Видеоредактор

Обработка видео любой сложности – от создания поздравительной открытки до презентации компании. Удаляйте, объединяйте видео фрагменты, применяйте визуальные и аудио эффекты, фильтрацию и коррекцию изображения, создавайте слайдшоу и добавляйте звуковые дорожки. Импорт и экспорт видео доступен во всех популярных форматах.

Подробнее о Видео Редакторе...

Видео конвертер

Данная программа предназначена для преобразования видео файлов из одного формата в другой. Поддерживаются почти все популярные видео форматы как на чтение, так и на запись. Кроме того, имеется возможность создания видео под конкретные мультимедийные устройства, такие как iPhone, Microsoft Zune или Archos. Программа очень проста в использовании, обладает современным интерфейсом и имеет все основные функции по работе с видео.

Подробнее о Видео Конвертере...

Аудио конвертер

Используя аудио конвертер, Вы сможете конвертировать аудио файлы из одного формата в другой. Поддерживаются все ключевые аудио форматы и кодеки. Также программа позволяет работать с плейлистами и мета-тегами файлов, имеется возможность экспортировать аудио из видео файлов и сохранять треки на компьютере в произвольном формате.

Подробнее об Аудио Конвертере...

Аудио диск граббер

Эта аудио утилита предназначена для копирования аудио треков с компакт-дисков и сохранения их на компьютере в любом формате, какой Вы выберите. Поддерживаются практически все популярные аудио форматы и кодеки. Также поддерживается возможность получения информации о треках с FreeDB сервера, для автоматического переименования файлов и добавления в них мета-тегов.

Подробнее об Аудио Граббере...

Универсальность

Универсальность

Сразу несколько инструментов для обработки видео и аудио файлов в одном приложении.

Высокая скорость

Высокая скорость

Программы используют быстрые оптимизированные многопроцессорные алгоритмы.

Доступность

Доступность

Наши продукты
доступны для бесплатной скачки на все компьютеры и устройства на базе ОС семейства Windows.

Как сделать стоп-моушн видео: хитрости и интересные приёмы

Видео в стиле стоп моушн сегодня пользуются особой популярностью. Удивительно, как техника, используемая прежде преимущественно для детских историй, стала универсальным инструментом для иллюстрации чего угодно! Рекламщики используют стоп-моушн для продвижения продуктов в интернете, маркетологи – в качестве визуала для инструкций, а блогеры публикуют необычные анимации для вовлечения аудитории в социальных сетях.

How to create a stop motion video from scratch - step-by-step tutorial

Стоп моушн нравится практически всем, да и создание такого клипа – увлекательный, творческий процесс. Если у вас есть дети, это отличная идея для занятия всей семьи на выходной день.

Но самое главное – вам не потребуются ни опыт монтажа, ни специальное оборудование, ни дорогостоящие программы. Всё, что нужно – это немного творчества и терпения.

В этой статье мы собрали подробную инструкцию о том, как снять стоп-моушн видео с нуля. Вы узнаете как правильно подготовиться к съёмке, как эффективнее всего эту съёмку провести и как смонтировать материал так, чтобы получилась анимация с хорошим темпом.

И да, ещё раз повторимся: никакого бюджета. Скорее всего, всё необходимое у вас уже есть:

  • Любая камера: смартфон, гоупро или зеркалка – неважно.
  • Компьютер для монтажа (для инструкции мы использовали Windows ПК)
  • Видеоредактор (если вы на Windows – скачайте бесплатный VSDC, а если на Mac, то подойдёт iMovie)

Нужно вдохновение? В конце статьи мы также добавили 7 простых в исполнении идей для вашей первой анимации.

Однако прежде чем переходить к практической части, давайте разберёмся, что же такое стоп моушн.

Что такое видео стоп моушн?

Для тех, кто ничего не знает о технике создания анимации, стоп моушн – это настоящее волшебство. Подумать только! Неодушевлённые объекты – куклы, детали конструктора Лего, еда и бумага – всё это двигается, изменяя попутно форму и положение.

Stop motion video example with paper - origami

В действительности, видео стоп моушн – это быстро «перелистываемые» фотографии предмета, снятые в промежутках между моментами, когда вы этот предмет передвигаете.

Весь процесс проходит следующим образом. Вы размещаете предмет на заранее подготовленном фоне, делаете снимок, затем перемещаете предмет на небольшое расстояние, делаете ещё снимок, снова перемещаете, снова снимок – и так далее. Когда вы соедините все фотографии в видео с помощью редактора, будет казаться, что предмет двигается без вашего участия.

Чем мельче изменения, вносимые между кадрами, тем более реалистичной будет анимация. Более подробно мы поговорим об этом ниже.

Как сделать анимацию стоп моушн: пошаговая инструкция

Теперь, когда у вас есть представление о том, как создаются стоп-моушн видео, поговорим о том, с чего начать подготовку.

Шаг первый: отрисуйте сториборд (раскадровку)

Если это ваша первая анимация, вам понадобится план. Идеальный вариант – покадрово набросать перемещения предмета. То есть, выполнить раскадровку. Визуализацию такого формата ещё называют сторибордом.

Сториборд лучше всего отрисовывать по кадрам, но если кадров слишком много – можно объединить их в группы.

Раскадровка вашего видео может выглядеть следующим образом:

How to create a storyboard for a stop motion video

Source: Storyboard

Когда речь идёт о десятках, а то и сотнях кадров, недолго запутаться или забыть отснять одно из перемещений. Поэтому иметь под рукой такую раскадровку очень полезно, особенно поначалу.

Вы можете нарисовать собственный сториборд или найти шаблоны в интернете (например, в Pinterest). Просто скачайте изображение с пустой раскадровкой, распечатайте и используйте для своего проекта. Если отрисовывать кадры совсем не хочется, в качестве альтернативы можно использовать подробный текстовый список кадров и вычёркивать их по мере продвижения съёмки.

Шаг второй: установите камеру

Во время съёмки стоп-моушн анимации двигаться могут только предметы, которые находятся в кадре. А вот сама камера должна быть установлена неподвижно. Это крайне важно.

Конечно, вы сможете откорректировать минимальные сдвиги с помощью редактора, но это потребует дополнительных времени и усилий. Лучше всего стабилизировать камеру в самом начале, чтобы до конца съёмки она находилась в одном и том же месте. В идеале, не стоит касаться даже кнопки спуска.

Использовать можно как специальное оборудование, так и подручные предметы. Это могут быть и селфи-палка, и трипод, и держатель телефона для машины. Если ничего из списка у вас нет, будет чуть сложнее, потому что любые касания камеры, как правило, приводят к микросдвигам и изменению угла кадра – а это может отразиться на результате.

Если время и воображение позволяют, можно поискать идеи для стабилизации камеры или смартфона с помощью подручных средств в интернете.

DIY idea for stabilizing camera before starting to shoot a stop-motion video

Source: Nofilmschool

Шаг третий: пора начинать съёмку

Итак, у вас отрисована раскадровка, подготовлен инвентарь для съёмок, а камера надёжно зафиксирована. Можно начинать снимать!

Стоп. А сколько кадров нужно для полноценной анимации? Чтобы ответить на этот вопрос, обратимся к простой математике.

Обычные (не анимированные) видео обычно содержат между 30 и 120 кадров в секунду. При съёмках стоп моушн такая частота, конечно, не нужна, однако, стоит стремиться хотя бы к 10 кадрам в секунду, чтобы анимация выглядела качественно.

Количество кадров напрямую влияет на результат. Чем больше кадров в секунду содержит видео, тем более плавными выглядят передвижения предмета.

В зависимости от количества кадров, вы можете прикинуть, сколько будет длиться итоговое видео. Например, если вы сделали 100 снимков, и выбрали темп анимации 10 кадров в секунду, итоговый ролик будет длиться 10 секунд. Если же вы решите увеличить темп до 25 кадров в секунду, анимация продлится всего 4 секунды, но будет выглядеть более реалистично.

Можно вести расчеты и наоборот – исходя из продолжительности каждого кадра. Например, если вы хотите задать частоту в 10 кадров в секунду, продолжительность каждого кадра должна быть 0,1 секунды. Если же вы задаете продолжительность кадра, скажем, в 0,04 секунды, анимация будет более плавной, так как в одной секунде уместится 25 кадров.

Зная логику расчетов, вы сможете без труда ответить на популярный вопрос:

Сколько кадров в 30-секундной анимации?

Это вопрос с подвохом, потому что единого ответа нет. Всё зависит от выбранной частоты кадров. Если вы выбираете 10 кадров в секунду, для 30-секундной анимации понадобится 300 кадров. Если во время монтажа вы зададите 25 кадров в секунду, анимация будет выглядеть более качественно, но вам потребуется 600 снимков.

Шаг четвёртый: соедините отснятые кадры в VSDC

VSDC – это удобный, бесплатный видеоредактор со встроенным инструментом для создания анимации. Как только вы отсняли нужное количество кадров и загрузили их на компьютер, выполните следующие шаги:

  1. Запустите VSDC и создайте Пустой проект
  2. В меню слева найдите опцию Добавить анимацию
  3. Во всплывающем окне настройки позиции объекта нажмите ОК
  4. Перейдите в меню свойств справа и нажмите кнопку Редактировать объект Анимация
  5. Задайте ширину и высоту анимации по размерам используемых фотографий
  6. Задайте желаемую частоту смены кадров
  7. Выберите и удалите добавленный по умолчанию Embedded .PNG file
  8. Нажмите +Добавить
  9. Выберите фото с компьютера и нажмите OK

How to create a stop-motion animation for free in VSDC

Вот и всё, анимация готова. Используйте окно предпросмотра, чтобы оценить результат.

Если вы захотите изменить частоту смены кадров, вы сможете сделать это в любой момент. Для этого выберите слой с анимацией на таймлайне и перейдите в Окно свойств. Затем нажмите кнопку Редактировать объект Анимация и откорректируйте частоту кадров в секунду по своему усмотрению. При смене этого параметра продолжительность анимации будет меняться автоматически.

Шаг пятый: добавьте подписи

Если вы хотите добавить заголовок или подпись, воспользуйтесь инструментом для добавления текста в видео.

Разместите текст на сцене и настройте его размер, шрифт, цвет, стиль и прочие параметры. Зажмите текстовый объект мышкой и перетащите его в нужное расположение. Чтобы изменить момент появления текста в видео, а также продолжительность его присутствия в кадре, вы можете вручную сдвинуть слой текста на таймлайне или настроить параметры Время появления объекта и Длительность отображения объекта в окне свойств справа.

Шаг шестой: наложите звук

Анимация будет смотреться гораздо лучше, если она будет со звуком!

Чтобы добавить аудио, используйте комбинацию клавиш Shift + A и выберите файл на компьютере. При необходимости вы можете обрезать аудиофайл до нужной длины, отрегулировать звук и применить эффекты.

Если под рукой не оказалось подходящей музыки, вы можете обратиться к библиотеке с бесплатными мелодиями и звуками на YouTube.

Шаг седьмой: сохраните стоп-моушн анимацию на компьютер

После того, как вы закончите монтаж, перейдите во вкладку Экспорт проекта и выберите желаемый формат. Строгих ограничений по выбору формата нет, однако, мы рекомендуем следующие варианты: “Интернет –> Для YouTube” или “Интернет -> В GIF”.

How to save a stop-motion video to the computer in the correct format

Обратите внимание, перед экспортом вы можете ещё раз откорректировать качество, разрешение и частоту смены кадров в меню настроек по кнопке Изменить профиль (она находится под окном предпросмотра во вкладке экспорта).

Как снять стоп-моушн видео с первого раза: советы для начинающих

Прежде чем вы перейдёте к съёмке, советуем ещё раз обратить внимание на рекомендации, которые помогут вам избежать распространённых ошибок.

Совет №1. Следите за стабильностью кадра

Как мы уже говорили ранее, полная стабилизация очень важна. «Сцена», камера, и освещение – всё это должно оставаться неподвижным до окончания съёмок. Если вы снимаете на смартфон или планшет, вы можете скачать приложение для удалённого нажатия кнопки спуска (то есть, контроль камеры с другого телефона), так что вам не придётся каждый раз прикасаться к устройству. Помимо этого, вы можете использовать приложения для съёмки таймлапс-видео, которые позволяют делать кадры автоматически через равные промежутки времени. Это также поможет минимизировать необходимость прикасаться к камере и риск смещения кадра.

Совет №2. Избегайте теней

Во время съёмки стоп-моушн полагаться на солнечный свет не рекомендуется, поскольку, как известно, он непостоянен. В результате, если вы снимаете на улице или возле окна, по мере продвижения съёмки, угол падения света тоже может перемещаться, а значит, возникнут и тени. И если только это не ваша изначальная задумка по сценарию, тени испортят иллюзию «волшебства», и анимация получится не очень удачной.

Совет №3. Запишите недостающие звуковые эффекты

Если в библиотеке с бесплатными звуками вы не нашли того, что искали, можно всегда попробовать воспроизвести звук самостоятельно с помощью подручных средств. Большинство видеоредакторов, включая VSDC, позволяют записывать голосовые комментарии и звуки непосредственно в программе.

7 несложных идей для съёмки видео стоп моушн

Для заключительной части статьи мы подобрали несколько популярных сценариев и приёмов создания стоп-моушн анимации. Частота смены кадров в примерах ниже – 30 кадров в секунду.

Ожившие игрушки

Человечки из конструктора Лего – это, пожалуй, самый часто встречающийся пример стоп моушн. Вы наверняка видели его не раз, поэтому мы решили сразу перейти к более серьезным героям из мира фэнтези. Только посмотрите как правдоподобно смотрится этот штурмовик из Звёздных войн в кадре! Автор видео, Snooperking сделал потрясающую анимацию.

Toys coming alive is a popular stop-motion animation scenario

Таймлапс прогресса

А теперь обратите внимание на видео ниже. Да, скорее всего это не один и тот же перчик чили, но сама анимация должна подсказать вам массу идей для съёмок. Стоп моушн отлично отражает прогресс в чём бы то ни было, а самое главное - эта техника универсальна для массы сценариев. В интернете немало анимаций, иллюстрирующих рост растений, животных и даже детей. Некоторые из этих видео снимались не один месяц! Но результат, безусловно, того стоил.

You can easily show work in progress using stop-motion videos

Рисунок, возникающий сам по себе

Вот вам ещё одна простая, но интересная идея. С помощью техники стоп моушн можно сделать так, что рисунки, надписи и чертежи будут появляться на бумаге сами по себе, без помощи автора.

A drawing that doesn’t include the artist - stop-motion video idea

Сминающаяся бумага

Бумага – это очень популярный предмет для съёмки анимаций. Причём использовать её можно как в качестве фона, так и в качестве основного объекта съёмки. Пример ниже взят с сайта courtesy of Videezy, и это отличная идея создания заголовков и интро для YouTube канала.

Wrinkled paper is an excellent prop for a stop-motion video

Пояснительная анимация

Стоп моушн также прекрасно подходит в качестве иллюстраций к сложным материалам, включая научные и технические инструкции. Например, видео ниже визуализирует перенос файла из глобальной сети в локальную папку.

Вкусные видео

Мы все любим смотреть видео, связанные с едой. Если в них что-то магическое, особенно когда показан прогресс приготовления блюда. Но что, если убрать из кадра самого повара и создать историю о продуктах, которые готовят себя сами? Получится очень увлекательно!

Food stop-motion video ideas

Маркетинговые видео

Если вы владелец бизнеса, вы наверняка знаете, что видео маркетинг сегодня на пике популярности. Но и производство полноценных видеороликов для бизнеса может стоить немалых денег. Однако освоив технику стоп моушн, первые видео – скажем, для социальных сетей – вы сможете создать самостоятельно и абсолютно бесплатно. Продемонстрируйте в кадре свой продукт, покажите прогресс и эффект «до и после» или же используйте анимацию для пояснений сложных технических моментов.

Marketing videos shot with the stop-motion technique

Сколько времени уйдёт на создание стоп-моушн видео? (гораздо меньше, чем вы думали)

Мы надеемся, что смогли максимально подготовить вас к съёмкам вашей первой анимации.

Наверняка теперь вы пытаетесь прикинуть, сколько времени у вас уйдёт на производство ролика. Здесь всё, конечно, зависит от вашего сценария и уровня готовности “съёмочной площадки”.

Но допустим, вы решили начать с несложной 30-секундной истории и уже подготовили фон, а также предмет съёмки. Отлично. Теперь, если вы будете использовать приложение для автоматической съёмки таймлапса, и зададите интервал в 10 секунд (то есть, приложение автоматически будет делать снимок каждые 10 секунд), у вас уйдёт около часа на то, чтобы сделать достаточное количество кадров для анимации с частотой 10 кадров в секунду. Удвойте это время, если планируете снимать более плавную анимацию с частотой смены кадров – 20 в секунду. Ну и скорее всего стоит добавить ещё час на корректировки, загрузку изображений на компьютер, а также монтаж. В итоге получается 3-4 часовой проект. Идеально для дождливых дней!

Уверены, у вас всё получится. Удачи!

Как сделать фон на видео прозрачным и затем правильно экспортировать его в редакторе VSDC

Готовые видео с прозрачным фоном удобно использовать для создания необычных эффектов, переходов, а также шаблонов интро и заголовков, которые можно размещать поверх других видео.

В этой инструкции мы покажем, каким образом можно сделать фон видео прозрачным и как аналогичным образом экспортировать GIF с прозрачным фоном, используя бесплатный редактор VSDC. Скачать VSDC вы можете здесь.

What does a video with transparent background look like?

Прежде чем начать, разберём два часто задаваемых вопроса.

Что значит «видео с прозрачным фоном»?

Нередко начинающие пользователи спрашивают нас, как вообще прозрачный фон на видео возможен с технической точки зрения. Самое частое заблуждение заключается в том, что прозрачным можно сделать фон абсолютно любого видео, просто удалив нежелательные объекты. Но так это не работает.

Единственный реальный способ сделать фон на видео прозрачным – это использовать зелёный фон во время съёмок, а затем удалить его с помощью инструмента под названием Хромакей. Эта возможность доступна во многих видеоредакторах. Однако, как правило, заменой удалённому фону служит новое изображение или видео. В нашем случае, необходимо будет сохранить видео с «отсутствием» фона.

 

How to make a video background transparent using VSDC Free Video Editor

Такое же правило действует и для файлов в формате GIF: загрузить в редактор, удалить фон, корректно экспортировать.

Какие форматы видео поддерживают прозрачность?

Это ещё один ключевой вопрос. Самая распространённая ошибка в процессе сохранения видео с прозрачным фоном – это некорректный выбор формата.

Дело в том, что большинство форматов и кодеков прозрачность не поддерживают. Чтобы сохранить прозрачность, на экспорте необходимо выбрать MOV с кодеком без потери качества PNG. Второй вариант экспорта – это уже упомянутые выше GIF.

Теперь, когда мы разобрались с деталями, перейдём к инструкции. Если у вас под рукой нет видео, снятого на зелёном фоне, для практики можно скачать бесплатные стоковые ролики с сайтов Videvo или Pexels.

Как сделать фон видео прозрачным в редакторе VSDC

Шаг 1. Запустите VSDC и используйте кнопку Импортировать контент на стартовом экране. Затем через проводник добавьте видео с зелёным фоном с компьютера.

Шаг 2. В открывшемся окне «Настройки проекта», найдите строку Прозрачность и выставите 0%. Нажмите «Принять».

Шаг 3. Откройте меню Видеоэффекты, перейдите к опции Прозрачность >> Удаление фона. Во всплывшем окне нажмите Ok.

Background remover feature in VSDC

Шаг 4. Если вокруг объекта осталась «обводка» зелёного цвета, перейдите в Окно свойств справа и попробуйте вручную увеличивать значения параметров Порог минимальной яркости и Порог минимальной цветности до тех пор, пока зелёный цвет полностью не исчезнет. Более детально мы описали этот процесс в инструкции по удалению зелёного фона из видео.

Шаг 5. После того, как вы удалили зелёный фон, откройте вкладку Экспорт проекта. В меню, расположенном в верхнем левом углу, выберите PC. В меню, расположенном правее, выберите формат MOV. Затем нажмите кнопку «Изменить профиль» под окном предпросмотра видео. Вам откроется меню настройки профиля видео. В разделе Параметры видео, выберите видеокодек под названием PNG lossless. Наконец, нажмите «Применить» и экспортируйте проект.

Вот и всё. Теперь вы знаете, как корректно сохранить видео с прозрачным фоном. В дальнейшем, вы сможете размещать его поверх других роликов и изображений, растягивать и сжимать в размере, а также применять любые эффекты.

Replace transparent background with any other video or image

Для создания GIF с прозрачным фоном, логика действий будет совпадать с теми шагами, которые мы только что описали. Если у вас уже готовая GIF с зелёным фоном, то вам следует полностью повторите вышеописанную инструкцию. Если же вы хотите из видео с зелёным фоном сделать GIF с прозрачным фоном, просто выберите формат Web >> GIF на этапе экспорта проекта.

Если после удаления фона вокруг объекта остались области зелёного цвета, это может быть связано с некачественным освещением во время съёмки. Такое также часто происходит, если у модели на видео распущены волосы. Из-за перепадов в оттенках пространство между волосинками обработать довольно сложно. Наиболее эффективным инструментом в данном случае будет режим HSL – вы можете активировать его в окне свойств. HSL доступен только в продвинутой версии редактора VSDC Pro (она стоит $19.99 в год) и рассчитан на тех, кто регулярно работает с хромакей на профессиональном уровне.

В качестве завершения нашей инструкции, мы хотели бы показать вам ещё один приём создания видео с прозрачным фоном. Возможно, он пригодится для вашего проекта.

Как создать анимированный текст на прозрачном фоне

Выше мы описали, как удалить зелёный фон из видео, чтобы получить в результате прозрачность. В следующей части инструкции мы покажем, как с нуля создать простое интро на прозрачном фоне.

Допустим, вам необходимо создать анимированный заголовок и сохранить его с прозрачным фоном, чтобы затем размещать анимацию в готовом виде, а не создавать каждый раз с нуля.

Осуществить это можно следующим образом:

Шаг 1. Запустите VSDC и используйте кнопку Пустой проект на стартовом экране. В открывшемся окне Настройки проекта, найдите строку Прозрачность и выставите 0%. Нажмите «Принять».

Шаг 2. Нажмите кнопку добавления текста (T) из меню с левой стороны, создайте заголовок и откорректируйте его стиль в меню для работы с текстом, открывшемся в верхней части интерфейса.

Совет: поскольку вы задали прозрачный фон с самого начала проекта, работать с текстом может быть визуально сложно. Для удобства, мы советуем добавить на сцену фигуру прямоугольника и залить её цветом, который будет контрастен заголовку. На таймлайне его нужно будет разместить под слоем заголовка. Таким образом, вам будет визуально легче отслеживать изменения, а перед экспортом проекта, вы можете просто удалить прямоугольник и оставить фон прозрачным, как и было задумано.

Шаг 3. Сделайте двойной щелчок по слою текста на таймлайне и используйте иконку добавления движения в меню слева. Затем разместите вектор движения в точке, куда должен двигаться заголовок.

How to create an animated title on a transparent background

Шаг 4. Вы можете применить любые эффекты перехода к текстовому объекту, чтобы сделать его появление (и исчезание) более плавным. Например, для иллюстрации выше использован эффект перехода «Диффузия». Чтобы применить его, щёлкните правой кнопкой мыши по слою текста на таймлайне, выберите Видеоэффекты >> Эффекты перехода >> Диффузия.

Шаг 5. Как только интро будет готово, перейдите во вкладку Экспорт проекта и сохраните файл в формате MOV с использованием кодека PNG lossless, по аналогии с тем, как это было описано в инструкции выше.

Освоив основные принципы работы с текстом и движением в VSDC, вы сможете создать интро любой сложности и, если необходимо, сохранить его на прозрачном фоне для дальнейшего использования. Ищете вдохновения? Посмотрите видеоинструкции по созданию стильных интро на канале VSDC!

Как синхронизировать видео и звук в VSDC Pro

Новая версия видеоредактора VSDC позволяет автоматически синхронизировать появление видеоэффектов, текста и иллюстраций со звуком фоновой музыки.

Если вы никогда не слышали о таком приёме, представьте себе визуализатор звука, который реагирует на каждый бит. Или вспомните музыкальные клипы, в которых анимированное сердце «бьётся» точно в ритм с музыкой. Аналогичным образом в VSDC можно сделать так, чтобы добавленные иллюстрации или видеоэффекты «реагировали» на частоту и громкость саундтрека.

Вот более конкретный пример. Если мы добавим на сцену изображение, применим к нему эффект масштаба (зум), а затем синхронизируем значение этого эффекта с аудио – изображение будет приближаться и удаляться точно в ритм музыки. Результат вы можете оценить на видео ниже. Смотреть, конечно, лучше со звуком.

Инструмент, позволяющий применить такую синхронизацию в VSDC Pro, называется «Редактировать бит», и он доступен в программе, начиная с версии 6.4.5.

Чтобы понять, как работает приём синхронизации, представьте себе график звуковой волны, на котором отражены колебания частоты и громкости. Когда вы активируете режим «Редактировать бит», VSDC сканирует звуковую волну выбранного вами аудиотрека и на основе её значений генерирует новый график (также называемый графиком ритма). Каждое значение на графике представлено контрольной точкой. Значения контрольных точек затем применяются к выбранному видеоэффекту.

Чтобы стало ещё понятнее, давайте вернемся к примеру с эффектом масштаба. Если синхронизировать этот эффект со звуком, то чем громче звук, тем выше будет значение эффекта, а значит, тем сильнее будет приближаться объект. При этом в моменты тишины изображение будет находиться в исходном состоянии – ведь значение звука равно нулю, а значит таково и значение применённого эффекта.

How sound peaks influence the effect intensity value in the “Edit the beat” tool

Надеемся, этот пример помог вам составить общее представление о том, что значит синхронизировать видеоэффекты с музыкой. С инструментом «Редактировать бит» вы сможете использовать пресеты автоматической синхронизации, а также настраивать график ритма вручную, корректируя распределение контрольных точек. Ниже мы подробно расскажем, как работать с этим инструментом.

Прежде чем начать, скачайте последнюю версию VSDC Video Editor здесь.

Если вы предпочитаете видеоформат тексту, ниже находится видеоинструкция.

Как перейти в режим «Редактировать бит»

Для начала работы импортируйте видеофайл в редактор. Для синхронизации вы можете использовать как оригинальную аудиодорожку, так и отдельно загруженный файл с музыкой.

Далее необходимо решить, какой эффект вы будете синхронизировать со звуком. Для нашей инструкции мы продолжим работать с эффектом масштаба, поскольку он даёт довольно наглядный результат. Чтобы применить выбранный эффект, щелчком мыши выберите видео на таймлайне, затем перейдите в меню Видеоэффектов, откройте Трансформации >> Масштаб. В окне настройки позиции объекта убедитесь, что на шкале времени эффект будет расположен там, где задумано, и нажмите Ok.

После того, как вы добавили эффект, сделайте двойной щелчок по видеофайлу. Затем сделайте щелчок правой кнопкой мыши по слою эффекта и выберите Свойства из контекстного меню.

Окно свойств откроется справа. В нём доступны все настройки эффекта «Масштаб», и на этом этапе вам необходимо решить, какой параметр вы хотите синхронизировать со звуком. Как правило, это ключевой параметр, определяющий интенсивность применения эффекта. Для эффекта «Масштаб» этот параметр называется «Уровни» и он определяет, насколько будет приближен объект на видео.

Чтобы начать синхронизацию, щёлкните по кнопке <…> в строке параметра «Уровни» (см. иллюстрацию ниже). Затем из меню «Шаблоны» выберите опцию «Редактировать бит». В появившемся окне нажмите на кнопку «Создать точки». После этого на шкале времени появится новый график, контрольные точки которого построены на основе значений звуковой волны выбранного аудио. Чем выше расположена точка, тем выше будет масштабирование объекта в данный момент времени.

How to activate the Edit the beat mode in VSDC

Скорее всего вам захочется скорректировать количество и расположение точек, поскольку множество звуков разной громкости и частоты приведёт к слишком хаотичному колебанию значений эффекта. Ниже мы расскажем, какие параметры помогут вам достичь желаемого результата.

Создание графика ритма

Как только вы активируете режим «Редактировать бит», откроется окно под названием «Редактировать настройки бита». В этом окне вы сможете настроить полученный график.

В первую очередь, в меню «Аудио объект» вам необходимо будет выбрать аудиофайл, который вы хотите использовать для синхронизации. Напоминаем, что это может быть как оригинальная звуковая дорожка из вашего видео, так и сторонний аудиофайл, импортированный в проект.

Меню строкой ниже называется «Пресет бита». Это выпадающий список с несколькими шаблонами для создания графика ритма.

Various beat presets available for synchronization

В частности, вам доступны следующие шаблоны:

  • Максимальная чувствительность и частотный диапазон – это значит, что график будет построен с учётом частоты и каждого малейшего изменения звука.
  • Максимальная чувствительность – график будет построен с учётом колебаний звука, однако, частота звука не будет браться в расчет.
  • Соединить ближайшие точки – контрольные точки, у которых схожие значения частоты звука, на графике будут объединены в линию.
  • Пропустить маломощные звуки – маломощные звуки не будут учитываться при построении графика.
  • Предпочтение сильным битам – при построении графика в приоритете будут сильные биты.
  • Только сильные биты – график будет строиться только на сильных битах.

После того, как вы выберете шаблон, вы сможете также скорректировать распределение контрольных точек, амплитуду колебаний значений эффекта и прочие параметры.

Обзор настроек инструмента «Редактировать бит»

Все параметры настроек графика находятся в окне «Редактировать настройки бита». Ниже мы рассмотрим каждый параметр, чтобы дать вам полное представление о возможностях этого инструмента.

В первую очередь обратите внимание на два чекбокса в нижней части окна: «Только перекрытие» и «Только выбранный участок». Если вы хотите применить синхронизацию только к тому участку ролика, где аудио пересекается с эффектом на таймлайне, необходимо, чтобы первый вариант был активирован.

Параметр «Только выбранный участок» означает, что синхронизация будет применяться только для фрагмента, выделенного вами вручную с помощью маркеров.

How to apply video to music synchronization to a selected area

Следующий ключевой параметр называется Значение тишины. Значение тишины – это значение интенсивности эффекта, заданное по умолчанию. Другими словами, это то значение, которое вы выставляете для эффекта до синхронизации. Оно будет автоматически применяться в моменты без звука.

По умолчанию, значение тишины часто равно нулю. Это означает, что эффект вовсе не применяется.

Амплитуда – это параметр, задающий максимальное отклонение значений эффекта от значения тишины. Другими словами, амплитуда помогает ограничить значение эффекта в моменты максимального звука.

Например, если значение тишины равно 100, а амплитуда - 30, то при максимальном звуке значение эффекта будет равно 130. Минимальное значение эффекта при этом будет равно 70. Для нашего случая с применением эффекта «Масштаб» это значит, что иллюстрация будет увеличиваться и уменьшаться в такт музыки в рамках обозначенных уровней масштаба: от 70 до 130.

Время между точками позволяет вам задать обязательные временные промежутки между контрольными точками на графике. Изменяя настройки данного меню, вы можете обозначить минимальное и максимальное возможные расстояния на графике.

Ключевой момент в этой настройке состоит в том, что даже если в определенный период времени звука нет (а значит нет и контрольных точек на графике, обозначающих колебания), программа всё равно расставит точки в соответствии с заданным вами значением. Например, если вы задали 5 секунд как минимальное время между точками, и при этом на видео целая минута тишины, контрольные точки будут проставлены каждые 5 секунд несмотря на отсутствие звука и динамики.

Приоритетная частота – это меню для более детальной настройки распознавания частоты звука. Здесь вы можете изменить следующие параметры:

  • Диапазон – задаёт максимальное и минимальное значения распознавания частоты звука.
  • Пресет – содержит шаблоны с разными типами распознавания частоты звука.
  • Сбросить частоту – позволяет вам сбросить параметр приоритетной частоты до значения по умолчанию: 0 Гц минимум и 22050 Гц максимум.

How to change frequency detection in “Edit the beat”

Чувствительность – определяет, насколько точно будет распознаваться и фиксироваться частота звука. Чем выше значение этого параметра, тем больше контрольных точек будет на графике. Это значит, что выбранный для синхронизации эффект будет реагировать на малейшие колебания частоты звука.

Максимальный предел отсева – это процентное значение от максимального уровня громкости. Данный параметр задаёт уровень, при котором все точки, расположенные ниже, не будут влиять на динамическое изменение эффекта.

Например, если максимальный предел отсева равен 50%, все значения ниже этого показателя будут игнорироваться. Точки, расположенные ниже указанного уровня, будут выстроены в виде восходящей прямой, которая закончится в точке, соответствующей максимальному пределу отсева.

What is Dropout limit in the “Edit the beat” tool

Максимальный порог интерполяции – это значение, при котором точки с близкими значениями будут объединены в прямую. Процентное значение в данной графе определяет максимально возможное отклонение значений, которые будут считаться близкими.

Над настройкой порога интерполяции вы заметите чекбокс с подписью «Сохранять пики во время интерполяции». Если вы хотите сохранить пиковые значения звука на графике, мы рекомендуем отметить этот чекбокс галочкой. Если этого не сделать, есть риск потерять динамику эффекта.

Ниже вы найдёте параметр под названием «Коэффициент масштабирования». Это коэффициент, позволяющий вам одновременно увеличить или уменьшить значения всех контрольных точек в заданное количество раз.

Коэффициент работает следующим образом. Если его значение равно единице, эффект будет применён в точной соответствии со значениями, обозначенными звуковой волной. Если вы увеличите коэффициент до 2, все значения эффекта также удвоятся.

How the Scale factor affects the rhythm gram on Edit the beat

Наконец, меню «Распределение точек» – это список вариантов распределения точек на графике.

В него включены следующие опции:

  • От значения уровня тишины наверх к пикам. Контрольные точки будут распределены по восходящей с увеличением, начиная с уровня значения тишины.
  • От значения уровня тишины вниз к пикам. Контрольные точки будут распределены на графике по нисходящей с постепенным уменьшением значений, начиная с уровня значения тишины.
  • Вибрация относительно уровня значения тишины. Контрольные точки будут распределяться на графике симметрично в обе стороны от уровня значения тишины.
  • Инверсные вибрации относительно значения тишины. Аналогичное распределение симметрично в обе стороны, только с инверсией.
  • Повышенные вибрации относительно значения тишины. Контрольные точки будут распределяться симметрично в обе стороны от значения тишины, и их значения будут увеличены до максимума.
  • Инверсные и повышенные вибрации относительно значения тишины. Уже описанное выше симметричное распределение с инверсией и максимальным увеличением значений.

Point distribution options available in “Edit the beat”

Время опробовать новый инструмент на практике!

Безусловно, синхронизация видеоэффектов со звуком – это не базовый приём, а навык, относящийся к продвинутому уровню монтажа, который потребует времени и практики. Однако после того, как вы освоите этот инструмент, перед вами откроются возможности создания потрясающих видео, в которых визуальный ряд находится в полной гармонии с фоновой музыкой.

Вопросы по работе с VSDC? Напишите нам на Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Для еженедельной порции вдохновения подписывайтесь на наш канал на YouTube.

Как редактировать игровые видео. Пошаговая инструкция, советы и полезные программы

Большинство геймплеев на YouTube никому не интересны. Снятые без предварительной подготовки, они содержат много лишних, зачастую затянутых сцен без всякой обработки. А ведь всего несколько несложных действий в самом простом видеоредакторе могли бы сделать из скучного клипа увлекательный геймплей и привлечь гораздо больше просмотров. (Ведь если бы вам не были интересны просмотры, вы вряд ли стали бы публиковать видео на YouTube, верно?)

Если вы хотите публиковать геймплеи на YouTube, важно понимать следующее: в половине случаев люди не будут смотреть ваше видео целиком. Причин тому несколько. Во-первых, современным пользователям интернета довольно сложно удерживать внимание на одном и том же ролике больше пары минут. Во-вторых, чаще всего геймплеи смотрят, чтобы решить конкретную задачу. Например, игрок застрял на каком-то моменте и хочет понять, как пройти дальше. Или же человек ищет ёмкий обзор лучших моментов игры для вдохновения или чтобы отвлечься. В обоих случаях «сырая» запись геймплея разочарует зрителя. Чтобы сделать видео полезным и увлекательным, необходимо применить хотя бы минимальный монтаж.

How to edit gameplay videos - beginner’s guide

В этой статье мы расскажем о том, как редактировать игровые видео бесплатно. Шаг за шагом мы разберем подготовку к записи и поможем вам избежать распространенных ошибок.

Какой программой лучше всего редактировать игровое видео?

Практически любой. Большинство бесплатных нелинейных видеоредакторов прекрасно подойдут для того, чтобы редактировать геймплеи.

Для нашей инструкции мы будем использовать видеоредактор VSDC. Его рекомендуют многие начинающие блогеры на YouTube, поскольку у этой программы низкие системные требования и она абсолютно бесплатна. Кроме того, в пакет VSDC входят инструменты для захвата видео с камеры и записи рабочего стола. Такое дополнение пригодится, если вы планируете записывать себя во время игры.

VSDC работает только на Windows, скачать редактор вы можете на официальном сайте.

Если вы используете компьютер на macOS или Linux, рекомендации видеоредакторов для ваших ОС мы приведём чуть ниже.

Как подготовиться к записи игрового видео

Первый вопрос, с которым необходимо определиться – это жанр вашего геймплея. Если вы снимаете «летсплеи» или видео о полном прохождение игры, редактировать отснятое почти не требуется, потому что зрители изначально настроены на формат «всё включено». Однако, если вы создаёте инструкцию по прохождению конкретных моментов в игре или хотите опубликовать склейку лучших моментов, придётся освоить несколько приёмов монтажа.

Советы, приведённые ниже, пригодятся вам вне зависимости от того, какой тип игрового видео вы будете снимать. Мы покажем вам и базовые операции, с которыми справится любой новичок, и более сложные приёмы, которые сделают ваш геймплей более профессиональным.

Начнём с того, как подготовиться к записи игры.

Шаг 1. Составьте план и выберите фокус

Возможно, вам кажется, что составлять план для съёмки игрового видео – это перебор. Однако отсутствие плана может обернуться провальным роликом.

Вам не обязательно в деталях прописывать текст голосовых комментариев и пошаговые действия в игре, но понимать, что именно вы хотите снять и зачем – необходимо. Для начала задайте себе следующие вопросы:

В каком жанре будет моё игровое видео?

Итак, пора определяться: прохождение игры, летсплей, обзор или нарезка лучших моментов? Как только вы выбрали направление, держитесь его. Не теряйте фокус. Представьте себе ситуацию, когда блогер обещает показать, как пройти определённый уровень в игре, но вместо того, чтобы показать обещанное, он затягивает видео и долго говорит совершенно не по делу. Такие ролики раздражают и оставляют ощущение неуважения к зрителю. Именно поэтому важно всегда держать в голове заранее спланированный вектор.

Gameplays published without editing can be really annoying

Какова моя цель?

Ваши видео – это всего лишь хобби или вам всё таки хотелось бы получить просмотры канала? Ответ на этот вопрос поможет определиться с тем, какую игру выбрать для геймплея и что конкретно стоит включить в ролик.

Например, если вам совершенно не важны просмотры на YouTube – можете пропустить этот пункт и снимать то, что хочется, без оглядки на запросы аудитории. Однако, если вы всё таки настроены на развитие канала и получение обратной связи, мы советуем провести небольшое исследование о том, какие темы геймплеев интересны пользователям YouTube. Если ваша тема будет отвечать на один из часто задаваемых вопросов, то и шансы вашего видео выйти в топ становятся гораздо выше. Ну а выведенный в топ ролик быстро принесёт и просмотры, и подписчиков.

Make quick keyword research before creating a gameplay

Как же понять, какие запросы популярны на YouTube? Для этого существует несколько инструментов. Например, для англоязычных запросов удобно использовать Answer The Public (иллюстрация выше), а для русскоязычных Online Keyword Tool (установите вкладку «YouTube» слева и выберите «Russian – Русский» справа). Кроме того, вы всегда можете проанализировать раздел «Поиск по похожим запросам» в Яндекс. Введите предполагаемую тему в поисковик (например, «как пройти фортнайт»), а затем внизу страницы посмотрите, какие релевантные этой теме вопросы задают чаще всего.

Каким будет саундтрек?

Это довольно простой вопрос, однако, ответить на него очень важно до того, как вы приступите к записи геймплея. Например, если вы планируете записывать голосовые комментарии во время игры, обязательно заранее проверьте микрофон. И если даже вы хотите добавить в ролик музыку, звуки игры тоже могут быть важны. Подумайте, как будет осуществляться запись аудио, и убедитесь в том, что ваша техника позволяет реализовать задуманное.

Некачественный или вовсе забытый звук в геймплее – это одна из наиболее распространённых ошибок новичков. Чтобы избежать её, вам следует заранее установить и протестировать программу для записи видеоигры.

Шаг 2. Запишите игровое видео

В зависимости от того, играете вы на компьютере или на консоли, вам будет необходимо подобрать инструмент для записи геймплея.

В случае, если вы играете на компьютере, всё довольно просто. Существует масса бесплатных программ для захвата видео с рабочего стола, и выбрать подходящее решение будет несложно. Самая популярная программа, которой пользуются большинство блогеров, называется OBS (Open Broadcaster Software). Помимо OBS, инструменты для записи видео есть у VSDC, Apowersoft, Screencast-O-Matic и других компаний-разработчиков.

Если же вы используете игровую консоль, в идеале, вам необходимо специальное устройство для записи геймплеев. С помощью разъёма HDMI такое устройство выводит изображение с телевизора на экран компьютера и позволяет вести запись в режиме реального времени. Лучше всего приобретать устройство, которое будет записывать и звуки игры, и ваши комментарии.

Некоторые начинающие блогеры устанавливают камеру напротив телевизора и таким образом записывают геймплей. Это не самая лучшая идея, поскольку качество картинки неизбежно пострадает, и ваши усилия будут потрачены зря.

Шаг 3. Подготовьте саундтрек или голосовые комментарии

Прежде чем начать редактировать геймплей, вы должны были определиться с саундтреком.

Если вы записали голосовые комментарии в процессе игры – отлично. Эта часть подготовки вами уже пройдена. Вам необходимо будет лишь обрезать и склеить комментарии в процессе монтажа. Если же вы этого ещё не сделали, удобнее всего записывать голосовые комментарии уже после того, как вы обрезали лишние фрагменты видео и склеили то, что в итоге останется в ролике. Большинство видеоредакторов включают функцию записи голоса, так что дополнительный инструмент вам скорее всего не понадобится.

Фоновая музыка также поможет сделать видео более вовлекающим. Однако из-за закона об авторских правах нельзя просто взять и добавить любую мелодию из интернета в ролик. Вам необходима так называемая «роялти фри» музыка – её можно бесплатно использовать в проекте для публичного доступа. Бесплатные саундтреки и звуки есть в библиотеке YouTube.

Шаг 4. Установите программу для редактирования геймплея

Подготовительный процесс закончен – пора переходить к монтажу.

В зависимости от того, какая операционная система установлена на вашем компьютере, вам нужно установить видеоредактор для дальнейшей работы. Среди наиболее популярных программ вы найдёте следующие:

VSDC – бесплатный видеоредактор геймплеев для Windows

VSDC – это легковесная и интуитивная программа, которая отлично подойдет для редактирования игровых видео. VSDC работает даже на компьютерах с небольшим объёмом памяти, поддерживает все популярные форматы и кодеки, а также включает все инструменты, необходимые начинающему блогеру.

VSDC is a free lightweight gameplay video editor

Кроме того, у этого редактора есть продвинутая версия – VSDC Pro, позволяющая использовать такие инструменты как наложение маски иотслеживание движения объекта в кадре. Впрочем, если вы не занимались монтажом прежде, возможностей бесплатной версии вам хватит вполне. Ниже мы подробно расскажем, как использовать VSDC для редактирования игровых видео.

iMovie – бесплатный видеоредактор геймплеев для macOS

iMovie – это пожалуй, лучший вариант для тех, кто собирается редактировать геймплеи на устройствах Apple. Программа доступна бесплатно в App store, и что немаловажно, вы сможете использовать её как на macOS компьютере, так и на айфоне. Более того, iMovie, как и прочие программы Apple, можно синхронизировать между устройствами – а значит, видео можно начать редактировать на телефоне, а продолжить – на ноутбуке.

iMovie is a great gameplay video editor for macOS

Kdenlive – бесплатный видеоредактор геймплеев для Linux

Kdenlive – это видеоредактор с открытым исходным кодом, работающий на всех основных ОС, включая Windows и macOS. Особую популярность, впрочем, Kdenlive заработал именно в сообществе пользователей Linux, где у программы огромное количество поклонников. Kdenlive отличается минималистичным интерфейсом, высокой скоростью обработки файлов и широким набором горячих сочетаний клавиш. Благодаря активной поддержке пользователей, в интернете вы найдёте множество инструкций по работе с этим редактором, а также форумов, где можно обсудить возникающие вопросы.

Kdenlive is a gameplay video editor for users on Linux

 

 

Как редактировать игровое видео в VSDC

После того, как вы установили VSDC на компьютер, запустите программу и воспользуйтесь кнопкой Импортировать контент, чтобы загрузить геймплей. Эта опция считается оптимальной, потому что позволяет редактору определить параметры вашего видео и автоматически задать их в качестве дефолтных для всего проекта.

1. Лишние кадры – вырезать

Первое, что необходимо сделать – это избавиться от лишних кадров. Если вы планируете делать монтаж лучших моментов, оставляйте только действительно достойные кадры и не бойтесь, что видео получится слишком коротким. Это не самая простая задача, поскольку вам, как игроку, будет сложно избавляться от снятого материала. Именно поэтому так важно составить план перед началом работы. Помните о своей цели и держитесь выбранного курса.

Перейдём к технической стороне вопроса. Чтобы начать монтаж в VSDC, разместите курсор там, где вы хотите разрезать видео. Затем воспользуйтесь иконкой в виде бритвы, расположенной в верхней части меню.

Cut the unwanted pieces of your gameplay using VSDC

Повторите действие столько раз, сколько это необходимо, чтобы вырезать все лишние кадры. Затем щёлкните мышкой по сцене, чтобы снять выделение со всего файла.

Наконец, выберите фрагмент, который хотите удалить, и нажмите «Delete».

2. Лучшие кадры – склеить

Склеивать кадры в VSDC довольно просто – вы можете просто вплотную разместить их друг за другом. В редакторе вам также доступны несколько переходов, однако, мы не советуем нагружать игровые видео эффектами. На экране и так происходят активные действия!

Лучше всего, если вы вовсе откажетесь от переходов или примените минималистичные эффекты, такие как эффект затухания. Чтобы добавить эффект затухания, разместите курсор в конце сцены, к которой вы хотите применить переход (сцена, с которой вы работаете, должна быть предварительно выделена щелчком мыши). Откройте меню Видеоэффекты, выберите вкладку Переходы и найдите в списке Затухание.

Use minimalistic Затухание transitions when editing gameplay videos

3. Добавьте звук!

Чтобы импортировать аудиофайл в проект, воспользуйтесь сочетанием клавиш Shift+A или кнопкой Вставить объект - Aудио. Затем выберите нужный файл на компьютере.

Отредактировать аудио в VSDC так же просто, как и видео. Вы сможете обрезать трек, изменить громкость звука, применить аудиоэффекты и многое другое.

4. Создайте эффект присутствия игрока

Как сделать хороший геймплей ещё лучше? Добавьте себя в кадр! Используя простой приём «картинка в картинке», вы можете разместить видеозапись себя поверх геймплея.

Выглядит это обычно вот так:

Picture-in-picture effect is the best way to add the player to the gameplay video

Чтобы повторить этот эффект, вам необходимо записать себя на вебкамеру либо во время игры, либо во время просмотра – в стиле видео-реакции.

Как только видео с вами будет готово, импортируйте его в проект, используя комбинацию клавиш Shift + V (или кнопку Вставить объект - Видео). Разместите запись с собой поверх слоя с гейплей видео на таймлайне, затем откорректируйте его размер и положение на сцене вручную.

За более детальным пояснением, обратитесь к инструкции по созданию эффекта «картинка в картинке».

5. Используйте подписи и заголовки

В VSDC доступен полнофункциональный текстовый редактор, который позволяет создать стильный заголовок или подпись. Вы сможете точно задать время появления и исчезания текстового объекта, а также его положение на сцене.

Add titles and captions to gameplay video using VSDC

Чтобы добавить текст в видео, разместите курсор на таймлайне на моменте, когда по вашей задумке должен появиться текстовый объект. Затем откройте меню по кнопке Вставить объект и выберите Текст. В верхней части программы откроется текстовый редактор – используйте его, чтобы откорректировать шрифт, размер, стиль написания и прочие параметры текста. Затем вручную измените продолжительность слоя текста на таймлайне.

К текстовым объектам вы также можете применять эффекты. Например, чтобы подпись появлялась в кадре плавно, щёлкните правой кнопкой мыши по слою с текстом, перейдите в Видеоэффекты, откройте Прозрачность - Появление.

Версия VSDC Pro позволяет применять более сложные эффекты к тексту. Например, если вы хотите привязать подпись к объекту, который двигается в кадре, это можно сделать с помощью модуля отслеживания движения объекта.

Motion tracking applied in a gameplay video (VSDC Pro)

6. Акцент – на ключевых моментах

Выше мы говорили о том, что видеоэффекты – это лишнее, когда речь идёт о монтаже игровых видео. Однако иногда они могут быть уместны – особенно, если вы хотите сделать акцент на конкретном моменте в игре или привлечь внимание зрителей в какому-либо объекту. Это необязательный шаг, но если вам захочется добавить своим роликам кинематографичности, обратите внимание на следующие приёмы:

Here is what you can try:

  1. Эффект застывшего кадра. Эффект застывшего кадра создаётся с помощью снапшотов. Он поможет заинтриговать зрителя, а также добавить поясняющие комментарии для видео, снятых в высоком темпе. Сам эффект очень прост в применении. Если вы хотите его освоить, воспользуйтесь этой видеоинструкцией.
  2. Цветокоррекция для передачи настроения. Любой видеограф знает, что резкая смена цветовой гаммы -–например, когда видео становится черно-белым – создаёт эффект драматизации и делает сцену акцентной. Используйте этот приём для отражения настроения героев игры.
  3. Фокус на объекте. Чтобы сфокусироваться на конкретном объекте на сцене, вы можете использовать эффект приближения или эффект размытого фона. В обоих случаях внимание зрителя будет направлено на обозначенную вами область.

Zoom feature used in a gameplay video

7. Завершите монтаж стильным интро

Прежде чем вы закончите монтаж, мы советуем вам потратить ещё несколько минут на создание короткого интро – вступительных кадров. Вовсе не обязательно создавать сложное, многоуровневое интро, однако его наличие само по себе поможет каналу. Во-первых, так ваш геймплей будет выделяться, а во-вторых, в интро вы можете добавить призыв к действию, а также ссылки на ваши аккаунты в социальных сетях.

Кроме того, скомпилировать интро вам нужно будет только один раз. Затем, используя инструкцию, вы сможете сохранить вступление и использовать его как готовый шаблон. На канале VSDC большое количество инструкций по созданию стильных интро – вы наверняка найдёте что-то и для своего канала.

Заключение

Монтаж игровых видео практически ничем не отличается от монтажа любого другого ролика. В обоих случаях необходимы план и подготовка, а также базовые навыки редактирования.

Если хотя бы одна из наших рекомендаций вам пригодилась, расскажите нам об этом в соцсетях. Мы будем очень рады.

Помните, что создание геймплеев – это творческий процесс, и в какой-то момент вам обязательно понадобится вдохновение. Подчерпнуть его можно на форумах и в сообществах таких же начинающих блогеров, как вы. Если вы обладаете хотя бы базовыми знаниями английского, рекомендуем зайти в группы NewTubers, YouTube gaming, и Let’s Playв популярном сообществе Reddit. В обсуждениях вы найдёте массу идей и советов.

Создайте безупречный эффект перелистывания страницы в VSDC

Эффект перелистываемых страниц – один из наиболее часто используемых переходов между сценами, и вам может казаться, что здесь не стоит ожидать ничего нового.

Однако при наличии нужных инструментов даже такой обыденный эффект можно усовершенствовать и сделать максимально реалистичным. Например, в бесплатном видеоредакторе VSDC вы можете откорректировать такие детали как угол переворота, загиб страницы, тени, блики и многое другое.

Насколько велика при этом будет разница, вы можете увидеть на иллюстрации ниже.

Хотите узнать, как получить такой же впечатляющий результат? В инструкции ниже мы расскажем, как это сделать. Прежде чем приступать, советуем скачать бесплатный видеоредактор VSDC для Windows.

Как применить эффект переворота страницы в VSDC?

Переворот страницы доступен в меню эффектов перехода в видеоредакторе VSDC. На то, чтобы применить этот эффект, уйдёт буквально пара кликов. Затем, при желании, вы сможете откорректировать детали и сделать переход продвинутого уровня.

Начнём с самого простого. Чтобы применить эффект перелистывания страниц в видео, сделайте следующее:

  1. Импортируйте ваше видео в редактор и разместите курсор там, где вы хотите начать переход.
  2. На шкале времени щелчком мыши выберите файл, к которому вы хотите применить переход. Далее в тексте мы будем также называть редактируемый файл «страница».
  3. Откройте меню «Видеоэффекты», найдите раздел «Переходы» и выберите «Переворот страницы».

How to apply page turn effect in VSDC

На данном этапе базовый эффект перехода готов.

Далее мы расскажем, какие настройки помогут вам откорректировать его детали.

Настройки эффекта «Переворот страницы»

Чтобы открыть окно настроек, сделайте двойной щелчок по видео, к которому вы применили эффект. Затем щёлкните правой кнопкой мыши по слою с эффектом и выберите «Свойства» из контекстного меню. Окно свойств откроется справа.

Page turn effect settings in VSDC Free Video Editor

Настройки перехода делятся на 4 группы:

  • Общие параметры.
  • Параметры корректировки цветов.
  • Параметры эффекта затухания.
  • Расширенные настройки.

Давайте рассмотрим каждую группу в отдельности.

В меню Общие параметры вы можете дать имя слою эффекта на шкале времени, вручную задать точный момент его появления, а также продолжительность перехода.

Параметры корректировки цветов позволяют задать уровень прозрачности слоя, который выполняет роль страницы во время перехода.

Другими словами, то видео, к которому вы применяете эффект, может становиться прозрачным по мере осуществления перехода. Чем ниже значение этого параметра, тем более прозрачным будет слой. Увеличивая уровень прозрачности с течением времени (через строки «Начальное значение» и «Конечное значение»), вы контролируете видимость следующего кадра.

Например, на следующем видео уровень прозрачности в начале - 100%, а в конце перехода - 10%.

To see what it looks like, let’s open the transparency level dropdown menu, set the initial value at 100% and the final value at 10%.

Начальное значение – 100%. Страница абсолютно не прозрачна в начале перехода.

Конечное значение – 10%. В конце перехода уровень прозрачности составит всего 10%, а значит, следующий кадр будет виден ещё до того, как страница перевернется полностью.

Параметры эффекта затухания, при активированном «простом» режиме, позволяют вам задавать следующие условия:

  • В каком направлении будет осуществляться переворот страницы – в сторону сворачивания или разворачивания (параметр “Прямое действие”)
  • В какой точке страница закончит переворот (параметр “Уровень перехода”)
  • Из какого угла начнётся переворот страницы (параметр “Угол страницы”)
  • Количество ячеек, через которые будет осуществлён переход.

Page turn effect, cell with divider parameter

Меню Расширенных настроек позволяет задавать размер и интенсивность падающей от переворачиваемой страницы тени.

Переключив режим в Параметрах эффекта затухания с «простого» на «продвинутый», вы активируете дополнительные разделы в меню расширенных настроек. Ниже мы в деталях опишем их и покажем, какого результата можно добиться, изменяя тот или иной параметр.

Настройки эффекта «Переворот страницы» в VSDC: продвинутый режим

Меню продвинутого режима позволяет вам с высокой точностью изменить вид переворачиваемой страницы и достичь реалистичного эффекта за счёт корректировки угла, теней и бликов.

Например, изменяя значение в поле «Угол страницы», вы определяете, под каким углом страница должна переворачиваться. При значении 00, переворот будет идти строго по вертикали. Если же вы зададите угол в 900, страница будет сворачиваться по горизонтали.

Чтобы создать эффект динамичного переворота с меняющимся углом, вам необходимо задать разные значения для начала и окончания перехода.

Например, на иллюстрации ниже мы использовали следующие данные:

  • Угол страницы, начальное значение: 10
  • Угол страницы, конечное значение: 125

Следующий параметр называется Сглаживание, и он позволяет сгладить края и углы страницы во время перехода. В данном меню есть три опции:

  • “Отсутствует” – сглаживание не применяется.
  • “Вертикальное” – только вертикальные линии будут сглажены.
  • “Полное” – сглаживание применяется ко всем элементам перехода, включая углы, грани и тени.

Обзор расширенных настроек эффекта переворота страницы

Переключаясь на продвинутый режим, вы активируете новые строки меню в разделе «Расширенные настройки». Ниже мы рассмотрим каждый из этих пунктов.

Первые четыре параметра относятся к тени от переворачиваемой страницы. Их значение вычисляется в виде процента на основании ширины страницы. Чтобы создать эффект динамического изменения тени во время перехода, необходимо, чтобы начальное значение отличалось от конечного.

Макс. тень в пустом пространстве

Этот параметр позволяет вам настраивать размер тени, отбрасываемой страницей на следующий кадр видео.

Empty space shadow correction for page turn effect

Макс. размер тени от страницы

В этой строке задаётся размер тени, отбрасываемой загнутой частью на саму страницу.

Drop shadow editing for the page turn effect

Макс. размер яркой зоны

Яркая зона – это самая выступающая часть загиба страницы, которая, как правило, лучше всего освещена во время переворота. Размер яркой зоны позволяет задать показанный ниже параметр.

Bright zone on the edge of the page curve

Макс. размер внутренней тени

Внутренняя тень – это тень, которая находится на сгибе страницы, справа от яркой зоны.

Inner shadow parameter to make page turn effect ultra-realistic

Размер внутренней тени слева

Теперь, если вы посмотрите на только что описанную «внутреннюю тень», вы заметите, что пространство между самой темной частью (тенью) и самой светлой частью (яркой зоной) – это градиент.

Данный параметр позволяет задать размер именно этой градиентной области. Выбранное значение определяется на основе размера внутренней тени.

Смещение загиба страницы

В строке «Смещение загиба страницы» вы можете сделать загиб более или менее объёмным. Опять же, чтобы получить эффект динамичного перелистывания, задайте разные значения для начала и конца перехода.

Деформация загиба страницы

Данный параметр непосредственно связан с предыдущим и позволяет определить, где именно на сворачиваемой части страницы будет располагаться самая выступающая грань.

Интенсивность тени на пустом пространстве

Как вы помните, тень на пустом пространстве – это тень, отбрасываемая переворачиваемой страницей на следующий кадр видео. Изменяя интенсивность, вы делаете тень более темной или более светлой.

Например, при значении 255, тень будет максимально тёмной. При значении 0, тени не будет.

Интенсивность яркой зоны

Аналогичным образом вы можете сделать яркую зону на сгибе переворачиваемой страницы более или менее светлой.

При значении 255, вы получите максимальный уровень яркости. При значении 0, яркой зоны не будет видно в кадре.

Shadow from turned page intensity settings in VSDC

Интенсивность внутренней тени

Если вы хотите сделать тень справа от яркой зоны более насыщенной, увеличьте интенсивность внутренней тени. При значении 0, внутренней тени на сгибе страницы не будет вовсе.

Интенсивность тени от перевернутой страницы

Последний параметр расширенных настроек – это интенсивность тени от перевернутой страницы. Как мы уже писали выше, это тень непосредственно под сгибом страницы. Увеличивая интенсивность, вы делаете её более заметной. Максимальное значение в данной строке – 255, а минимальное – 0. При последнем, вы полностью исключаете наличие тени.

Готовы применить продвинутый эффект переворота страницы?

Как видите, VSDC предоставляет безграничные возможности для создания максимально реалистичного переворота страницы.

Не ограничивайте своё воображение! Увеличьте продолжительность и откорректируйте смещение загиба страницы, чтобы изобразить медленное, плавное перелистывание. Отрегулируйте параметры, чтобы создать иллюзию резкого переворота. Изменяя настройки теней и яркой зоны, вы можете создать впечатление перелистывания страниц в тёмной комнате или в ярко освещённом помещении.

Всё ещё считаете эффект переворота страницы стандартным и скучным? Самое время опробовать VSDC на практике.

Новости

Главные обновления VSDC 6.8: эффекты перехода, групповое редактирование объектов, кривые Безье

Если вы работаете в VSDC более года, вы наверняка уже заметили, что каждый выпуск включает не только новые инструменты,...

Обзор лучших редакторов видео для GoPro

15 июля 2021 Камеры GoPro хороши тем, что позволяют создавать красивые, качественные видео даже при отсутствии большого...

В VSDC 6.7 появились новые эффекты перехода, система маркеров и анимация текста

Есть две категории эффектов, пополнения которых сильнее всего ждут пользователи VSDC: это эффекты перехода и текстовые...

В чём особенность нелинейного монтажа? Обзор 6 нелинейных видеоредакторов

Большинство современных оффлайн видеоредакторов рассчитаны на нелинейный монтаж. О том, что это значит, в чём...

Самые ожидаемые обновления VSDC 6.6: улучшенный хромакей, рефрейминг и стилизованные маски

Традиционно, одно из самых долгожданных обновлений VSDC приходится на конец декабря, и этот год не стал исключением....

6 Альтернатив iMovie для Windows, которые стоит скачать в 2021

iMovie – наш любимый видеоредактор для Mac, и мы не раз рекомендовали его в этом блоге. В этой программе легко работать,...

Лучшие бесплатные программы для работы с хромакей на видео

Хромакей становится всё более востребованным инструментом для редактирования видео. Это связано с тем, что монтаж...

Новая версия VSDC позволяет обрабатывать изображения с помощью искусственного интеллекта, а также добавлять блики и капли дождя

14  сентября 2020 С развитием социальных сетей мы всё чаще стали обращаться к быстрым решениям для обработки визуального...

В новой версии VSDC появился инструмент для автоматической синхронизации видеоэффектов с аудио

В этом году мы все #сидимдома больше обычного, и некоторые из нас решили посвятить это время творчеству. Команда...
 

Запись с рабочего стола

При помощи этой программы вы сможете записывать видео с рабочего стола и сохранять его на компьютере в различных форматах. В паре с видео редактором, программа идеально подходит для создания презентаций и демо-роликов.

Подробнее об утилите записи видео с рабочего стола...

 

Захват видео

Программа служит для захвата видео с внешних устройств и записи его на компьютер в произвольном видео формате. Вы сможете сохранять видео с видео тюнеров, веб-камер, карт захвата и прочих устройств.

Подробнее об утилите капчуринга...


 


Проект поддержан Фондом содействия развитию малых форм предприятий в научно-технической сфере

- FASIE


Исследования осуществляются при грантовой поддержке Фонда "Сколково"

- SK


"The editor handles many common formats and boasts a good deal of capabilities when it comes time to alter lighting, splice video, and apply filters and transitions in post production"

- Digital Trends