Editor video

Use editor de video gratuito con la interfaz en español para crear y editar vídeos de cualquier complejidad desde una tarjeta para la familia hasta una presentación de empresa. Corte, una vídeo, aplique efectos visuales y de audio, corrección de imagen, haga diapositivas y añada una banda sonora. Utilice Croma Key multicolor y ajustes de los parámetros avanzados para dar su vídeo un aspecto profesional. Todos los formatos más populares son soportados.

Leer más sobre editor video...

Convertidor video

Convierta archivos de vídeo de un formato a otro. Todos los formatos de vídeo más populares son soportados - AVI, MOV, QT, MP4, M4V, MPEG, WMV, FLV, MKV, RealVideo (RM y RMVB), 3GP y 3G2. Haga su video disponible para la reproducción en cualquier dispositivo.

Leer más sobre convertidor video...

Convertidor audio

Convierta archivos de audio de un formato a otro. Todos los formatos y codecs de audio principales soportados. Gestione listas de reproducción y etiquetas meta, extraiga el audio de archivos de vídeo y guarde estas pistas en su dispositivo en cualquier formato.

Leer más sobre convertidor audio...

Grabador de CD audio

Coja pistas de audio de discos compactos y guárdelos en cualquier formato. Todos los formatos y codecs de audio más populares son soportados. Extraiga detalles de la pista desde el servidor FreeDB para el cambio de nombre de archivo automático y actualización de las etiquetas meta.

Leer más sobre grabador de cd audio...

Multifunctionality

Multifuncionalidad

Amplia gama de herramientas de procesamiento multimedia en un solo paquete de software de vídeo gratuito.

High speed

Alta velocidad

Nuestros programas usan algoritmos de alta calidad optimizados para las CPUs de un solo núcleo y núcleos múltiples.

Affordability

Disponibilidad

VSDC está disponible gratis para la descarga a PC y portátiles con sistema operativo de Windows.

How to Work with Video Subtitles in VSDC

Subtitles are an easy way to make your videos more accessible – especially if you’re publishing content for a wide audience on social media. VSDC Video Editor allows you to add subtitles to your footage for free, or even manually create them right in the program if you don’t have the transcript.

In the tutorial below, we’ll walk you through the process of adding subtitles to the video, explain how to use markers for synchronizing subtitles with narration, and show you how to adjust the look of the subtitles using a basic text formatting menu.

Feel free to watch the video tutorial first, and then jump to the text version.

DOWNLOAD VSDC 7.1

Step 1. Add or create subtitles

First things first, add your footage and subtitles to the scene. To add the footage, use the Import content button on the start screen. To add the subtitles, you can use two options, depending on whether you have a premade subtitle file or not.

If you have an .srt file with subtitles

Importing a transcript file to VSDC is the easiest way to create subtitles. However, for the program to recognize the file, it has to be in .srt format.

You can create .srt files using the Notepad text editor or dedicated freeware, such as Open Subtitle Editor or Jubler. If you’re downloading subtitles from YouTube, the text file will be already in the .srt format.

So, if you have the file ready, hit the CC button on the left-hand side and proceed to upload the subtitles.

Add subtitles from menu

In the pop-up Object position settings window, click OK and then select the place for the subtitles on the scene. Once you do that, the file will instantly appear on the timeline, and the subtitles will start displaying.

If you don’t have an .srt file with subtitles

If you don’t have the file ready, you can create subtitles right in the program. Just hit the CC button on the left, select Cancel when the program suggests uploading a file, and hit OK in the Object position settings window. Then manually select the place for subtitles on the scene and hit Edit subtitles.

From there, you’ll need to manually add subtitles, phrase by phrase, using the following format:

1 00:00:06,107 --> 00:00:08,534 Subtitle text

2 00:00:10,234 --> 00:00:18,530 Subtitle text

The first line indicates the subtitle order number. The second line contains the exact moments when the subtitle appears on the screen and disappears from it. The third line contains the actual text of the subtitle. Keep in mind that if you decide to prepare a transcript file in advance, you’ll have to follow the same format.

Step 2. Add subtitle markup and adjust it, if needed

To make working with subtitles easier, VSDC brings the subtitle markup feature. This feature adds markers to the subtitles file on the timeline to indicate the beginning of each subtitle. The markup comes in handy when you need to synchronize a video, sound, or effect with the narration.

To activate the markup feature, select the subtitles on the timeline and go to the Properties window on the right. Then hit Add markers. This is what the result will look like:

Add subtitles markers

Adjust markers’ position

If you’ve noticed that the subtitles in the video are displayed with the wrong timing, or the text is off, head over to the Edit subtitles menu on the right.

Create subtitles

To change the text, select the incorrect piece and start typing over. To change the timing, find the moments it should appear and disappear (use the top left corner of the timeline for that) and adjust the time stamps in the editor accordingly.

Make sure you always stick to the default timing format when adjusting the timestamps: XX:XX:XX,XXX → XX:XX:XX,XXX. Otherwise, the subtitles won’t be displayed.

Once finished, click OK and hit the Add markers button once again – to reflect the latest adjustments.

Set up the appearance of individual markers

In addition to changing the position of the markers on the timeline, you can also change their colors and add tooltips to selected markers. To get started, double-click on the layers with subtitles; then double-click the marker you’d like to work with to open its settings.

Change the color of the marker

Using the Marker settings window, you can do the following:

  • Name the marker
  • Add a comment to the marker
  • Change the color of the marker
  • Change the marker type
  • Change the marker visibility
  • The first three options allow you to make markers more informative. For example, the name of the marker and the comments will be visible if you hover over it on the timeline (to make the name visible at all times, check the box saying Show name in timeline). If you change the color of the marker, it will be visible on all timeline layers, at all times.

    Name of the marker and the comments

    The next option in the menu, called Marker type, allows you to use selected markers for splitting the video into parts. For instance, if you switch from Comment marker to Segmentation marker and proceed to export your video, you can select the “Split by markers” checkbox and the project will be saved into multiple videos, based on the number of segmentation markers you’ve created.

    Split by markers

    Finally, the marker editing menu allows you to set Visibility area. Visibility area defines the levels on the timeline where the marker (along with its name and comments) will be visible.

    There are three visibility levels you can choose from:

  • Visible on all scopes – the marker will be visible on all timeline levels
  • Visible in self scope and child object – the marker will be visible on the current level and all levels below
  • Visible only in self scope – the marker will only be visible on the current level
  • For example, if you make the marker visible above the timeline on all scopes, you can go back to the main timeline tab and view it there.

    Create markup will only be visible on the subtitle layer

    Meanwhile, with the other two options, the markup will only be visible on the subtitle layer.

    Step 3. Format the subtitles

    Now that you know how to create subtitles for your videos and how to work with the markup, let’s see how you can adjust subtitle text formatting. For example, you can adapt the size of subtitles to the width of the video, change text color, font, alignment, and other parameters. You can also add a background to the text and select its color!

    Feel free to play around to achieve the desired look of the subtitles.

    It’s time to start adding subtitles to all your videos

    We can’t stress this enough, but having good-quality subtitles is essential. Subtitles make your videos accessible to hearing-impaired viewers, help you deliver your message to those watching videos without sound, and overall show that you care about your audience. If you create content for social media or for a wide offline audience, subtitles should be an integral part of your videos. And the best part? With VSDC, you can add them to your videos for free.

    Have any questions? Feel free to email us at Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. or DM us on Facebook.

     


    You can get more information about the program on Free Video Editor description page.

    Cómo añadir el efecto Código de matriz Matrix al video

    Si eres fanático de la trilogía Matrix, como nosotros, te encantará saber que el efecto de código de matrix ahora está disponible en la versión premium de VSDC Video Editor. A diferencia de las superposiciones listas para usar, el efecto se puede personalizar fácilmente, por lo que puede ajustar el aspecto a tus necesidades. Por ejemplo, puedes cambiar de letras a runas, cambiar el color del código, el tamaño y la velocidad de los símbolos que caen, e incluso la profundidad a la que caen.

    En este tutorial, te mostraremos cómo añadir el efecto Matrix a tu video en cuestión de minutos — sin necesidad de experiencia en edición de video o codificación. Siéntete libre de revisar el video tutorial primero y salta a la versión de texto a continuación para obtener una descripción más detallada de la configuración.

    Descargar VSDC

    Paso 1. Importa tu metraje a la escena

    Si eres nuevo en VSDC, la mejor manera de importar tu metraje a la escena es usando el botón Importar contenido en la pantalla de inicio y siguiendo las indicaciones de ayuda emergentes.

    Import content

    De esta manera, el editor creará un proyecto con el mismo tamaño, relación de aspecto y tasa de fps como en tu video. Una vez que importes el archivo, el video aparecerá automáticamente en el timeline, para que puedas comenzar a editarlo de inmediato.

    Paso 2. Añade el efecto de código descendente a tu video

    Para añadir el efecto Matrix a tu video, pasa a la Ventana de plantilla y escribe "Matrix". Aunque el efecto viene con varios presets, para este tutorial, usaremos la configuración predeterminada y te mostraremos cómo cambiar entre presets más tarde.

    Template window and type Matrix

    Arrastra el efecto Matrix a la escena y obten una vista previa del resultado. Esta es la versión predeterminada del efecto de código descendente, y si funciona para ti, siéntete libre de dejarlo como está y continuar con la exportación. Ten en cuenta que puedes aplicar el mismo efecto a un video, una imagen, una forma o un fragmento de texto.

    En las siguientes secciones, te mostraremos los presets de códigos descendentes y las opciones de personalización.

    Paso 3. Personaliza el efecto

    Para abrir el menú de configuración de efectos, haz doble clic en el metraje en el timeline; luego selecciona la capa con el efecto (se llama "Matrix") y procede a la ventana Propiedades en el lado derecho.

    Dropdown menu in the Properties window

    Si no puedes encontrar la ventana Propiedades, haz clic con el botón derecho del mouse en la capa de efecto y selecciona Propiedades en el menú contextual. A partir de ahí, tendrás muchas herramientas para experimentar. Algunos de los parámetros te permiten cambiar el aspecto general del efecto; otros te permiten personalizar el aspecto de los símbolos. Comenzaremos con el primer grupo de configuraciones.

    Prueba presets diferentes

    Los presets de efectos son útiles si deseas probar rápidamente diferentes estilos. Por ejemplo, es posible que desees que el código descendente sea en blanco y negro o que lo pintes con los colores del arcoíris. Los presets están disponibles en un menú desplegable en la ventana Propiedades. Siéntete libre de cambiar entre ellos para ver cómo se ven.

    Independientemente del preset con el que decidas ir, podrás personalizar el tamaño de los símbolos, su velocidad de caída y cambio, el color y el brillo. Echaremos un vistazo a cada parámetro en unos momentos.

    Ajusta la opacidad del efecto

    Además del menú de preset, los Parámetros de ajuste incluyen un parámetro importante llamado Transparencia. Este parámetro te ayuda a cambiar la visibilidad del efecto. De forma predeterminada, se establece en 100%, que es la visibilidad máxima. Cuando disminuyes el valor, las líneas del código descendente se vuelven menos opacas – tan simple como eso.

    Lo bueno de VSDC es que puedes establecer un valor de Transparencia constante o hacer que cambie gradualmente con el tiempo usando las opciones Valor inicial y Valor final. Por ejemplo, si ponemos el Valor Inicial al 0% y dejamos el Valor Final a 100%, el efecto irá pasando gradualmente de ser completamente transparente a visible:

    Ten en cuenta que muchos otros parámetros de efectos en VSDC te permiten establecer los valores iniciales y finales. La forma en que funcionan será la misma cada vez: el primero define el valor del parámetro al comienzo del efecto y el segundo define el valor del parámetro al final del efecto.

    Cambiar entre modos de mezcla

    El último parámetro que cambia el aspecto general del efecto se denomina Modo mix y se encuentra directamente en el grupo de ajustes del efecto Matrix. Los modos de mezcla definen cómo se combinará el código descendente con el video o la imagen. Por ejemplo, de forma predeterminada, el efecto de código descendente funciona como una superposición. Sin embargo, si cambia a Fuente de entrada, los símbolos funcionarán como una máscara que da forma a la imagen original a medida que caen.

    Para obtener una vista previa de todos los modos, abre el menú desplegable y selecciona uno por uno:

    Ahora, antes de comenzar a hablar sobre las formas de modificar los símbolos directamente, hablemos sobre la forma en que se superponen en este efecto.

    Comprender las capas

    Es posible que aún no lo hayas notado, pero algunas líneas de código se encuentran en primer plano (capa 1), en el medio (capa 2) y en el fondo (capa 3) de la escena. Puedes diseccionar estas capas y personalizar los símbolos que caen en la capa que elijas, o incluso eliminarlos por completo de cualquiera de las capas.

    Por ejemplo, así es como se ve el efecto si eliminamos gradualmente el código que cae del fondo y del punto medio:

    Las capas pueden ayudarte a lograr profundidad – especialmente si estás dispuesto a hacer un esfuerzo adicional y ajustar los símbolos de manera diferente en cada capa.

    Para este tutorial, solo trabajaremos con la capa 1, pero ten en cuenta que los parámetros para las tres capas son idénticos.

    Alto y ancho de celda

    Cuando expandes el menú Usar capa 1, los dos primeros parámetros se denominan Ancho de celda y Alto de celda. Esencialmente, los valores de estos parámetros definen el número de celdas de símbolo colocadas horizontalmente (ancho) y verticalmente (alto). Cuanto más alto sea el valor, más celdas habrán y más pequeños aparecerán los símbolos.

    Aquí hay un ejemplo de cómo se ve el efecto cuando aumenta o disminuye los valores de ancho y alto de celda.

    El valor más pequeño que puedes poner para estos parámetros es 1; el mayor valor es 1024.

    Tipo de símbolo

    The following parameter is called symbol type, and it allows you to switch between alphabet letters and runes. In the illustrations above, we’ve used both options, so you probably got the idea by now.

    Retrasar el efecto

    Esta opción está establecida en Verdadero de forma predeterminada, lo que significa que el efecto de código descendente comenzará a aparecer gradualmente desde la parte superior – como en la introducción original de la película. Si cambias esta opción a Falso, las líneas de código serán visibles de inmediato.

    Máx. resaltado de símbolos

    Este parámetro define cuántas piezas de código descendente se resaltan simultáneamente. El valor mínimo aquí es 0 y el valor máximo es 1024. Obviamente, cuando elige el valor para este parámetro, debes tener en cuenta la cantidad de símbolos (definidos por el ancho y la altura de la celda).

    Así es como se ve el efecto si aumentamos gradualmente la cantidad de símbolos resaltados, comenzando desde cero:

    Observa que sin resaltar (si pones 0 como valor), los símbolos son invisibles. También puedes aumentar o disminuir gradualmente el resaltado con el tiempo usando los valores inicial y final.

    Velocidad de caída

    Si deseas ralentizar o acelerar las líneas de código, simplemente modifica este parámetro, ya que se explica por sí mismo. El valor predeterminado aquí es 100 %, pero puedes poner cualquier valor entre 10 % y 10000 %.

    Tasa de cambio de símbolo

    La tasa de cambio de símbolo define qué tan rápido cambian los símbolos dentro de una celda. Este parámetro está predeterminado en 100 % y puedes usar los valores inicial y final para hacer que el efecto sea más dinámico.

    Brillo

    Usa el parámetro Brillo para hacer que los símbolos de código sean más brillantes o más oscuros. Los valores de este parámetro oscilan entre - 1000 y 1000, y puedes hacer que cambien dinámicamente durante la reproducción.

    Color y opacidad

    Finalmente, es posible cambiar el color del código descendente para la capa seleccionada y también ajustar la opacidad de los símbolos. Simplemente elige el color deseado de la paleta o usa la herramienta cuentagotas para seleccionar un color del video.

    Si estás satisfecho con el resultado, dirígete a la pestaña Exportar y procede a Exportar proyecto. Desde allí, puede seleccionar la plataforma de redes sociales para la que está destinado tu video y ajustar la configuración de calidad, si es necesario.

    Haz creativo con el efecto Matriz en tus videos.

    Si estás usando VSDC versión 7.1 o posterior, el efecto Matriz ya está disponible en tu menú de efectos de video. Adelante, pruébalo por ti mismo. Recuerda que puedes aplicar el código descendente a toda la escena o a un objeto separado, como una imagen, un título o incluso una máscara. Úsalo para crear cinemagrafías únicas, transiciones espectaculares y superposiciones creativas.

    Descargar VSDC Video Editor

    ¿Buscas más ideas para tu próximo proyecto? Suscríbete a nuestro canal para tutoriales semanales.


    Para obtener más información sobre el programa, consulte la página sobre las funciones del editor gratis.

    Cómo hacer el efecto Glitch para texto en un video

    Si te conectas online, encontrarás muchas fuentes con plantillas de efectos de texto con fallas. Sin embargo, dado que es posible que las plantillas no siempre se vean exactamente como las necesitas, en este tutorial te mostraremos cómo crear tu propio texto con Glitch para un video – usando VSDC, un editor de video gratuito para Windows.

    Incluso si eres un completo novato, no te preocupes. Es un truco rápido y fácil que no requiere experiencia en edición de video. Una vez que domines el efecto, podrás aplicarlo a títulos de texto, logotipos e imágenes en tu video. Siéntete libre de ver el tutorial primero y luego pasa a la descripción del texto a continuación, ya que contiene una versión extendida con un par de trucos de animación.

    Descargar VSDC Free Video Editor.

    Paso 1. Añade un pedazo de texto a la escena

    Lanza VSDC en tu ordenador y crea un proyecto en blanco. Luego usa Shift + T para añadir un fragmento de texto a la escena y diséñalo a tu gusto usando el editor en la parte superior. Ten en cuenta que puedas modificar cualquier aspecto del texto, incluida la fuente, el tamaño, el grosor, el color, la alineación y todo lo demás.

    How to add a text to the scene in VSDC Video Editor

    La duración del texto en el video se indica en el timeline; puedes estirarlo o acortarlo manualmente usando los controladores.

    Antes de añadir el texto a la escena, puedes importar un video o imagen de fondo usando el menú Añadir objeto en la parte superior. Sin embargo, por el bien de este tutorial, no haremos eso. Una vez que hayamos terminado con el efecto, lo exportaremos como una animación de texto con fondo transparente, para que luego podamos usarlo como una superposición para cualquier otro proyecto.

    Paso 2. Aplica el efecto Glitch al texto

    Una vez que hayas terminado de estilizar tu texto, haz doble clic en él en el timeline y abre el menú Efectos de video. Pasa a FX especial - Glitch. La ventana emergente indica que el efecto se aplicará desde la posición del cursor de reproducción en el timeline. Esto significa que puede hacer que el texto tenga fallas desde el momento en que aparece en la escena o desde un momento determinado después – en función de dónde se encuentre el cursor de reproducción.

    The pop-up window indicating the effect’s location on the timeline

    Cuando pulsas Aceptar, la capa de efecto Glitch se añadirá al timeline. Pasa a la ventana Propiedades a la derecha para obtener una vista previa de diferentes presets de efectos y selecciona el que más te guste. (Si no puedes encontrar la ventana Propiedades, haz clic con el botón derecho del mouse en la capa de efecto y selecciona Propiedades en el menú).

    Glitched text effect in VSDC

    Cada preset trae un tipo diferente de distorsión. Siéntete libre de probarlos todos antes de tomar una decisión, y ten en cuenta que también puedes aplicar varios presets al mismo texto. Para hacer eso, simplemente duplica la capa de efecto en el timeline usando las teclas de acceso rápido Ctrl+C; Ctrl+V, pon el duplicado debajo del original y selecciona un preset diferente para él.

    También puedes colocar varios presets Glitch en la misma pista, de modo que un tipo de distorsión se convierta en otro.

    Ajusta la intensidad del efecto Glitch

    Los presets son la forma más rápida de personalizar el efecto Glitch en VSDC. Sin embargo, puedes realizar una personalización mucho más profunda y lograr con precisión el aspecto que deseas. Por ejemplo, puedes hacer que la distorsión se intensifique gradualmente a medida que avanza el video. Simplemente expande el parámetro de potencia del efecto Glitch en la ventana Propiedades y escribe 0% para el valor inicial (deja 100% para el valor final).

    Como resultado, los fallos serán ligeros al principio y llegarán a su máxima potencia al final de la duración del efecto.

    Del mismo modo, puedes usar el parámetro Transparencia para hacer que el efecto de distorsión aparezca gradualmente en la escena, manteniendo su máxima intensidad. Para obtener más información sobre otros parámetros, lee una guía detallada para trabajar con el efecto Glitch en VSDC.

    Paso 3. Anima texto con Glitch en tu video

    La mayoría de los creadores usan texto con fallas para las introducciones o los títulos. Cualquiera que sea el caso, normalmente es una breve aparición del texto en la escena. Esto significa que, además del efecto Glitch, es posible que también desees aplicar algo de animación. Hablemos de las opciones más fáciles que pueden ayudarte a crear una introducción simple pero completa.

    Añade movimiento de texto

    La versión gratuita de VSDC te permite añadir una ruta de movimiento de un solo vector que hace que un objeto (un fragmento de texto en este caso) se mueva del punto A al punto B. Por ejemplo, supon que desees que el texto se deslice desde un lado de la escena así:

    Para hacer eso, pon el texto fuera de la escena, haz doble clic en él y pulsa Shift + M para aplicar la herramienta Movimiento. A continuación, con un clic del mouse, indica en qué parte de la escena el texto debe dejar de moverse.

    How animate glitched text in VSDC

    Ten en cuenta que la duración del movimiento se indica mediante el marcador amarillo en el timeline. Cuanto más cerca esté el marcador del principio del timeline, más rápido será el movimiento. En nuestro ejemplo, la duración del movimiento es de 2 segundos y el efecto Glitch se activa después de que se detiene el movimiento. Recuerda que puedes cambiar manualmente la duración del efecto en el timeline, así como el momento en que aparece.

    Usa efectos de animación de texto

    Además del movimiento, es posible que desees considerar otros efectos de animación diseñados específicamente para texto.

    En el menú Efectos de texto en la parte superior, encontrarás las siguientes opciones:

    • Cambio de color de texto – color del texto y animación de opacidad
    • Desplazamiento de texto – los símbolos se deslizan hacia el marcador de posición desde un área preseleccionada
    • Glyph FX – los símbolos giran o se amplían

    Cada efecto es personalizable, y si deseas aprender a usarlos, lee esta guía.

    Aplica transiciones de fade-in o fade-out

    Finalmente, para suavizar la aparición o desaparición del texto en el video, considera usar transiciones. Hay muchos de ellos en el menú Efectos de video, sin embargo, por el bien de este tutorial, usaremos la transición Fade out simple.

    Para aplicar la transición, regresa a la pestaña principal del timeline y procede a Efectos de video ➝ Transparencia ➝ Fade Out.

    De manera predeterminada, la transición Fade Out se aplicará al final de la capa de texto, pero nuevamente, puedes cambiarla manualmente en el timeline.

    Exporta la animación de texto fallido

    ¿Listo para guardar tu proyecto? Luego dirígete a la pestaña Exportar proyecto y selecciona la configuración deseada. La opción más popular es Web ➝ YouTube, sin embargo, no dudes en seleccionar lo que funcione para tus objetivos.

    Si necesitas exportar esta animación con un fondo transparente, selecciona PC → MOV y pulsa el botón Editar perfil debajo de la ventana de vista previa. Luego, asegúrate de seleccionar el códec sin pérdidas PNG.

    How to export a glitched text animation with transparent background in VSDC

    De esta manera, podrás superponer tu animación de texto usando cualquier software de edición de video compatible con el canal alfa, incluido el propio VSDC.

    ¡Y ya está!

    ¿Buscas más ideas para tu próximo proyecto? Suscríbete a nuestro canal para tutoriales semanales.


    Para obtener más información sobre el programa, consulte la página sobre las funciones del editor gratis.

    Cómo aplicar el tamaño de Instagram a tus videos en PC

    Incluso si grabas tus videos en un smartphone, a veces puedes necesitar editarlos en tu PC antes de publicarlos. Eso es especialmente relevante si deseas añadir efectos de nivel avanzado o usar el mismo metraje para diferentes tipos de videos de Instagram.

    Para ayudarte, hemos creado una guía para adaptar cualquier metraje a un tamaño perfecto de video de Instagram usando VSDC, editor de video gratuito para PC con Windows. VSDC es ideal para alteraciones menores de video, así como para la producción de video profesional, corrección de color y efectos especiales – y lo más importante, no deja marcas de agua en tus videos después de la exportación.

    Recommended Instagram video size for feed posts

    El editor proporciona perfiles convenientes y preconfigurados para Instagram, por lo que no es necesario ajustar manualmente el ancho y el alto del video.

    Vamos y veamos cómo cambiar rápidamente el tamaño de un video para el feed de Instagram, las historias de Instagram, Reels e IGTV.

    Descargar VSDC Free Video Editor

    Cómo aplicar el tamaño de video correcto

    La forma más fácil de cambiar el tamaño de un video para Instagram en PC es crear un proyecto en blanco para Instagram. De esta manera, tu metraje se ajustará automáticamente a los requisitos de relación de aspecto de Instagram. Así es como funciona.

    Paso 1. Crea un Proyecto vacío

    Lanza VSDC en tu ordenador y pulsa Proyecto vacío para crear un nuevo proyecto de tamaño personalizado. En la ventana de parámetros emergente, selecciona Instagram y abre el menú Resolución para ver tus opciones.

    En función del tipo de publicación que estés creando, debes considerar las siguientes dimensiones:

    • Video para el feed de Instagram – 4:5 or 1:1 (max. 1080x1080 or 1080x1350)
    • Video para las historias de Instagram, Reels e IGTV – 9:16 (max. 1080x1920)

    Ten en cuenta que para las tres resoluciones – vertical, cuadrada y horizontal – hay diferentes opciones disponibles. Como regla general, deseas elegir la calidad más alta para mantener el mejor aspecto del video.

    Cuando hayas terminado, pulsa Terminar.

    Paso 2. Importa tu video

    Una vez que hayas abierto la escena, importa tu video usando el menú Añadir objeto o el conjunto de herramientas en el lado izquierdo. Ten en cuenta que el video se colocará dentro de la resolución que seleccionaste anteriormente. Esto significa que los espacios entre el tamaño de la escena y el tamaño del video se llenarán con el color de fondo.

    De forma predeterminada, el color de fondo es negro, pero puedes cambiarlo en la ventana de parámetros emergente en el primer paso.

    Paso 3. Cambia el tamaño de video

    En este punto tienes dos opciones. Puedes exportar el video "tal cual" (con espacios) o cambiar su tamaño para que se ajuste al tamaño de la escena. En el primer caso, pasa a la pestaña Exportar proyecto y guarda tu película. En este último caso, pulsa el botón Recortar bordes y selecciona Región predeterminada.

    En la ventana de recorte emergente, procede a Fijar tamaño según relación de aspecto de escena ➝ Fijar tamaño máximo. Ten en cuenta que el marco de cambio de tamaño es interactivo y puedes cambiarlo para asegurarte de que el marco sea el correcto.

    Una vez que estés contento con el resultado de recorte, pulsa Aceptar.

    Paso 4. Exporta tu video

    Si estás listo para exportar el video, pasa a la pestaña Exportar proyecto y pulsa Exportar proyecto para empezar la conversión. Ten en cuenta que los parámetros de tu proyecto ya están seleccionados: es la configuración de perfil que estableciste al principio. Sin embargo, aún puedes ajustar el perfil usando las opciones en el menú desplegable.

    ¡Y eso es! De esta manera, podrás cambiar rápidamente el tamaño de tu video para el feed de Instagram, las historias, IGTV y Reels.

    ¿Cuáles son los parámetros recomendados de video de Instagram?

    Los requisitos generales para todos los videos de Instagram son:

    • formato MP4 (también conocido como MPEG-4)
    • Códec H.264
    • 30 fps (fotogramas por segundo)
    • ancho máximo de 1080 px

    Una resolución de ancho inferior a 600 px es aceptable, pero, por supuesto, empeoraría la experiencia de visualización para tu audiencia. Recuerda que Instagram es la plataforma de redes sociales más visual, y luchar por la calidad vale la pena, especialmente si la usas para promocionar tu marca o blog.

    Para obtener las mejores dimensiones de video de Instagram y relación de aspecto, tienes un par de opciones.

    Para una publicación de feed normal, puedes usar cualquier relación de aspecto entre 1.91:1 (modo horizontal) y 4:5 (modo vertical). Obviamente, este último es más eficiente si quieres llamar la atención de tus seguidores porque ocupa más espacio en la pantalla de smartphone. Las mejores dimensiones de video de Instagram aquí serán 1080 x 1350 y 864 x 1080 píxeles. Sin embargo, si no usaste el modo vertical para grabar el video, podría ser mejor elegir la buena relación de aspecto cuadrada antigua (1:1). En ese caso, el 1080 x 1080 es el camino a seguir.

    Para Historias y Reels, la relación de aspecto ideal es 9:16 o 1080 x 1920 píxeles. Este es un espacio solo vertical e, idealmente, deberás disparar en modo vertical para que el video se vea auténtico.

    Finalmente, para IGTV, puedes subir un video vertical con una relación de aspecto de 9:16 o un video horizontal con una relación de aspecto de 16:9. Pero ten en cuenta que cuando se ve un video de IGTV en el feed, se carga en modo vertical, por lo que la orientación vertical vuelve a ganar.

    Extra. Cómo cortar rápidamente un video en partes para Instagram

    Si tu video es más largo que el máximo permitido, rápidamente puedes dividir el archivo de video en partes con la duración deseada. Esto es especialmente relevante si planeas publicar una secuencia de videos para historias de Instagram o un carrusel.

    La forma más fácil de dividir el archivo antes de exportarlo es usar marcadores. Mientras estás en la pestaña Editor, pon el cursor de reproducción donde deseas dividir el archivo y selecciona la herramienta de marcador. En la ventana emergente, cambia a Marcador de segmentación y pulsa Aceptar.

    Siguiendo los mismos pasos, crea tantos marcadores como necesites. Una vez que estés listo, pasa a la pestaña Exportar proyecto y abre Parámetros adicionales. Marca la casilla "Por marcadores" y desmarca la casilla "Unir escenas en una".

    Procede a exportar el proyecto. El video se guardará en varios archivos según los marcadores que hayas creado. Y dado que ahora puedes subir videos a Instagram desde el escritorio, todo lo que necesitas hacer es abrir tu cuenta en el navegador y subir archivos.

    Consejos finales para publicar videos de Instagram

    Aplicar el tamaño correcto de video de Instagram no es tan complicado, siempre que comprendes las dimensiones y el encuadre. Estas son las recomendaciones finales antes de comenzar a trabajar con tu contenido:

    • asegúrate de que tu video esté en formato MP4. Si está en un formato diferente, usa un convertidor de video.
    • ten en cuenta que Instagram pueda comprimir la calidad de tu video. Para mantener la más alta calidad, presta atención a la configuración de tu cámara y usa soluciones de transferencia de archivos sin pérdidas.
    • usa subtítulos cuando corresponda. Recuerda que la mayoría de las personas se desplazan por las noticias sin sonido, así que crees inserciones de texto si tu mensaje pierde claridad cuando está silenciado.

    Finalmente, considera usar un software de gestión de redes sociales para programar publicaciones de Instagram. No solo ahorra tiempo, sino que también te permite publicar cómodamente desde tu escritorio. Si nunca has oído hablar de las herramientas de gestión de redes sociales, Buffer y Hootsuite son excelentes herramientas para comenzar.

    ¿Preguntas sobre cómo ajustar el tamaño del video? Envíanos un mensaje a través de la página de Facebook o escríbenos a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..


    Para obtener más información sobre el programa, consulte la página sobre las funciones del editor gratis.

    Cómo aplicar el efecto Rayos de Dios en un video

    El efecto Rayos de Dios, también llamados rayos de luz 3D, son una hermosa ilusión que se puede ver en la naturaleza cuando la luz directa atraviesa los espacios en las nubes o una superficie que contiene agujeros. Por su volumen y forma, estos rayos de luz se asemejan a antorchas o columnas que vienen directamente del cielo, de ahí el nombre del efecto artístico.

    Si deseas añadir el efecto de los rayos de Dios a tu video, VSDC Pro puede ayudarte a lograrlo en minutos. Podrás usar el efecto en objetos añadidos, como títulos, formas, logotipos e imágenes con un fondo transparente, así como en videos. Pero lo más importante, podrás hacer que el efecto sea dinámico como si la fuente de luz se moviera por la escena.

    Así es como se verá:

    En el tutorial a continuación, te guiaremos a través de la configuración del efecto y te mostraremos cómo cambiar la longitud, el brillo y el color de los rayos de luz. ¡Además, aprenderás cómo lograr una apariencia deslumbrante aumentando o disminuyendo gradualmente la intensidad del efecto con el tiempo!

    Antes de comenzar, asegúrate de descargar la última versión de VSDC Video Editor.

    Aplica el efecto Rayos de Dios al objeto

    Para este tutorial, vamos a aplicar el efecto a un fragmento de texto – sin embargo, los principios para trabajar con otros archivos de imagen y video son exactamente los mismos.

    Para empezar, importa tu archivo multimedia al editor o crea un proyecto en blanco y añade un objeto a la escena. Haz clic en el objeto con el botón derecho del mouse y procede a Efectos de video. Selecciona Naturaleza - Rayos de Dios.

    Una vez que realices la selección, aparecerá la ventana Parámetros de posición de objeto que indica que el efecto se aplicará al archivo a partir de la posición del cursor. Más tarde, podrás cambiar manualmente la duración del efecto y cambiar su posición en el timeline si lo deseas.

     

    Trabaja con la ventana Propiedades

    Tan pronto como apliques el efecto, se te indicará la segunda pestaña del timeline donde se encuentra la capa Rayos de Dios. Haz clic con el botón derecho del mouse y selecciona Propiedades. La ventana Propiedades que alberga los parámetros del efecto se deslizará desde el lado derecho.

    La ventana Propiedades contiene tres grupos de configuraciones:

    • Parámetros comunes
    • Parámetros de ajuste
    • Parámetros de efecto Rayos de Dios

    Cada grupo te permite ajustar el efecto en diferentes niveles. Echemos un vistazo más profundo a lo que puedes hacer en cada nivel.

    Descripción de Parámetros comunes

    El primer grupo se llama Parámetros comunes y te permite hacer lo siguiente:

    • cambiar el nombre de la capa en el timeline
    • indicar el momento en que aparece el efecto en la escena – escribiendo el segundo o cuadro exacto
    • definir cuánto debe durar el efecto – escribiendo el número exacto de segundos o cuadros

    Si estás satisfecho con la configuración predeterminada del efecto, no dudes en omitir este grupo y pasar al siguiente.

    Descripción de Parámetros de ajuste

    El segundo grupo se llama Parámetros de ajuste. Te permite cambiar el nivel de transparencia del efecto, extender los límites del área del efecto y seleccionar ajustes preestablecidos.

    El parámetro Transparencia define el nivel de visibilidad del efecto. Cuanto mayor sea el valor de Transparencia, más visible será el efecto. Puedes establecer un valor de Transparencia constante o hacer que cambie con el tiempo usando los parámetros denominados Valor inicial y Valor final. Para darte una idea de cómo se ve, a continuación se muestra un aumento gradual de Transparencia de 0% a 100%

    El siguiente parámetro en el grupo se llama Ampliar los bordes, y solo tiene sentido cambiarlo si está aplicando el efecto de rayos de Dios a un objeto más pequeño que el tamaño de la escena – como un icono, un fragmento de texto o una imagen.

    Por defecto, la longitud de los rayos de luz está definida por los bordes del objeto. Por ejemplo, si lo estás aplicando a un fragmento de texto, estamos hablando del fotograma donde se encuentra el texto. De esta forma, si el parámetro Ampliar los bordes está desactivado (establecido en Falso), los rayos de luz serán cortados por el fotograma. Si el parámetro Ampliar los bordes está activado (establecido en Verdadero), los rayos de luz se extenderán a su longitud natural.

    Finalmente, el tercer parámetro del grupo te permite seleccionar uno de los presets de efectos del menú. Para continuar con la configuración manual, deja seleccionada la opción Personalizado.

    Descripción de Parámetros de efecto Rayos de Dios

    El último grupo de parámetros está diseñado para ayudarte a lograr una apariencia más precisa y personalizada del efecto. Te mostraremos qué significa cada parámetro y cómo cambia la apariencia general de los rayos.

    Coordenadas polares

    El primer parámetro se llama Coordenadas polares, y solo tiene sentido prestarle atención si estás creando un efecto dinámico en el que la fuente de luz se moverá. Si mantienes activado el modo de coordenadas polares (establecido en Verdadero), podrás hacer que la fuente de luz se mueva alrededor del sistema polar de coordenadas.

    Si desactivas el modo (establecido en Falso), podrás hacer que la fuente de luz se mueva alrededor del sistema de coordenadas XY.

    En ambos casos, para imitar el movimiento de la fuente de luz, deberás expandir los parámetros y escribir el valor inicial y el valor final para las coordenadas. Por ejemplo, si usas el sistema de coordenadas polares, puedes escribir el ángulo de la fuente de luz y la distancia desde el objeto para el comienzo del efecto y el final del mismo. Cuando hagas eso, la fuente de luz se moverá desde el punto inicial hasta el punto final a lo largo de la duración del efecto, como se ilustra arriba.

    De manera similar, si usas el sistema de coordenadas XY, podrás establecer las coordenadas XY para el comienzo y el final del efecto.

    Mostrar/ocultar centro

    Si deseas mantener constante la posición del efecto, ignora el parámetro anterior y haz clic en el botón Mostrar/ocultar centro para hacer visible el centro del efecto y colocarlo manualmente en la escena.

    Consejo: si usas las coordenadas para crear un efecto dinámico, puedes verificar su posición en cualquier momento en el timeline moviendo el cursor de reproducción y usando el botón Mostrar/ocultar centro.

    Intensidad de luz y Brillo

    Intensidad de luz y Brillo afectan directamente el aspecto de los rayos de luz. Como sugieren los nombres de estos parámetros, el primero define qué tan poderosa es la fuente de luz y el segundo define el brillo de la luz.

    De forma predeterminada, ambos parámetros están configurados al 100% y, a medida que empieces a disminuir este valor, notarás cómo cambia gradualmente el aspecto del efecto. Vamos a ver cómo se ve pasar del 100 % al 0 % para ambos parámetros:

    Como puedes ver, para la intensidad de la luz, 0% significa la ausencia total de los rayos de luz; mientras que, para Brillo, 0% significa la ausencia total de luz (y por lo tanto, desaparición del objeto).

    Modo

    El modo te ayuda a suavizar los rayos de luz y hacer que se vean más naturales. Para ver la diferencia entre los dos modos, simplemente pasa de "Normal" a "Suave" y observa cómo cambian los rayos.

    Ten en cuenta que el modo Suave' requiere un poco más de recursos de PC, por lo que puede funcionar un poco más lento en su PC.

    Longitud del rayo

    Este parámetro también se explica por sí mismo. A medida que cambia su valor, también cambia la longitud de los rayos de luz.

    Aunque este parámetro afecta directamente la longitud de los rayos de luz, es importante tener en cuenta que otros parámetros, como el brillo y la intensidad de la luz, también pueden afectar indirectamente la longitud de los rayos de luz. Por ejemplo, un alto brillo o una fuente de luz muy potente extenderán visualmente los rayos.

    Fuerza de ruido

    El parámetro Fuerza de ruido añade ruido fractal al efecto y también se puede configurar dinámicamente – a través de los valores inicial y final.

    Cambio cromático

    El último parámetro está diseñado para añadir un toque de color al efecto Rayos de Dios. De forma predeterminada, está configurado en 0%, lo que significa que los rayos de luz son blancos. A medida que comiences a aumentar el valor de Cambio cromático, notarás cómo los rayos de luz comienzan a tomar color, según el Orden de canales seleccionado en el menú desplegable a continuación.

    El orden de canales predeterminado es RGB, lo que significa que el efecto contendrá rojo, verde y azul – precisamente en esa secuencia. El resto de los canales se abrevian con la misma lógica: por ejemplo, GBR significa verde, azul, rojo; GB significa verde y azul; B significa azul. De esta manera, puedes aplicar un solo color o varios colores al efecto.

    Hora de practicar

    Ahora que sabes cómo trabajar con el efecto Rayos de Dios en un video, es hora de practicar. Continúa e intenta usarlo en su próximo proyecto. Es fácil de aplicar y funciona especialmente bien para transiciones, introducciones y finales.

    ¿Tienes alguna pregunta sobre el efecto? Envia un mensaje a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

    ¿Buscas inspiración para tu próximo video?Consulta nuestro canal de YouTube channel.

    Página 1 de 21

    News

    10 piezas de software de edición de video verdaderamente gratuito (sin marcas de agua)

    Ver una marca de agua en tu video después de pasar horas editándolo se siente exasperante. Sin embargo, algunos desarrolladores de software de edición de video todavía usan esta práctica para limitar...

    VSDC 7.1 actualiza GUI y editor de LUTs, añade nuevos efectos y atajos de teclado personalizados

    La nueva versión de VSDC incluye dos nuevos efectos de video, amplía la funcionalidad del editor LUT y hace que la edición de video sea más conveniente al brindar una interfaz mejorada, el timeline...

    VSDC celebra 100K suscriptores en YouTube

    La semana pasada recibimos el tan esperado botón plateado de YouTube por alcanzar los 100 000 suscriptores. El botón llegó en una elegante caja negra, junto con una carta de aliento del equipo de YouTube....

    Los 5 mejores editores de video para creadores de YouTube

    Pregúntale a cualquier creador de contenido exitoso y te dirá que no existe el mejor editor de video para YouTube. Para algunos, el editor de YouTube Studio integrado puede ser suficiente. Te permite...

    Versión de Navidad de VSDC 2021: Editor LUT, reasignación de tiempo y efecto Rayos de Dios

    La temporada de vacaciones de invierno es un momento emocionante por muchas razones. Si eres un usuario de VSDC, una de estas razones es una actualización tradicional navideña del programa. Este año,...

    VSDC 6.8 ya está disponible: nuevos efectos de transición, edición de objetos de grupo, curvas Bezier y mucho más

    Si has estado con VSDC por un rato, es posible que hayas notado los cambios que hemos estado implementando gradualmente en la interfaz durante los últimos dos años. Nuestro objetivo final es proporcionar...

    Explorando los mejores editores de video de GoPro: recomendaciones oficiales de la comunidad

    15 de julio de 2021 La mayoría estará de acuerdo en que GoPro es la cámara que hace que tus imágenes parezcan filmadas por un profesional. Pero seamos realistas, incluso el mejor metraje a veces...

    VSDC 6.7 lanza nuevas transiciones y efectos de texto animados

    De todos los efectos, hay dos categorías que entusiasman especialmente a la comunidad de VSDC: efectos de transición y efectos de texto. Sucede que la nueva versión trae las actualizaciones para ambas...

    Guía para principiantes de software de edición no lineal, más ejemplos de NLE

    Si eres nuevo en la edición de video, es posible que se hayas topado con la expresión "edición de video no lineal" o "NLE", que significa "editor no lineal". No dejes que la terminología te confunda...

    Las actualizaciones navideñas de VSDC alegran a los creadores de videos

    Actualizar VSDC durante la temporada navideña se ha convertido en una tradición y este año no será una excepción. Estamos encantados de presentar VSDC 6.6 con más de una docena de nuevas funciones...
     

    Screen Recorder Box

    This program allows you to capture the video of your desktop and save it on your PC in various formats. Coupled with a video editor, the program is a great tool for creating presentations, tutorials and demo videos.

    Leer más sobre recorder screen...

     

    Video Capture Box

    El programa de captura de vídeo desde dispositivos externos. Puede guardar vídeo desde sintonizadores de vídeo, cámaras web, tarjetas de captura y otros aparatos.

    Leer más sobre capture video...


    Reviewed by


    "VSDC Free Video Editor is a surprisingly powerful, if unconventional video editor"

    - PC Advisor


    "This video editor gives you tons of control and editing power"

    - CNet


    "The editor handles many common formats and boasts a good deal of capabilities when it comes time to alter lighting, splice video, and apply filters and transitions in post production"

    - Digital Trends