Si vous êtes accros de la célèbre trilogie Matrix, tout comme nous, vous serez ravi d'apprendre que l’effet de la pluie numérique est désormais disponible dans la version professionnelle de VSDC Video Editor. Ce n’est pas une superposition standard prête à l’emploi - vous pouvez facilement personnaliser l’effet et gérer son apparence selon vos idées, besoins et exigences visuelles. Par exemple, vous pouvez passer des lettres aux runes, changer la couleur du code, la taille et la vitesse des symboles qui tombent, et même la profondeur à laquelle ils tombent.

Dans le tutoriel actuel vous allez apprendre comment ajouter l'effet de Matrix à votre vidéo en quelques minutes - pas besoin de l’expérience en montage vidéo ou codage. N'hésitez pas à consulter d'abord le didacticiel vidéo et passer ensuite à la version textuelle ci-dessous pour plus de détails.

Télécharger VSDC

Étape 1. Importez votre séquence sur la scène

Si vous débutez avec VSDC, nous vous conseillons de profiter du bouton Importer du contenu de la fenêtre de démarrage et de suivre les infobulles.

Avec cette option choisie, le programme automatiquement crée un projet avec une taille, rapport d’aspect et fréquence d’images (fps) identiques à ceux de votre séquence originale. Une fois que le fichier est importé, la vidéo apparaîtra automatiquement sur la chronologie. Vous pouvez donc commencer l'édition immédiatement.

Étape 2. Ajoutez l'effet de la pluie de code numérique à votre vidéo

Afin d’ajouter l’effet de Matrix à votre vidéo, allez à la Fenêtre des modèles et choisissez le type “Matrix”. Notez que l’effet comprend plusieurs préréglages, mais aux fins du tutoriel actuel nous choisissons la configuration par défaut. Vous apprenez ensuite comment basculer entre les préréglages.

Faites glisser l'effet Matrix sur la scène et estimez le résultat. Il s'agit de la version standard de la pluie verte, et si son apparence va bien pour vous, laissez l’effet tel quel et procédez à l'exportation. Notez que le même effet peut être appliqué à une vidéo, une image, une forme ou un morceau de texte.

Les préréglages de la pluie numérique et ses configurations sont décrits dans les sections qui suivent.

Étape 3. Personnalisez l'effet

Double-cliquez votre séquence sur la barre temporelle pour ouvrir le menu de l’effet. Choisissez ensuite la couche de l’effet (appelée “Matrix”) et allez à la Fenêtre des propriétés à droite.

Si vous ne trouvez pas la Fenêtre des propriétés, cliquez la couche de l'effet avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Propriétés dans le menu contextuel. Et voilà - vous avez obtenu un bon nombre d'outils à expérimenter avec. Certains paramètres vous permettent de modifier l'aspect général de l'effet ; d'autres sont conçus pour personnaliser l 'apparence des symboles. Nous commençons par le premier groupe de paramètres.

Essayez des préréglages différents

Si vous voulez basculer rapidement entre les différents styles pour essayer chaque option visuelle, des préréglages d'effets sont à votre disposition. Par exemple, il est à vous de rendre le code numérique noir et blanc ou le peindre en couleurs de l’arc-en-ciel. Les préréglages sont disponibles dans un menu déroulant de la Fenêtre des propriétés. N'hésitez pas à basculer entre eux pour voir l'éventail de ses aspects.

Quel que soit le préréglage choisi, vous pourrez personnaliser la taille des symboles, leur vitesse de mouvement et de modification, leur couleur et luminosité. Dans quelques instants nous examinerons chaque paramètre.

Ajustez l'opacité de l'effet

Outre le menu des préréglages, les paramètres comportent un outil important appelé Transparence. Ce paramètre vous aide à modifier la visibilité de l'effet. Par défaut, il est défini à 100 %, ce qui correspond à la visibilité maximale. Lorsque vous diminuez la valeur, les lignes du code numérique deviennent moins opaques. Aussi simple que cela.

Bonus : VSDC sait définir une valeur de transparence constante ou la faire changer progressivement au fil du temps avec les options Valeur initiale et Valeur finale. Par exemple, si nous définissons la valeur initiale à 0 % et laissons la valeur finale à 100 %, l'effet passera progressivement entre la transparence totale jusqu'à la visibilité absolue :

Notez que le menu avancé de VSDC comprend de nombreux paramètres ou vous pouvez définir les valeurs initiales et finales. Ils ont tous le même moyen de fonctionnement : la première valeur définit le début de l’effet et la dernière spécifie le fin de l’effet.

Basculer entre les modes de mélange

Le Mode de mélange est le dernier paramètre qui modifie l'aspect général de l'effet. Il se trouve directement dans le groupe de paramètres de l'effet Matrix. Les modes de mélange définissent la façon la pluie verte se mélange avec la vidéo ou l'image. Par exemple, l'effet de Matrix fonctionne comme une superposition par défaut. Cependant, si vous passez à Source in, vous verrez que les symboles suivent le principe du masque et façonnent les images d 'origine à mesure qu'elles tombent.

Pour prévisualiser tous les modes, ouvrez le menu déroulant et sélectionnez ensuite un par un :

Maintenant, avant de discuter les modifications directes des symboles, parlons de la façon dont ils sont superposés dans cet effet.

Principe des couches

Remarquez que certaines lignes du code numérique tombent au premier plan (couche 1), au milieu (couche 2) et à l'arrière-plan (couche 3) de la scène. Il est à vous de fragmenter ces couches et de personnaliser les symboles de la couche particulière. Ou même les supprimer.

Regardez notre exemple où nous supprimons progressivement la pluie Matrix de l'arrière-plan et du milieu :

En modifiant les couches, vous changez visuellement la profondeur de l’image entière, surtout si vous êtes prêt à faire un effort supplémentaire et à ajuster les symboles sur chaque couche.

Nous nous concentrons sur la couche 1 pour ce tutoriel, mais gardez à l'esprit que les paramètres des trois couches sont identiques.

Hauteur et largeur d’une cellule

Lorsque vous développez le menu Utiliser une couche 1, vous verrez les deux premiers paramètres appelés Largeur de la cellule et Hauteur de la cellule. Notamment ces valeurs définissent le nombre de cellules de symbole placées horizontalement (largeur) et verticalement (hauteur). Plus la valeur est élevée, plus de cellules vous obtiendrez. Les symboles deviennent plus petits respectivement.

Modification des valeurs de largeur et de hauteur des cellules change l’apparence de l’effet de la façon suivante :

La valeur minimale qu’on peut attribuer à ces paramètres est 1 ; la valeur maximale est 1024.

Type de symbole

Le paramètre suivant est le Type de symbole qui permet de basculer entre les lettres de l'alphabet et les runes. Dans les illustrations ci-dessus, nous nous adressons à deux options pour vous donner une idée claire du principe.

Retarder l'effet

Cette option est définie sur True par défaut. Cela signifie que l'effet de la pluie de Matrix apparaît progressivement à partir du haut suivant l'intro originale du film. Si vous basculez cette option sur False, les lignes de code seront visibles immédiatement.

Surbrillance maximale des symboles

Ce paramètre définit le nombre de morceaux du code qui sont simultanément mis en surbrillance. La valeur minimale est 0 et la valeur maximale est 1024. Lorsque vous définissez la valeur du paramètre, il faut garder à l'esprit le nombre de symboles (défini par la largeur et la hauteur de la cellule).

Nous augmentons progressivement le nombre de symboles en surbrillance à partir de zéro, et voilà l’apparence de l’effet :

Notez que sans surbrillance (si vous mettez sa valeur à 0), les symboles sont invisibles. Vous pouvez également augmenter ou diminuer progressivement la surbrillance au fil du temps en utilisant les valeurs initiales et finales.

Vitesse de descente

Si vous souhaitez ralentir ou accélérer le mouvement des lignes numériques, il faut modifier simplement ce paramètre. Sa valeur est 100 % par défaut, mais il est à vous de lui attribuer toute valeur entre 10 % et 10 000 %.

Taux de changement de symboles

Le taux définit la vitesse à laquelle les symboles se changent dans une cellule. Le paramètre est défini sur 100 % par défaut, mais vous pouvez ajouter plus de dynamisme à l'effet en modifiant ses valeurs initiales et finales.

Luminosité

Le paramètre Luminosité sert à éclaircir ou assombrir les symboles de code numérique Matrix. Les valeurs du paramètre couvrent l'intervalle de 1000 à 1000, et on peut les faire changer dynamiquement pendant la lecture.

Couleur et opacité

Enfin, il est possible de changer la couleur du code descendant de Matrix au sein de la couche sélectionnée et d'ajuster également l'opacité des symboles. Sélectionnez la couleur souhaitée depuis la palette ou appliquez l'outil Pipette pour sélectionner une couleur dans la vidéo.

Si vous êtes satisfait du résultat, rendez-vous à l'onglet Exportation du projet et passez à Exporter le projet. À cette étape, vous sélectionnez la plate-forme de médias sociaux pour télécharger votre vidéo et ajustez les paramètres de qualité, si nécessaire.

Soyez créatif avec l'effet de Matrix intégré dans vos vidéos

Si votre version de VSDC est 7.1 ou ultérieure, l'effet de Matrix est déjà disponible dans votre menu d'effets vidéo. Allez-y et essayez par vous-même. N'oubliez pas que la pluie verte de Matrix peut être appliquée à la scène entière ou à un objet séparé, tel qu'une image, un titre ou même un masque. Profitez-en pour créer des cinémagraphes uniques, des transitions spectaculaires et des superpositions créatives.

Télécharger VSDC Video Editor

Si vous allez en ligne, vous trouverez de nombreuses sources avec des modèles d'effets Glitch appliqués au texte. Mais vos idées visuelles, renforcées par l’inspiration, vont peut-être plus loin par rapport à ces modèles standards. Pour cette raison, le didacticiel actuel vous guide sur la création de votre propre texte Glitch étant partie d’une vidéo. VSDC, un éditeur vidéo gratuit pour Windows, va nous aider.

Même si vous êtes un débutant complet, ne vous inquiétez pas. C'est une technique simple et rapide à reproduire, qui ne nécessite aucune expérience en montage vidéo. Une fois que vous saisissez le principe de l’effet, vous pouvez l'appliquer aux titres, logos et images de votre vidéo. N'hésitez pas à regarder d'abord le didacticiel, puis à passer à la description textuelle ci-dessous, car le dernière présente une version étendue avec quelques astuces d'animation.

Télécharger Free Video Editor.

Étape 1. Ajoutez un texte à la scène

Lancez VSDC sur votre ordinateur et créez un projet vierge. Ajoutez un texte à la scène avec Shift + T et affinez-le à votre goût à l'aide de l'éditeur en haut. Notez que vous pouvez modifier chaque aspect du texte, y compris la police, la taille, l'épaisseur, la couleur, l'alignement et tout le reste.

La durée du texte, ajouté à une vidéo, est indiquée sur la barre temporelle ; vous pouvez l'étirer ou la raccourcir manuellement à l'aide des gestionnaires.

Avant d'ajouter le texte à la scène, vous pouvez importer une vidéo ou une image d'arrière-plan à l'aide du menu Insérer un objet en haut. Cependant, pour ce tutoriel nous ne le ferons pas. Une fois l'effet terminé, nous allons l’exporter sous forme d'animation de texte avec un fond transparent, afin de l'utiliser ultérieurement comme une superposition pour tout autre projet.

Étape 2. Appliquez l'effet Glitch au texte

Une fois que vous avez terminé de styliser votre texte, double-cliquez son calque sur la barre temporelle et ouvrez le menu Effets vidéo. Passez à Effets spéciaux -> Glitch. La fenêtre contextuelle indique le début de l'effet à partir de la position de la tête de lecture sur la barre temporelle. Cela signifie que vous pouvez ajouter du Glitch au texte à partir de son apparition sur la scène ou à partir d'un certain moment plus tard, selon la position de la tête de lecture.

Lorsque vous appuyez sur Bien, vous verrez le calque de l’effet Glitch ajouté à la barre temporelle. Accédez à la fenêtre des propriétés à droite pour prévisualiser de préréglages différents de l'effet, puis sélectionnez l’option préférable. (Si vous ne trouvez pas la fenêtre des propriétés, cliquez avec le bouton droit de la souris sur le calque de l’effet et sélectionnez Propriétés dans le menu).

Chaque préréglage apporte un type de distorsion différent. N'hésitez pas à les essayer tous avant de prendre une décision. Gardez à l'esprit que vous pouvez également appliquer plusieurs préréglages au même morceau de texte. Dupliquez simplement le calque de l’effet sur la barre temporelle à l'aide de Ctrl + C; Ctrl + V, placez le doublon sous l'original et sélectionnez un préréglage différent pour celui-ci.

On peut aussi placer plusieurs préréglages du Glitch sur le même calque pour qu'un type de distorsion se transforme en un autre.

Ajustez l'intensité du Glitch

Avec les préréglages disponibles, vous pouvez personnaliser l'effet Glitch d’une façon rapide dans VSDC. Cependant, il existe un moyen de personnalisation beaucoup plus approfondie pour obtenir le look exactement souhaité. Par exemple, la distorsion peut s'intensifier progressivement au fur et à mesure que la vidéo avance. Développez simplement le paramètre Puissance de l'effet Glitch dans la fenêtre des propriétés et tapez 0% pour la valeur initiale (laissez 100% pour la valeur finale).

En conséquence, le Glitch apparaît avec l'intensité minimale au début et atteindra sa pleine puissance à la fin de la durée de l'effet.

De la même façon, on peut utiliser le paramètre Transparence pour faire apparaître l'effet de distorsion progressivement sur la scène, en gardant sa pleine intensité. Pour en savoir plus sur les autres paramètres, voila un guide détaillé sur l'utilisation de l'effet Glitch dans VSDC.

Étape 3. Animez le texte glitché dans votre vidéo

La plupart des créateurs appliquent du texte glitché aux intros ou légendes des titres. Quel que soit le cas, il s'agit généralement d'une brève apparition du texte dans la scène. Cela signifie qu'en dehors de l'effet Glitch, vous pouvez également appliquer une animation. Parlons des options les plus simples conçues à créer une introduction complète, mais pas complexe.

Ajoutez un mouvement de texte

La version gratuite de VSDC vous permet d'ajouter une trajectoire à vecteur unique add a single-vector movement path qui fait un objet (un morceau de texte dans ce cas) se déplacer du point A au point B. Par exemple, supposons que l'idée est de faire glisser le texte comme ça :

Placez d'abord le texte en dehors de la scène, faites un double clic sur ce texte et appuyez sur Shift + M pour appliquer l'outil de Mouvement. Ensuite, indiquez avec le clic de la souris l’endroit sur la scène où le texte s'arrête de bouger.

Gardez à l'esprit que la durée du mouvement est indiquée par le marqueur jaune sur la barre temporelle. Plus le marqueur est proche du début de la barre temporelle, plus le mouvement est rapide. Dans notre exemple, la durée du mouvement est de 2 secondes, et l'effet Glitch apparaît juste après l'arrêt du mouvement. N'oubliez pas que vous pouvez modifier manuellement la durée de l'effet sur la barre temporelle, ainsi que le moment de son apparition.

N’ignorez pas l’animation du texte

Envisagez d'autres effets d'animation, outre le mouvement, conçus spécifiquement pour le texte.

Sous le menu Effets de texte en haut, vous trouverez les options suivantes :

• Recoloration du texte – animer la couleur and l'opacité du texte
• Déplacement du texte – les symboles glissent dans l'espace réservé à partir d'une zone présélectionnée
• Transformation du texte – rotation des symboles et les effets de zoom

Chaque effet est personnalisable, et pour en savoir plus, nous vous invitons à lire ce guide.

Appliquez des transitions en fondu d’ouverture et de fermeture

Enfin, pensez à utiliser des transitions pour adoucir l'apparition ou la disparition du texte en vidéo. Il y en a beaucoup dans le menu Effets vidéo. Cependant, pour ce guide nous utiliserons la simple transition Disparition.

Pour appliquer la transition, revenez à l'onglet principal de la barre temporelle et passez à Effets vidéo -> Transparence -> Disparition.

La transition Disparition sera appliquée à la fin du calque de texte par défaut, mais vous pouvez toujours la décaler manuellement sur la barre temporelle.

Exporter le texte Glitch animé

Prêt à enregistrer votre projet ? Rendez-vous à l'onglet Exportation du projet et sélectionnez les paramètres souhaités. Notez que l'option la plus populaire est Internet -> pour YouTube. N'hésitez pas à sélectionner les profils qui conviennent à vos objectifs.

Si vous envisagez d'exporter cette animation avec un arrière-plan transparent, sélectionnez PC → MOV. Appuyez ensuite sur le bouton Modifier sous la fenêtre d'aperçu. Assurez-vous de sélectionner le codec PNG lossless.

De cette façon, on peut superposer l’animation de texte avec tout logiciel de montage vidéo prenant en charge le canal alpha, y compris VSDC.

Et c’est fini !

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Bien qu'une grande partie du contenu Instagram soit créée via des smartphones, il vous faut parfois modifier des vidéos sur un PC avant de les télécharger en ligne. Cela est particulièrement pertinent lorsque vous envisagez d’appliquer des effets avancés ou si vous souhaitez utiliser le même métrage pour des types différents de vidéos Instagram.

Voilà une bonne solution : nous avons créé un guide avec les recommandations pour adapter chaque métrage aux exigences d'Instagram avec VSDC, le logiciel de montage vidéo gratuit pour Windows PC. VSDC va parfaitement pour les modifications vidéo mineures ainsi que pour la production professionnelle du contenu vidéo ; la correction des couleurs et application les effets spéciaux. Et surtout, le logiciel ne laisse aucun filigrane sur vos vidéos après l'exportation.

L'éditeur fournit des profils préconfigurés pratiques pour Instagram, il n'est pas nécessaire d'ajuster manuellement la largeur et la hauteur de la vidéo.

Allons-y et voyons comment redimensionner rapidement une vidéo pour le flux Instagram, stories Instagram, Reels et IGTV.

Télécharger VSDC Free Video Editor

Comment redimensionner la vidéo selon la taille d’Instagram

Le moyen le plus simple de redimensionner une vidéo pour Instagram sur PC est de créer un projet vide. De cette façon, le logiciel ajuste automatiquement votre métrage aux exigences de format d’image établies sur Instagram. Voici une instruction.

Étape 1. Créer un projet vide

Lancez VSDC sur votre ordinateur et cliquez sur l’option Projet vide pour créer un nouveau projet d’une taille personnalisée. Dans la fenêtre contextuelle sélectionnez Instagram et ouvrez le menu Résolution pour voir vos options.

Le programme offre les dimensions suivantes selon le type de la publication vous envisagez de créer :

• Vidéo pour le flux Instagram – 4:5 ou 1:1 (max. 1080x1080 ou 1080x1350)
• Vidéo pour Instagram stories, Reels et IGTV – 9:16 (max. 1080x1920)

Notez que pour les trois résolutions - verticale, carrée et paysage - il existe différentes options disponibles. En règle générale, les utilisateurs cherchent à choisir la meilleure qualité pour conserver le meilleur aspect de la vidéo.

Lorsque vous avez fait le choix, appuyez sur Bien.

Étape 2. Importez votre vidéo

Une fois que vous avez ouvert la scène, importez votre vidéo à l'aide du menu Insérer un objet. Vous pouvez également vous adresser à l'ensemble d'outils sur le côté gauche et sélectionner l’option correspondante.

La couleur d'arrière-plan est noire par défaut, mais vous pouvez la modifier dans la fenêtre contextuelle lors de la première étape.

Étape 3. Redimensionnez la vidéo

À ce stade vous choisissez entre deux options. Vous pouvez soit exporter la vidéo "telle quelle" (avec des espaces inoccupés par les bords du cadre), soit la redimensionner pour l'adapter à la taille de la scène. Dans le premier cas, passez à l'onglet Exportation du projet et enregistrez votre film. Dans ce dernier cas, appuyez sur le bouton Rogner les bords et sélectionnez Région personnalisée.

Dans la fenêtre contextuelle de recadrage, passez à Ajuster la largeur selon le rapport hauteur/largeur de la scène ➝ Définir la taille maximale. Notez que le cadre de redimensionnement est interactif et vous pouvez le déplacer pour affiner les modifications.

Une fois que vous êtes satisfait du résultat, appuyez sur Bien.

Étape 4. Exportez votre vidéo

Si vous êtes prêt à exporter la vidéo, accédez à l'onglet Exportation du projet et appuyez sur Exporter le projet pour lancer la conversion. Notez que les paramètres de votre projet sont déjà sélectionnés : il s'agit de la configuration du profil définie au début. Cependant, vous pouvez toujours accéder aux options du menu déroulant pour ajuster le profil.

Et c'est tout! De cette façon, vous pouvez redimensionner rapidement votre vidéo pour le flux Instagram, stories, IGTV et Reels.

Quels sont les paramètres vidéo recommandés sur Instagram ?

Voilà les exigences générales pour toutes les vidéos Instagram :

• MP4 format (aussi connu comme MPEG-4)
• H.264 codec
• 30 fps (images par second)
• 1080px largeur maximale

Une résolution inférieure à 600 pixels est acceptable, mais peut aggraver l'expérience visuelle de votre public. Quand même, Instagram est la plateforme la plus visuelle, et la qualité du contenu visuel est la question cruciale dans ce cas-là, surtout si vous l'utilisez pour promouvoir votre marque ou votre blog.

Il existe plusieurs options pour obtenir les meilleures proportions d’une vidéo Instagram.

Tout rapport d'aspect entre 1,91: 1 (mode paysage) et 4: 5 (mode portrait) va parfaitement pour une publication de flux standard. Évidemment, ce dernier est plus efficace si votre but est de capter l'attention de vos followers, car l’aspect 4: 5 prend plus d’espace sur l’écran d’un smartphone. Les meilleures dimensions d’une vidéo pour Instagram dans ce cas sont 1080 x 1350 et 864 x 1080 pixels. Si votre vidéo n’est pas filmée en mode vertical, il serait préférable de choisir le bon rapport d'aspect carré (1: 1). Dans ce cas, le 1080 x 1080 est la voie à suivre.

Pour les Stories et Reels, le format d'image idéal est de 9:16 ou 1080 x 1920 pixels. Il s'agit d'un espace uniquement vertical : dans ce cas, on recommande de filmer en mode portrait pour rendre la vidéo plus authentique.

Enfin, pour IGTV vous pouvez télécharger soit une vidéo verticale avec un rapport d'aspect de 9:16, soit une vidéo horizontale avec un rapport d'aspect de 16:9. Mais gardez à l'esprit que lorsqu'une vidéo IGTV apparaît dans le flux, elle est téléchargée en mode portrait, donc l'orientation verticale gagne à nouveau.

Bonus. Comment scinder rapidement une vidéo pour Instagram

Si votre vidéo est plus longue que le maximum autorisé, vous pouvez la rapidement diviser en parties pour obtenir la durée souhaitée. Ceci est particulièrement pertinent si vous envisagez de publier une séquence de vidéos pour Instagram stories ou un carrousel.

Le moyen le plus simple de diviser le fichier avant l'exportation est d’utiliser des marqueurs. Cliquez sur l'onglet Éditeur, placez la tête de lecture au moment nécessaire de scindage sur la barre temporelle et appuyez sur le bouton Créer le marqueur. Dans la fenêtre contextuelle, passez au marqueur de segmentation et appuyez sur Bien.

Suivant les mêmes étapes, créez le nombre nécessaire de marqueurs. Une fois prêt, passez à l'onglet Exportation du projet et ouvrez Paramètres supplémentaires. Cochez la case "Par marqueurs" et décochez la case "Joindre des scènes à une seule".

Rendez-vous à l'exportation du projet. La vidéo sera enregistrée dans plusieurs fichiers selon les marqueurs créés. Comme vous pouvez désormais télécharger des vidéos sur Instagram à partir du bureau, il vous suffit d'ouvrir votre compte dans le navigateur et télécharger vos fichiers.

Derniers conseils sur la publication des vidéos sur Instagram

Ce n'est pas compliqué d'appliquer la bonne taille à la vidéo pour Instagram, si vous comprenez les dimensions et le cadrage. Voici les dernières recommandations avant de commencer à travailler avec votre contenu :

• assurez-vous que votre vidéo est au MP4. Si c'est un autre format, utilisez le convertisseur vidéo.
• gardez à l'esprit qu'Instagram peut compresser la qualité de votre vidéo. Pour maintenir la meilleure qualité, faites attention aux paramètres de votre caméra et cherchez d’envoyer vos fichiers sans perte de qualité.
• appliquez des sous-titres le cas échéant. N'oubliez pas que la plupart des gens font défiler le flux sans le son, alors créez des insertions de texte si votre message perd de sa clarté lorsqu'il est mis en sourdine.

Enfin, pensez à utiliser des logiciels de gestion des médias sociaux pour planifier les publications Instagram. D’une part, cette solution fait gagner du temps, et d’autre part, elle vous permet de publier le contenu facilement depuis votre bureau. Si vous n'avez jamais entendu parler des outils de gestion des médias sociaux, Buffer et Hootsuite sont les excellents outils pour commencer.

Questions sur la taille d’une vidéo ? N'hésitez pas à nous envoyer un message via la page Facebook ou écrivez-nous à Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser..