The new version of VSDC Pro includes the long-awaited Paper burn effect. It serves as an impressive transition, especially when you apply it to a still image. The best part about this effect is that it’s very versatile. For example, by changing the main template of the effect, you can achieve the illusion of freezing.

In addition, you can fully control the “flame”, its size, movement speed, burn hole size, and other parameters. In this tutorial, we’ll show you how to apply this transition and how to customize it to your needs.

How to add Paper burn transition in VSDC

To get started, import your footage (or a photo) to VSDC and open the Video effects menu. Find Transitions and select Paper burn. In the Object’s position settings window, click OK.

Now that the transition effect is on the timeline, you can move it, change its duration and appearance.

How to adjust Paper burn transition effect

Make a double-click on the main file to get to the transition layer: Paperburn 1. Then make a right mouse-click on the transition and select Properties. The Properties window will slide in from the right-hand side.

There are three groups of settings for the Paper burn effect: Common settings, Adjustment effect settings, and Paper burn effect settings. We'll take a close look at each group below.

Common settings allow you to change the name of the effect layer, set the exact moment of its appearance and duration – by seconds or by frames.

Adjustment effect settings allow you to set the level of transparency for the effect. This means that the effect can be fully opaque or semi-transparent throughout the entire transition or change dynamically.

The dynamic change of transparency is set through the parameters called Initial value and Final value. The former defines the level of transparency for the beginning of the transition; the latter defines the level of transparency for the end of the transition.

For example, if we set the Initial value at 100% (absolutely non-transparent) and the Final value at 10% (almost transparent), the transition will look as follows:

Paper burn effect settings allow you to correct the colors of the flame, its brightness, the size of the burn holes, and other parameters. To have a clear picture of how it works, let's review each parameter one by one.

Template

By default, this effect produces the illusion of burning paper, however, as an alternative, you can select the freezing effect. To decide where on the screen the flame or the freezing process should start, use the options in the Template menu.

Image

By default, the Paper burn effect looks like a blank burning piece of paper. However, you can upload an image, and in this case, instead of a blank piece of paper, there will be a burning image.

Below is the difference between the former and the latter:

Hole size

As the burning process continues, the scene gradually gets covered with burn holes. You can set their size for the beginning and the end of the transition by using the Initial value and the Final value. The higher the value, the bigger the burn holes will be.

Granularity

It's up to you how detailed the edges of the holes will look. To explore the possible degree of detail, you can use the Granularity control. The higher the Granularity value is, the more complex and random the shape of the holes will be. The lower the value, the plainer the holes and the smoothers their edges will be.

Color

The Color parameter defines the color of the outer zone of the flame. Keep in mind, you'll be able to select the color for both the outer and the inner zones to make the effect more realistic.

Intensity

Intensity sets the flame size, and you can change its value during the video playback. For instance, this is how the result may vary if you drastically change the Intensity value at 10% and its Final value at 100%.

Brightness

Similarly to the flame intensity, you can control its brightness and change it over time. This is what the transition will look like if you set the Brightness initial value at 10% and its Final value at 100%.

Color shift

The Color shift parameter allows for shifting the edge of the flame further from the burn holes. The higher its value, the further the edge of the flame will be from the edge of the holes. Like most parameters, this one can be set dynamically through the change of the Initial and Final values.

Keep in mind that you can adjust this parameter for both the inner and outer flame zones.

Time shift before effect appearance (%)

This is a parameter designed to delay or speed up the appearance of the effect in the scene. You can assign a positive or a negative value to it. If you set a negative value, say -50, noticeable burning will start halfway to the end of the transition. If you set a positive value, say, 50, then by the beginning of the transition, half of the image will be burnt already.

Effect speed boost (%)

If you want to speed up the effect, use this parameter. The higher its value, the faster the burning process will be. You can also increase or decrease the effect speed dynamically using the Initial and Final values.

Inner zone color and Inner zone brightness

These parameters allow you to choose the desired color and brightness level for the inner zone of the flame.

Opacity (inner zone)

If you want no inner flame zone in the picture, set the Opacity value at 0. In this case, the flame will take the main color you set previously. If you want the inner flame zone to be bright and solid, set its opacity value at 100. Anything in between will change the look of the flame accordingly.

Blending method

If you're using an uploaded image to create the Page burn effect, you have two ways to blend the flame and the image. The first one is called Plus; the second one is called Overlay. This is what they look like:

Direction

Apart from the size and the speed of the flame, you can also change its direction. There are 8 options you can choose from:

1. left to right
2. right to left
3. top to bottom
4. bottom to top
5. left top corner to the right bottom corner
6. right top corner to the left bottom corner
7. bottom left corner to the top right corner
8. bottom right corner to the top left corner

Time inversion

By switching this parameter from False to True, you can reverse the page burn effect and create the illusion of a burnt page being restored.

Fade-in

Finally, if you want to make the effect appear more gradually, you can apply the Fade-in option.

Download VSDC 6.7 and try the new transition effect

Along with the Paper burn transition effect, VSDC 6.7 brings the Flow transformation effect, a few text object effects, and an optimized timeline. Make sure to download it from our official website, and if you have any questions, feel free to email us at このメールアドレスはスパムボットから保護されています。閲覧するにはJavaScriptを有効にする必要があります。

プロのスタジオで動画を撮影しているのでない限り、バックグラウンドノイズを回避するのは難しくなるかもしれません。YouTubeチャンネルのビデオチュートリアルを準備している間、毎週バックグラウンドノイズに苦しんでいるためです。幸いなことに、簡単な解決策があり、VSDC動画編集の無料版で直接利用できます。

バックグラウンドノイズは、大きく2つのカテゴリに分類できます。静かな一定の音と大きな突然の音です。この記事では、最初のカテゴリがより一般的で扱いにくいため、このカテゴリに焦点を当てます。このようなノイズを動画から除去するには、「オーディオゲート」（「ノイズゲート」または「ゲート」と呼ばれることが多い）と呼ばれるオーディオフィルターを適用する必要があります。ゲートは、稼働中のエアコン、ファン、大音量のコンピューターまたは動画内の他の種類の不要な低周波音によって生成されるノイズを除去するのに特に効率的です。ポップやクリックなどの大きな音の場合は、いわゆる「メディアン」フィルターを使用することをお勧めします。

このビデオチュートリアルを見て、以下の詳細を読んでください。

ノイズゲートは、動画からバックグラウンドノイズを除去するのにどのように役立ちますか？

ノイズゲートは、バックグラウンドノイズ除去の最も一般的な種類です。それらは、特定の音が通過し、他の音が入るのを防ぐ実際のゲートまたはチャネルと考える必要があります。ただし、それらのパラメータは動画ごとに個別に設定する必要があります。正しい設定を適用したい場合は、ノイズゲートがどのように機能するかを理解するべきです。

最後に録画した動画について考えてみましょう。その平均音量は、声であろうと音楽の音であろうと、クリップ全体を通してほぼ同じレベルのままですよね？そのレベルは「しきい値」と呼ばれます。ソフトウェアがそのしきい値を下回る音を検出すると、自動的に静かになります。

ファン、エアコン、大音量のPCプロセッサなどのすべてのブンブンという音、シューという音のバックグラウンドノイズは、通常、声よりも低いため、ゲートはそれらを非常に効率的に除去します。ただし、バックグラウンドで静かな音と大きな音の両方で構成される実際の不協和音がある場合は、ノイズゲートとメディアンフィルターの両方を適用する必要があります。

バックグラウンドノイズの同じ種類があっても、ボタンをクリックして、魔法のようにすべての不要な音を取り除く方法はないことに注意してください。使用しているソフトウェアに関係なく、手動でやる必要があります。コントロールの切り替え、設定の調整、文字通り耳での演奏に時間を費やす準備をしてください。

そうは言っても、VSDC無料動画編集がその課題にどのように役立つか見てみましょう。

VSDCのゲートを使用して動画からバックグラウンドノイズを除去する方法

フッテージをVSDCにアップロードしたら、それを右クリックして、「オーディオエフェクト」-「フィルター」-「ゲート」を選択します。

これをすると、「プロパティ」ウィンドウが右側からスライドします。これには、正しいノイズ除去パラメーターを設定するためにすべての必要なコントロールが含まれています。「プロパティ」ウィンドウが見つからない場合は、タイムラインのゲートフィルタを右クリックして、「プロパティ」を選択します。

前に説明したゲートのメタファーに戻る時間です。 ゲートフィルターを使用すると、「ゲート」の開閉タイミング、開閉速度及びどのような音が入るかを制御できます。これらすべての設定を適用するには、次のパラメータを使用します：

• しきい値。しきい値は、ゲートが開くデシベルレベルです。バックグラウンドノイズの大きさに基づいて設定する必要があります。しきい値が高ければ高いほど、ゲートを開くための音が大きくなる必要があります。
• アタック。アタックは、ゲートが開く速度を定義するパラメーターです。アタック値が高ければ高いほど、ゲートが開くのが遅くなります。パーカッシブな音の場合は低い値に、その他の種類の音の場合は高い値（10ms以上）に設定することをお勧めします。
• リリース。リリースは、ゲートが開いた後に閉じる速度を定義します。使用しているサウンドタイプに基づいて値を変更します。たとえば、エレキギターを録音する場合は、より高い値を設定して、自然なサウンドのオーディオディケイを作成する必要があります。
• ゲインの減少。この値は、信号の低減がどれほど劇的になるかを定義します。慎重に使用し、結果を聞いてください。
• レシオ。レシオは、バックグラウンドノイズに適用される圧縮を制御します。言い換えると、これは、ゲートの後に不要な音がどれだけ静かになるかを定義するパラメーターです。たとえば、4dB信号を1dBに圧縮するには、レシオの値を4（4:1）に設定します。
• ニー。ニーは、しきい値を超える信号に対するコンプレッサーの応答を制御するパラメーターです。これは、圧縮を即座に、または遅延して適用できることを意味します。ハードニーはすぐにクランプダウンし、ソフトニーは信号がしきい値をさらに超えるとコンプレッサーを徐々にキックインさせます。
• メイクアップ。メークアップゲインは、信号がすでに処理された後、信号のレベルを上げます。

ミュージシャンのためのクリエイティブなプラットフォームであるLANDRによると、最善の戦略は、しきい値を除くすべてのパラメーターを最小限に設定して開始することです：

1. 他のすべてを最小に保ちながら、しきい値を最大に設定します。
2. 動画のメインサウンドが聞こえ始めるまで、しきい値を下げ始めます。
3. アタック、リリース、ニーの値を次々に上げ始め、変更を加えるたびに結果を聞きます。
4. 結果に基づいて、残りのパラメーターを微調整します。

初心者でも、動画からバックグラウンドノイズを取り除くことができます

不要なノイズのみを除去しようとしている場合でも、ある時点で、自分の声や音楽の音が異なることがあるのに注意してください。信号のしきい値を変更しているので、これは正常であり、予想されます。適切な結果が得られるまで設定を微調整し続け、バックグラウンドノイズをBGMでマスクすることもオプションであることを忘れないでください！さらに、いつでも動画からオーディオを削除してナレーションを録音することができます。

ネオンサインが復活しています。ミュージックビデオ、vlogの背景、コマーシャル、映画のイントロですでに気付いているかもしれません。ネオン文字効果は、過度に気を散らすことはありませんが、動画にスタイリッシュに追加して、より思い出深いものにすることができます。

このチュートリアルでは、VSDC無料動画編集を使用してネオンサインの文字を動画に追加する方法を示します。次に、オブジェクトの背後に配置し、遠近法やちらつき効果を追加する方法を説明します。始める前に、公式ウェブサイトからVSDCをダウンロードしてください。

ステップ1。シーンに背景を追加します

VSDCでプロジェクトを開始する最良の方法は、開始画面の「コンテンツのインポート」ボタンを使用することです。この効果のために、画像と動画の両方を背景として使用できます。ただし、ネオンサインは暗い映像やモノクロの映像の前でも常に見栄えがよいことに注意してください。背景が十分に暗くない場合は、「動画エフェクト」メニューの「調整」設定を使用して、明るさとコントラストを修正してください。

プロのヒント:次のステップに進む前に、フォントを選択するか、少なくともいくつかの例でインスピレーションを得ることをお勧めします。組み込みのVSDCテキストエディタには、動画で使用できるフォントがかなり含まれています。ただし、芸術的なものがほしい場合は、無料のフォントライブラリにアクセスし、PCに追加のフォントをダウンロードすることをお勧めします。これを行うと、VSDCはそれをオプションのリストに自動的に含めます。

ネオンライト効果のおかげで美しく見えるフォントのこのまとめ を確認してください。

ステップ2。サインの文字を入力します

左側のメニューを使用して、「文字」を選択し、シーンに追加します。上部のテキストエディタを使用して、サイズ、フォント、配置、その他の設定を変更します。いつでも調整できることに注意してください。

この例では、次のパラメーターを使用しました：

• フォント：「Acquest Script」と「Impact」
• 文字の色1：白; 縁取りの色1：なし
• 文字の色2：なし（文字をくり抜くには、文字の色の不透明度を0％に設定します）。縁取りの色2：明るいピンク。さらに、縁取りの太さを12pxに増やしました

色を選ぶときは、明るい色を選びます。たとえば、白い文字を使用して、明るい色のネオンライトを追加することができます。文字に明るい青、緑、またはピンクを使用することもできます。この場合、サインは背景とのコントラストが低くなります。

ステップ3。影の効果を追加してネオンの輝きを模倣します

文字の周りの輝きを模倣するために、影の効果を使用します。「動画エフェクト」メニューを開き、「自然」に進み、「影」を選択します。 次に、右側の「プロパティ」ウィンドウに移動し、次のパラメータに0を設定します：

• 光の角度
• 影の距離

これにより、影が文字の最大近くに配置されます。ただし、「中央を表示/非表示」ボタンを押し、小さな十字を使用して影をドラッグすることもできます。

次に、影の色の選択を開き、グローの色を選択します。最適なオプションは、明るい青、明るいピンク、または緑です。 ただし、お好きな色を自由に使用してください。

最後に、影の最大サイズを好みに合わせて増やします。このパラメータは、影の大きさ、またはこの場合のように、ネオンライトがどれだけ輝くかを定義します。明るさをさらに上げるには、強度コントロールも微調整します。 準備ができたら、先に進んで動画をエクスポートします。

この効果がどのように機能するかがわかったところで、画面の中央に配置するだけでなく、動画でネオンサインの文字を使用する方法を見てみましょう。

動画のネオン文字効果の例

基本的に、任意のオブジェクトに適用するのと同じ効果をネオン文字に適用できます。

• トランジションを作成する
• 遠近角を変更する
• グリッチ、移動、モーショントラッキングなどの特殊効果を使用する

目を開いておくと、メディアでネオンサインに気付くことが多くなります。これが、インスピレーションのアイデアを見つける方法です。以下は、練習できる3つの例です。

1 オブジェクトの背後にあるネオン文字

動画でネオンサイン効果を使用する1つの印象的な方法は、オブジェクトの後ろに文字を配置することです。たとえば、キャラクターのイントロに取り組んでいる場合、このトリックがまさに必要なものになるかもしれません。

この例を再現するには、グリーンバックの動画が必要になることに注意してください。クロマキーを使用して背景を削除したら、上記の手順に従ってネオンサインの文字を作成し、タイムラインで動画の1つのレイヤー下に移動します。このようにして、サインは動画内のキャラクターまたはオブジェクトの後ろに配置されます。

オブジェクトの背後に文字を配置する方法について詳しく知りたい場合は、ビデオガイドをご覧ください。

2表面に付けられたネオンサイン

壁、看板、地面などの表面にネオンサインが付いているような錯覚を作成したい場合は、遠近効果を適用する必要があります。これをするには、シーンまたはタイムラインのいずれかで文字オブジェクトを選択し、「動画エフェクト」メニューを開いて「変換」を見つけ、「遠近」を選択します。次に、右側の「プロパティ」ウィンドウに移動して、角度を調整します。

この例では、遠近法の効果に加えて、単純な無料の移動効果も使用しました。このチュートリアルで詳細を確認できます。

3ちらつきネオンサイン（プロレベル）

YouTubeでネオンのチュートリアルをリリースしたとき、ちらつき効果を求める人が何人かいました。公平を期すために、ちらつきは動画のネオン文字をさらに自然で人目を引くように見せます。ただし、それを再作成するには、VSDCプロにアップグレードする必要があります。VSDCプロは年間19.99ドルで入手できます。

VSDCプロには、動画編集の趣味を真剣に考えている場合に役立つ機能がたくさんあります。たとえば、マスキング、モーショントラッキング、オーディオ波形、高度なクロマキー、そして最も重要なのは、非線形パラメータ変更機能です。

これは、時間の経過とともにエフェクトの強度を変更できることを意味します。たとえば、以下のちらつき効果を実現するには、影の強度レベルを設定して、高い値と低い値の間を複数回ジャンプします。その結果、ネオンの輝きは明るくなり、その後ほとんど消えて、再び明るくなります。

この例を再現するには、影の効果のプロパティにアクセスし、強度を見つけてグラフの線をクリックし、「線形パラメータの変更」から「曲線に沿ったパラメータの変更」に切り替えます。 次に、3点アイコンを押して、タイムライン上のグラフを開きます。

グラフの任意の場所をダブルクリックすると、パラメータの値を定義する新しいコントロールポイントが作成されます。つまり、グラフの上部をクリックすると、タイムライン上のその瞬間に影の高い強度値が適用されます。 下部をクリックすると、影の低い強度値が適用されます。カーブを形成すると、影強度の値が高から低、そして再び高に変化し、ビデオのちらつき効果のように見えます。

リアルなネオンサインを無料で動画に追加します

このテクニックを習得すると、シェイプ、アイコン、背景が透明なPNG画像、さらには動画など、シーンに追加された他のオブジェクトに適用できるようになります。

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ほとんどのノンリニア動画編集ソフトでは、2つの動画を並べて配置できます。この効果は、「分割画面」効果とも呼ばれます。達成しようとしていることに応じて、同じ動画または2つの異なる動画を並べて再生できます。そして、テクニックのコツをつかめば、できるだけたくさん動画を使うことができるようになります。

このチュートリアルでは、VSDC無料動画編集を使用してビデオを並べて配置する方法を示します。これはWindows用の軽量ノンリニアビデオエディタであり、シーン内で直接ビデオファイルのサイズ変更と調整ができるため、このタスクに最適です。始める前に、公式ウェブサイトからVSDCをダウンロードする必要があります。

ステップ1。フッテージをインポートしてサイズ変更します

コンピューターでVSDCを起動し、ビデオファイルをインポートします。 シーンにドラッグアンドドロップすることもできます。動画を右クリックして「プロパティ」を選択します。「プロパティ」ウィンドウは右側からスライドインします。「共通設定」→「座標」→「幅」を見つけます。

次に、フレーム幅の値を半分にして、新しい数値を手動で入力します。 例えば、元のフレーム幅が1920であったら、960と入力します。

ステップ2。2番目の動画を準備します

元の動画を複製したい場合は、作業領域「でCtrl + C」及び「Ctrl + V」を使用できます。または、元の動画を右クリックして「複製」を選択し、コピーをタイムラインに貼り付けることもできます。作成されたコピーは同じフレーム幅になるため、必要なのはそれを右にドラッグして動画を並べて配置することだけです。

もう1つのオプションは、シーンで2つの異なる動画を使用することです。この場合、両方の動画のサイズと画質が同じであることを確認する必要があります。そうしないと、違いが目立ち、見栄えの悪い効果が得られます。

このルートに進むことにした場合は、2番目の動画をタイムラインにドラッグし、最初の動画のサイズを変更したのと同じ方法でサイズを変更します。「プロパティ」ウィンドウに移動し、「座標」-「幅」の値を半分にします。次に、動画をシーンの右側にドラッグします。

覚えておいてください：タイムライン上で、2つの動画は厳密に上下に配置する必要があります。それはそれらを同時に再生したい場合です。1つの動画を遅延して開始したい場合は、タイムラインの右側にドラッグします。また、動画を一方または他方で変更することもできます。 そのためには、動画をタイムラインの同じレベルに1つずつ配置します。

そして、並んだ2つの動画は今準備ができています。「プロジェクトをエクスポート」タブに移動し、必要な形式でパソコンに保存します。

次の分割画面動画のインスピレーションを得ます

サイドバイサイド動画は、プロモーションクリップ、プレゼンテーション、vlog、前後の比較に最適です。 分割画面効果は、20世紀半ばから映画でも使用されています。「夜を楽しく」（1959）や「殺しのドレス」（1980）などの名作映画の画面を分割します。

これは、「キル・ビルVol.1」のように、2つの異なる場所で同時に起こっていることを示すのに便利な方法です。

同じオブジェクトの様々な視点を示すために、並べて動画を使用することをお勧めします。「500日のサマー」のクリエイターのように、「期待と現実」の比較を組み込むこともできます。

コンセプトを理解すると、水平分割画面を作成したり（ビデオファイルの幅ではなく高さを変更したり）、複数の動画を並べて再生したりできるようになります。

比較または創造的な理由であるかどうかにかかわらず、動画を並べて配置することは、最初は複雑に見えるかもしれませんが、非常に簡単な作業です。完全な初心者であっても、数分以内にこの効果を再現することができます。

高度なモードを試してみたいと思いませんか？ VSDCプロで対角分割画面を作成するには、次のビデオチュートリアルを確認してください。