’éditeur de texte intégré qui permet de modifier tout ce qui concerne votre texte: police, taille, couleur, épaisseur, alignement, niveau de transparence et contour.

Jouez avec chaque fonction et estimez le résultat.

Pour commencer, sélectionnez votre texte ou une partie de celui-ci avec une souris et modifiez sa couleur, police, taille et style. Vous pouvez souligner ou rayer votre texte, utiliser des majuscules et des minuscules, modifier l’échelle horizontale et verticale, modifier un alignement et changer d'autres paramètres. On peut également rendre n'importe quel mot ou lettre transparent. Pour y arriver, sélectionnez les symboles avec une souris, ouvrez la liste déroulante «Couleur du texte» et déplacez le curseur «Opacité». Comme vous l’avez probablement deviné, on peut utiliser les paramètres d’opacité pour créer des filigranes.

L'un des styles de texte vidéo les plus demandés est un texte semi-transparent avec un contour :

• Sélectionnez le texte que vous souhaitez modifier.
• Ajustez le style de contour et son épaisseur.
• Changez la couleur du contour si nécessaire.
• Ouvrez le menu déroulant «Couleur du texte» et déplacez le curseur d'opacité pour obtenir l'effet souhaité.

Comment changer le texte au cours de la durée de la vidéo et sa position sur la timeline

Enfin, on peut afficher du texte tout au long de la vidéo ou l’afficher une fois à un moment particulier. Nous allons vous expliquer comment peut-on le faire.

Accédez à la timeline et trouvez la couche verte «Texte». Vous pouvez l’étirer et le déplacer facilement avec la souris. Si vous voulez que le texte soit visible à tout moment de la vidéo, étendez la couche «Texte» à la longueur de votre fichier vidéo sur la timeline.

Si vous souhaitez que le texte soit affiché à un moment particulier pendant une période donnée, utilisez le même étirement et déplacement de la souris.

Si vous avez besoin d'une plus grande précision, cliquez sur la couche de texte et ouvrez la fenêtre des propriétés à droite. Vous trouverez les paramètres «Temps de l’apparition de l'objet» et «Durée de l’affichage de l'objet». Le premier définit le moment où le texte apparaît dans la scène. Vous pouvez ajuster son apparence jusqu’à quelques millisecondes.

Maintenant vous savez travailler avec un simple texte dans un éditeur de vidéo. Ensuite, vous pouvez également bénéficier des conseils et des sous-titres. Pour ajouter un conseil allez dans le menu de gauche et choisissez l'icône «Insérer un conseil». Placez-le dans la scène, ajustez le texte, la police, les marges et le style à l'aide de la fenêtre des propriétés. Nous allons toucher le sujet des sous-titres dans le paragraphe qui suit.

Il faut dire ici, que vous éditez le texte dans le logiciel de montage vidéo, cependant, vous êtes libre d’appliquer les effets vidéo à votre texte. On peut également le déplacer, créer des réflexions, ajouter de nouvelles polices, etc. Nous vous recommandons de consulter nos tutoriels vidéo sur l'édition du texte dans VSDC Free Video Editor.

Ajout du texte avec VSDC Video Editor : comment télécharger des sous-titres

Techniquement, il existe deux manières d'ajouter des sous-titres à votre vidéo dans VSDC.

La première consiste à utiliser un fichier .srt avec le texte. Généralement, ces fichiers sont créés dans un logiciel d’édition de sous-titres automatiquement.

Cependant, si vous avez des difficultés avec téléchargement, vous pouvez créer des sous-titres directement dans l'éditeur de vidéo. Voici le tutoriel qui explique comment peut-on le faire.

D’autres tutoriels qui pourraient vous intéresser:

Comment créer une incrustation d’image avec l'éditeur VSDC

Comment ajouter une visualisation de l’audio

Comment creer une intro «vidéo à l'intérieur du texte»

L’outil de masque est une technique avancée qui est utilisée pour créer des effets accrocheurs. Techniquement, lorsque vous appliquez un masque, vous tracez le contour d’une zone de l'image que vous souhaitez modifier et travaillez avec elle indépendamment. Si vous avez déjà utilisé un éditeur graphique, vous connaissez sûrement l’idée.

VSDC Video Editor offre un large éventail d’outils qui permettent de créer des masques de d'écrêtage précis, des masques inversés et des masques de texte. Le tutoriel ci-dessous va vous montrer comment appliquer un masque inversé. Pour ce scénario nous allons pixéliser le visage d’une personne pour cacher son identité.

Dans la deuxième partie du tutoriel nous expliquerons également comment faire un masque qui va suivre le mouvement de l’objet.

Télécharger VSDC pour Windows

Bien que VSDC soit un éditeur de montage vidéo gratuit, l’outil de masque est inclus dans le paquet Pro disponible pour 19,99 $ par an. S'il vous faut flouter rapidement un visage dans une vidéo, vous pouvez le faire gratuitement suivant ces instructions.

Comment créer un masque à une vidéo (exemple de masque de pixels)

Une fois que vous avez ajouté une vidéo à la scène, allez dans l’onglet Effets vidéo, sélectionnez Filtres et choisissez Pixéliser. Votre scène entière sera pixellisée, alors ne soyez pas confus. Utilisez la fenêtre Propriétés à droite pour régler le niveau de pixélisation et définir l’intensité du masque.

Maintenant, il nous faut définir la zone à pixéliser. Pour y arriver, faites un double clic sur la couche «Pixéliser» et ajoutez un objet Ellipse à la scène (accédez au menu de gauche pour trouver l'icône Ellipse). Vous remarquez que la zone à l’intérieur de l’ellipse n’est plus pixélisée. Nous avons toutefois besoin de résultat inverse.

Pour y arriver, appliquez un masque inversé :

1. Ouvrez la fenêtre Propriétés - située à droite. Si vous ne voyez pas la fenêtre Propriétés, cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’objet Ellipse sur la timeline et sélectionnez Propriétés.
2. Ouvrez le menu du mode Composition comme illustré ci-dessus.
3. Sélectionnez Oui au lieu de Non pour le masque inversé.
4. Le visage restera flou, tandis que la zone environnante reprendra son aspect d'origine.

Ça y est. Vous venez de créer un masque à une vidéo. De la même manière on peut utiliser d’autres effets au lieu de pixels. Les exemples sont nombreux : vous pouvez modifier la couleur d'une zone particulière de la vidéo, découper un objet et le remplacer avec un autre objet, créer un masque d'écrêtage transparent - et bien plus encore. Voici un lien vers des tutoriels sur les techniques de masque sur notre chaîne YouTube. N'oubliez pas de vous abonner !

Comment faire un masque vidéo suivre les mouvements de l'objet

Par défaut un masque vidéo suit la mise au point de la caméra. Dans notre cas, cela signifie que si l’objet, que vous essayez de masquer, se déplace, il risque de «perdre» le masque. Donc, il faut que le masque pixélisé suive les mouvements de l’objet.

Voici l’instruction :

1. Faites un double clic sur la couche de l’Ellipse.
2. Sélectionnez l'option «Ajouter un mouvement» dans le menu de gauche et allez plus loin jusqu'au point où l’objet change de position. Décalez le masque pixélisé de manière qu'il recouvre exactement l'objet sur une nouvelle position.
3. Répétez l'opération pour chaque mouvement de l'objet et réglez à l'aide du bouton Aperçu.

Conseil : définissez chaque nouveau point de mouvement comme le point de départ. Dans ce cas, vous pourrez décaler les points de mouvement sur la timeline pour augmenter / diminuer la vitesse de déplacement si nécessaire.

Chaque fois que l’objet à pixeliser se déplace et perd le masque, ajoutez un nouveau point de mouvement et faites-en un point de départ.

Voici une vidéo détaillée sur la configuration des mouvements de masque vidéo:

D’autres tutoriels de montage vidéo qui pourraient vous intéresser :

• Comment appliquer les modes de fusion dans VSDC Free Video Editor
• Comment se cloner dans une vidéo
• Comment créer un masque de texte gratuitement en 3 minutes

Supposons que vous avez une superbe séquence vidéo que vous avez tournée avec votre GoPro et vous avez besoin de faire quelques corrections avant de la montrer au monde ? Vous êtes au bon endroit ! Nous avons préparé un tutoriel sur les moyens d’édition des vidéos GoPro à l'aide d'un logiciel gratuit appelé VSDC. Dans le tutoriel nous allons expliquer la rotation, scission du métrage GoPro, aussi que les effets de vitesse (ralenti, lecture de la vidéo en arrière) et l’ajout de la musique.

Pour notre tutoriel nous avons utilisé le logiciel de montage vidéo gratuit VSDC pour Windows. VSDC est totalement gratuit, et l’équipe GoPro l’a recommandé pour édition des vidéos GoPro après que leur propre éditeur vidéo, Studio, ne soit plus pris en charge.

Télécharger VSDC Free Video Editor

Ce qui est génial à propos de VSDC, est sa capabilité de traiter facilement tous les fichiers GoPros. Lorsque vous le comparez à d’autres éditeurs vidéo, vous vous assurez qu’il ouvre et traite très bien les fichiers GoPro (120 images par seconde, résolution 4K codec HEVC / H.265 sont pris en charge, si être plus précis). En d’autres termes, vous n’aurez pas besoin de convertir vos fichiers avant de les éditer ce qui vous garantit la haute qualité à l’exportation.

Comment ouvrir et faire pivoter une vidéo GoPro ?

Après avoir lancé un programme vous pouvez démarrer un nouveau projet et importer votre métrage dans la timeline. Cliquez sur le bouton “Insérer un objet”, choisissez “Vidéo” et sélectionnez le fichier sur votre PC.

De nombreux propriétaires de caméras d’action ont besoin de faire pivoter leur métrage GoPro lorsqu’ils lancent un logiciel de montage vidéo. Eh bien, parfois vous ne pouvez tout simplement pas conserver cet angle parfait lors de la prise de vue.

Vous pouvez faire pivoter les séquences de 90 degrés dans le sens horlogique et dans le sens inverse en un seul clic à l'aide du menu rapide en haut (regardez l'illustration ci-dessus). Toutefois, s'il vous faut faire pivoter la vidéo d’un angle personnalisé, vous pouvez également le faire :

• Accédez à l'onglet Effets vidéo situé dans le menu supérieur.
• Choisissez «Transformation» - «Rotation» dans le menu déroulant.
• Dans la fenêtre contextuelle l’option «Durée de parent entier» sera déjà sélectionnée. Cliquez simplement sur Bien.
• Une nouvelle couche avec l’effet «Rotation» apparaîtra sur la timeline.
• Cliquez sur cette couche avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Propriétés.
• Dans la fenêtre des propriétés faites défiler jusqu'à «Angle de rotation» et définissez les paramètres selon vos besoins. Regardez l'illustration ci-dessous.

Comment éditer des vidéos GoPro: suppression et division de votre métrage

Les outils de recadrage, scission et fractionnement sont tous situés dans le menu d'accès rapide nommé «Outils» en haut de l'interface du programme.

Tout d’abord, s’il vous faut découper les bords de votre vidéo, cliquez simplement sur l’icône correspondante. Dans une nouvelle fenêtre ouverte vous pouvez recadrer manuellement votre vidéo. Le recadrage est un excellent moyen de se débarrasser de l’espace inutile autour de l’objet et de réduire le focus d’attention des spectateurs.

Deuxièmement, le fractionnement.

• Placez simplement le curseur au point où un épisode doit se terminer et un autre doit commencer.
• Cliquez sur l'icône «Fractionner» comme illustré ci-dessous.
• Votre vidéo est instantanément divisée en 2 parties placées en conséquence sur les couches différentes de la timeline.
• Répétez l'opération pour diviser la vidéo en fragments supplémentaires si nécessaire.

Comment éditer des vidéos GoPro: application d’un effet de ralenti et lecture des vidéos en arrière

Nous sommes enfin arrivés à la partie la plus populaire. Application d’un effet de «ralenti» aux vidéos GoPro est indispensable si vous souhaitez savourer des meilleurs moments et rendre la vidéo plus spectaculaire. Voici comment peut-on le faire:

• Divisez la vidéo en fragments en utilisant les instructions ci-dessus et choisissez le morceau que vous souhaitez ralentir.
• Accédez à la fenêtre des propriétés située à droite et faites défiler jusqu'à la section «Vitesse %».
• Ajustez manuellement la vitesse à laquelle vous voulez la vidéo soit lue.

Si vous choisissez 50%, votre vidéo devient deux fois plus lente que l'original. Si vous choisissez 25%, la vidéo devient 4 fois plus lente que la vidéo d'origine. Nous vous recommandons de toujours tester ce paramètre et de prévisualiser le résultat. En fonction de l'action et du résultat souhaité, le point idéal peut être trouvé entre 32% et 47%.

Savez-vous qu’est-ce qui d'autre peut produire une grande impression sur les spectateurs ? Des moments à couper le souffle de votre vidéo lus à l'envers! Ce paramètre est situé juste au-dessus du champ «Vitesse %». Il suffit de sélectionner un fragment vidéo et de choisir Oui devant l'option «Lire à partir de la fin».

Comment éditer des vidéos GoPro : ajouter de la musique

Prêt à pimenter votre clip avec la bonne musique? Allez-y!

Tout d'abord, si vous souhaitez supprimer la piste audio originale de la vidéo, accédez à la fenêtre des propriétés et choisissez l'option «Ne pas lire le son» dans le menu déroulant «Piste audio». Votre vidéo devient muette.

Cliquez ensuite sur le bouton rond vert «Insérer un objet» et choisissez «Audio». Sélectionnez le fichier qui convient à l'ambiance de votre métrage. Vous pourrez le scinder et l’ajuster si nécessaire.

Lorsque vous avez terminé de modifier votre vidéo GoPro, ouvrez l’onglet Exportation du projet et choisissez le profil d’exportation selon vos objectifs. Par exemple, si vous envisagez de télécharger votre clip sur YouTube, Facebook ou Instagram, il existe des profils spéciaux préconfigurés pour les réseaux sociaux. A l’aide de ces profils votre vidéo est exportée conformément aux exigences de ces médias sociaux. Si vous souhaitez toutefois enregistrer la vidéo sur votre PC avec une qualité maximale, vous pouvez utiliser le format AVI et le codec H.265 (cliquez sur le bouton «Modifier» pour choisir le codec et d'autres paramètres personnalisés).

Maintenant vous savez modifier les vidéos GoPro au niveau de base, et nous vous recommandons les tutoriels suivants pour vous aider à créer des clips encore plus spectaculaires:

• Comment créer un effet «vidéo dans le texte»
• Comment créer un effet «'image dans l'image»
• Comment placer deux vidéos côte à côte

L’application des modes de fusion vous aide à créer vos propres effets visuels et vos filtres individuels. Par exemple, allons voir comment peut-on réaliser le fameux effet fantôme.

Ajoutez une vidéo à laquelle vous souhaitez appliquer un effet fantôme. Pour adapter le clip parfaitement à la scène, sélectionnez «Oui» dans l’option «Étirer la vidéo».

Conseil: pour adapter la vidéo à la taille de la scène, il est pratique d'insérer la vidéo à l'aide de l'option Importer le contenu.

Grâce à l’effet fantôme, votre objet vidéo obtient plusieurs contours de types et de couleurs différents. Donc, le nombre des couches vidéo identiques doit correspondre au nombre des contours que vous voudrez ajouter à votre objet.

Toutes les vidéos ajoutées doivent avoir exactement la même taille. Pour cette raison, nous vous recommandons de dupliquer chaque vidéo insérée. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur la vidéo d'origine sur la scène et sélectionnez l'option «Dupliquer». La couche dupliquée apparaîtra instantanément sur la timeline.

Saluez maintenant la partie la plus intéressante: nous allons appliquer le mode de fusion à l’une de nos vidéo. Double-cliquez sur la couche vidéo à laquelle vous allez appliquer un filtre (sur la timeline) et cliquez sur l'icône Insérer un rectangle dans le menu de gauche.

Placez le rectangle pour qu’il couvre toute la scène.

Astuce: Choisissez un rectangle sans bordures et rempli d’une couleur (type 3):

Allez dans la fenêtre des propriétés et choisissez la couleur pour votre rectangle.

Vous pouvez changer le type du mode de fusion à tout moment. Sélectionnez le type de fusion approprié dans l'onglet Mode de composition qui se trouve à gauche sur la timeline.

Pour rendre l’effet fantôme encore plus impressionnant, ajoutez une autre couche vidéo (contour). Retournez à la scène principale, faites une copie de la couche vidéo à laquelle nous avons déjà appliqué le mode de fusion, et étirez-la pour qu’elle couvre toute la scène.

Faites un double clic sur la couche dupliquée et changez la couleur du rectangle. (Pourquoi avons-nous un rectangle ici? C’est simple: nous avons créé une copie de la couche à laquelle nous avons précédemment ajouté un rectangle).

Conseil: pour chaque couche vidéo essayez d’utiliser des couleurs de contraste afin d’obtenir le meilleur effet possible.

Sélectionnez l'un des modes de fusion du menu Mode de composition sur la timeline:

Pour rendre nos couches mélangées encore plus fantômes, nous allons ajuster la transparence. Faites un double-clic sur l'une des couches vidéo mélangée et diminuez l'opacité du rectangle.

Passons maintenant à nos couches vidéo mélangées pour obtenir un effet multi-contour de la vidéo principale. Accédez à la scène principale et modifiez la position des couches vidéo en les glissant-déposant avec la souris.

Conseil: Variez les modes de fusion et l'opacité sur la scène principale pour obtenir le meilleur résultat.

Foire Aux Questions

1. Qu'est-ce qu'un mode de fusion ?

Un mode de fusion est un effet spécial qui détermine comment les couleurs d'un objet sur le calque supérieur vont interagir (se fusionner) avec les couleurs d'un objet sur le calque inférieur. Sans mode de fusion, l'objet du calque supérieur couvrirait simplement l'objet en dessous.
Pour plus de clarté, prenons un exemple avec de la peinture : nous peignons un soleil jaune, puis nous peignons un ciel bleu par-dessus le soleil. Avec un mode de fusion, la peinture jaune du soleil se mélangera avec la peinture bleue du ciel. Par conséquent, le soleil deviendra vert. Sans mode de fusion, le ciel bleu couvrirait simplement le soleil jaune, et le soleil ne serait pas visible.

2. Quelle est la différence entre l'Opacité et le Mode de composition ?

Le paramètre Opacité est utilisé lorsque vous devez rendre un objet sur la scène transparent ou semi-transparent. Dans ce cas, les couleurs de l'objet transparent et de l'objet visible en dessous n'interagissent pas.
Le Mode de composition est utilisé lorsque vous avez besoin que les couleurs des objets interagissent entre elles, créant ainsi une nouvelle couleur ou un nouvel effet. Il s'agit moins de transparence que du mélange des couleurs entre les calques.

3. Où se trouve exactement le mode de fusion dans VSDC ?

Pour trouver le mode de composition et l'appliquer à un objet (calque), suivez ces étapes :
Option 1 : Pour un objet
- Sélectionnez l'objet sur la timeline auquel vous voulez appliquer le mode.
- Accédez à la fenêtre des propriétés de cet objet et trouvez le paramètre « Mode de composition ».
- Définissez le paramètre « Mode de composition » sur la valeur souhaitée.
Option 2 : Pour un calque
- Localisez le paramètre "Mode de composition" pour le calque souhaité sur la timeline. Par défaut, il est défini sur « Mélange ».
- Cliquez gauchement sur la flèche à côté de « Mélange » pour ouvrir le menu déroulant.
- Sélectionnez l'option souhaitée dans le menu déroulant.

4. J'ai appliqué un mode de fusion, mais rien n'a changé. Pourquoi ?

Les modes de fusion ne fonctionnent que lorsque les objets se chevauchent. Si votre objet est sur un fond vide ou transparent, vous ne verrez pas l'effet. Assurez-vous qu'il y ait un autre calque avec une vidéo ou une image sous votre objet.